此花此葉長相映——古詩詞夏之意象一：荷花（上）
盛夏之時，漫步湖邊池畔，但見亭亭玉立的荷花，迎風搖擺的荷葉，正露尖尖角的蓓蕾，飄溢出一陣陣清香，散發出一縷縷幽馨。人們身臨其境，看薰風翻背，賞紅蕖與綠水交映，頓減幾分暑氣。
荷花也叫蓮花、芙蓉、芙蕖、菡萏等，歷來為文人所鍾愛，是中國古詩詞中常見的意象。在蔚為壯觀的古代詩詞中，詠荷花的詩詞不在少數，或讚美其君子風度，或欣賞其品格高雅，或唱和其風韻獨勝，或詠頌其優美風姿……下面讓我們徜徉在古詩詞中，品味荷花的意象。
荷花與中國文化的淵源可以追溯到三千多年前。在中國最早的詩歌總集——《詩經》中就能找到關於荷花的記載：「山有扶蘇，隰有荷華。」（《詩經·鄭風·山有扶蘇》荷花是種植在濕窪地里的。《詩經·陳風·澤陂》以「彼澤之陂，有蒲與荷」起興，烘托像荷花一樣美麗動人的女子。戰國時期偉大的愛國詩人屈原的曠世佳作《離騷》有這樣的詩句：「制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳」，用碧綠的荷葉製成上衣，用粉紅的荷花縫成下裳。詩人為了表達不與世俗同流合污、不向邪惡勢力妥協的決心，要穿上用荷葉荷花做成的衣服。衣服不同於一般的裝飾品，它對於人們日常生活的重要性不言而喻。詩人從百花園中擷取荷花為衣，正是看中了荷花高潔的品質和美好的情操，這一點與詩人自身的氣質是相契合的。
蓮花還與勞動人民的生產、生活有著密切的聯繫。採蓮是江南舊俗，以六朝為勝。在漢代樂府詩中有《江南》一詩，詩曰：
這是一首採蓮民歌，反映了採蓮時的光景和採蓮人歡樂的心情。在漢樂府民歌中具有獨特的風味。
標誌著南朝樂府民歌在藝術發展上最高成就的抒情長詩《西洲曲》，對蓮花和採蓮也有著細緻入微的描寫：「採蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子青如水……」詩歌對採蓮情景的描寫，生動地展示了魚米之鄉獨具特色的生活，它又不局限於對生活場景的重現，而是藉此表達對遠遊情人的思念之情，是一曲優美的閨情詩。
荷花意象頻頻出現在唐詩里。詩人們吟詠荷花的美麗，讚美荷花的品格，借花抒情，托物言志，寫下了許多精彩詩篇。
詩仙李白非常喜愛荷花，曾用「清水出芙蓉，天然去雕飾」(《經亂離後天恩流夜郎憶舊遊書懷贈江夏韋太守良宰》）讚美韋太守的文章自然清新，也表示了自己對詩歌的見解，主張純美自然，反對裝飾雕琢。他寫有多首詠荷花的詩。先看這首《古風》：
全詩的意思是：碧綠的荷花生長在幽靜的泉水邊，朝陽把她們映照得鮮艷無比。清秋季節，一朵朵芙蓉從綠水中裊裊舉起，茂密的圓葉籠罩著縷縷青煙。秀麗的花容，清香的氣息，絕世空前，可是誰來舉薦她們呢？眼看著秋霜漸濃，秋風勁起，難免紅顏凋謝。但願她們能在王母的瑤池裡生長，時時鮮艷，永不頹色。
李白《古風》組詩共五十九首，這是其中的第二十六首。看詩意應該作於應詔前不久。此詩借碧池芙蓉暗示自己的才高德潔，並希望舉薦給皇上。
全詩以荷為詠頌對象。寫荷之美，綜以「艷」、「鮮」；分以「花」、「葉」、「色」、「香」；陪以「朝日」、「綠水」、「青煙」。寫荷之不遇，曰「空」、曰「凋」。「秋花冒綠水，密葉羅青煙」中，「冒」與「羅」用字極其到位，冒尖而踴躍，收羅而無遺。「結根未得所，願托華池邊」：華池，芳華之池。末二句表達了積極用世的意願。
李白的這首《古風》以荷為喻，道出了荷花的心事，也傳遞了詩人的心聲：空有絕世的美艷，過人的才華，卻無人欣賞。也表達了不甘被埋沒，一定要找到一個可以實現抱負、理想的地方的志向。
李白另一首《折荷有贈》則營造出不同的意境：
