來楚生書法

　　來楚生（1903—1975），原名稷，號然犀。別號負翁、一技、木人、非葉等，浙江蕭山人。1921年考入上海美術專科學校。1924年畢業後曾在杭州與潘天壽、姜丹書、唐雲等人組織蒓社從事書畫活動。1937年曾任上海美術專科學校及新華藝術專科學校教師。曾任美協上海分會理事，上海書法篆刻研究會常務理事。書法拙中寓巧，草書和隸篆最為人稱道。篆刻遠師秦漢，近踵吳熙載、趙之謙、吳俊卿、齊璜等大家，而能不落前人窠臼，自出新意，開創了一代印風。

　　承前啟後來楚生

　　20世紀上半葉，在晚清印壇映照下，印壇寫意印風逐步盛行，出現了兩大巨匠—吳昌碩和齊白石。隨著吳昌碩和齊白石的相繼謝世，現代印壇一時群龍無首。進入七十年代，來楚生突破時局禁錮，承前啟後，以生辣蒼拙、渾樸雄健之印風卓然獨立，開拓出當代篆刻藝術寫意印風之新風貌。

　　來楚生是浙江蕭山人，原名稷勛，字楚生，別號然犀、負翁、一枝、非葉、楚梟、安處、懷旦等。來楚生書、畫、印融古鑄今均取得了非凡的成就，尤以篆刻最為突出，從「印從書出」到「印外求印」，到綜合施刀技法，繼往開來，引領時代先鋒。

　　一、文字印：領略古法生新奇

　　來楚生篆刻沒有專門的師訓，不論是文字印還是肖形印，皆能博涉眾家，擷取所長。他遠宗先秦、秦漢古璽印遺韻，中得吳讓之、趙之謙風貌，近從吳昌碩、齊白石、鄧散木等現代大家印風中心領神會，來楚生活學善用，廣采博納，師古化今，積極倡導「寫意」印風。他的借鑒不只是形體表象的模仿，而是知己知彼、意理變通的出新，克服二吳（吳讓之、吳昌碩）刀法上的不足，變法齊白石斧鑿造作之誚，剔除鄧散木過於機巧裝飾化的習氣，有膽有識，不隨時風，別有己見，逐步建立和完善了獨屬自己的章法形式語言、字形結體和用刀技巧技法。

　　1．巧取善變字形

　　鄧石如以小篆入印，首倡「印從書出」，一矯以往「繆篆」入印單調乏味、平板僵勢之流弊。較之鄧石如圓融婉暢的小篆，吳昌碩寫意化的「變形石鼓文」，齊白石放筆直書、意趣稚拙的篆書，成為二人篆刻創作可靠保障。來楚生深知，與上述前輩相比，自己的篆書雖有己意，但缺失鮮明風格，他審時度勢，遂憑藉雄厚的書畫工底和紮實的古璽印根基，從陶文、磚文、瓦當和古錢幣等印外古文字中，尋求與篆刻創作的契合點和新審美語境，對入印字形增添裝飾之美，並以字形變化促成章法形式的生動意蘊。來楚生善對古璽、金文的借鑒和對秦漢印文的變通，或為字形的長短闊窄，或為謀求字形的欹側生姿，疏密相生，機巧對比，往往將大篆、繆篆、小篆渾融整飾—大篆字形進行小篆字式的轉化，繆篆字形飾以小篆字式的書寫，小篆字形擬以繆篆式的整飾，以字體的變形適從章法所用。如「處厚」印，將大篆印文飾以方形變化；「自愛不自貴」，同樣是大篆入印，擬以小篆字式規整，從中清晰看出，來楚生對入印字形的變化與章法布局巧適相結合。

　　2. 「計白當黑」追求章法之渾樸大氣

　　來楚生對先秦璽印、秦漢印的悉心研究，深得「計白當黑」之妙趣，增強印面的靈動和跳躍之感。通過研究漢將軍印，尋找彪悍雄霸之氣韻，以達其「不求氣韻而氣韻自至，不求成法而法在其中」的境界，從而形成化實為虛、渾樸大氣、變化多姿的章法布局。來楚生強調字形筆畫的疏密，經過匠心布飾，調合矛盾，化險為夷，以鮮明的形式構成語言，體現現代意識感。他往往在字形結體、線條的曲直、粗細、長短、疏密中機巧融合印章邊欄，借邊之險處製造矛盾，強化虛實，營造氛圍，體現印外之意趣。「玄廬之璽」，印面右側、上部大塊留紅，下方「廬」「璽」二字處或殘破，或並畫，形成左下部密集、右上部大疏的對比格局，為求均衡，機巧將「玄」字向右斜拉，使全印在大疏大密對比中，在不均衡里顯現平衡之勢，妙得奇正相生自然協調。

　　3. 綜合用刀和「向線用刀」

　　來楚生治印用刀綜合前賢名流多種法則，通過大膽探索以獨到的新手段、新技巧引領時代。他對用刀有記述：「尋常朱文落刀，大多背線向外，其線不至破碎。余以為朱文小印猶可，巨印朱文有時僅可向線落刀，但熟審石質脆實，輕重合度，庶乎其線不至呆板矣。」以刀法傳筆法之意。「向線用刀」是他慣用的刀法，並以敲、擊、磨、擦、挫等輔助技巧增顯生動、雄獷、氣魄和氣韻。「處厚」朱文印，以向線用刀為主，線條酣暢生辣、輕重剛柔相融，吸取吳昌碩的「做」印法，大處用拙，小處施巧，對印面以巧「做」，使人看起來自然隨意。來楚生的「向線用刀」將筆情、墨趣融於一體，彰顯刀筆並茂之美，追求姿肆雄強、磊落大氣和勁健奇崛之風，直抒胸臆，成為「來氏印風」的核心和獨特魅力……

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