搖曳多姿的荷花令詩人產生了愛慕之情。如此良辰美景，若有佳人相伴，真是相得益彰。可惜詩人眼中的佳人，像荷花一樣，「只可遠觀，不可褻玩」，令詩人產生了無限悵惘之情。
唐代詩人王昌齡的《採蓮曲》詠道：
這首詩像一幅美妙的採蓮圖畫，描寫了江南採蓮少女的勞動生活和青春的歡樂。這首詩寫的是採蓮少女，但詩中並不正面描寫，而是用荷葉與羅裙一樣綠、荷花與臉龐一樣紅、不見人影聞歌聲等手法加以襯托描寫，巧妙地將採蓮少女的美麗與大自然融為一體。全詩生動活潑，富於詩情畫意，饒有生活情趣。詩的前兩句的描寫，讓人感覺到這些採蓮少女簡直就是美麗的大自然的一部分；後兩句寫的是佇立凝望者在剎那間所產生的一種人花難辨的感覺。前兩句側重於客觀描寫，後兩句側重於寫主觀感受，客觀描寫與主觀感受相結合的手法，很好地表現了人花難辨、花人同美的引人遐想的優美意境。
唐代詩人孟浩然《夏日南亭懷辛大》中的荷香，隨風飄來：
此詩寫夏夜水亭納涼清爽閑適和對友人的懷念。詩的開頭寫夕陽西下與素月東升，為納涼設景。三、四句寫沐後納涼，表現閑情適意。五、六句由嗅覺、聽覺繼續寫納涼的真實感受。七、八句寫由境界清幽想到彈琴，想到「知音」，從納涼過渡到懷人。最後寫希望友人能在身邊共度良宵而生夢。全詩感情細膩，語言流暢，層次分明，富於韻味。「荷風送香氣，竹露滴清響」
唐代大詩人白居易十分愛慕蓮花的高潔，特別是對白蓮花情有獨鍾。他的《六年秋重題白蓮》有「素房含露玉冠鮮，紺葉搖風鈿扇圓」的詩句，寫的是純潔如玉的白蓮；在《感白蓮花》中更欣賞蓮花的遺世獨立、孤清不群：「不與紅者雜，色類自區分。」在《東林寺白蓮》中進一步寫道：
唐代詩人鄭谷的《蓮葉》，對蓮葉讚賞有加：
這首小詩，意境優美，句句是畫，全詩由舟行荷塘圖、風搖荷葉圖、荷塘浣紗圖、鴛鴦戲蓮圖組成，這組畫面生機盎然，充滿詩情畫意，給人以不盡的美的享受。這首詩清新秀逸，是詠物詩，又是一幅色彩鮮艷充滿動感的立體風俗畫。
唐代詩人李商隱的《贈荷花》，讚美荷葉荷花的相互交映：
這是一篇有深刻思想內容的詩。我國民間長期流傳著這樣的諺語：「荷花雖好，也要綠葉扶持。」李商隱的這首七言古詩，形象地表現了和這諺語相似的可貴思想。作者說，一般人總是重視花，不重視葉。花栽在金盆里，葉子卻讓它落地成為塵土。但荷花的紅花綠葉，卻配合得很好，它們長期互相照映，一直到綠葉減少，紅花謝落，使人覺得無比惆悵的時候。這樣就寫出了荷花荷葉的共同命運，而且寫得很有感情。
李商隱是晚唐著名的詩人，他的詩以工麗綺美見稱，常通過運用典故或意境迷離的詩歌語言，表達自己的獨特見解和深邃意念，其詩給人隱晦曲折、撲朔迷離之感，特別是他的《無題》詩。不過，他的《贈荷花》卻不是這樣。詩人以清新明晰的語言，描繪出荷花花、葉相映的絢麗。
詩的前兩句寫花與葉的兩種不同的命運。總寫花的萬幸和葉的不幸，以它們的「不相倫」反映出荷花獨特品質的可貴：講到花和葉，人們一般總把它們分別看待，對花，欣賞不已、關懷備至，而對葉，則不屑一顧，於是，花入金盆，精心呵護，澆水浴日，不厭其繁，葉呢，則不聞不問，任其凋落，萎而入土，化作塵埃。由此，再隆重推出荷葉荷花的情誼：碧綠的荷葉，由剛剛露出尖尖角，慢慢地卷舒伸展；而粉紅的荷花，則由似箭的花苞漸漸地綻開、怒放，它們開合伸卷，出於自然，搖曳多姿，盡態極妍，葉映花紅，花襯葉綠，其景其境，美不勝收。詩人由衷地讚歎：「此花此葉常相映，翠減紅衰愁殺人。」他多麼希望，花紅葉翠，久盛不衰，直到翠減紅退，依然光彩照人。通過這樣的描繪，我們看到，荷花真的不同一般，它們的花葉同榮同衰、堅貞不渝，於眾花中獨樹一幟，表現出自己的獨特風韻。
古人以荷花喻君子美德的很多，借荷花出淤泥而不染的特性，比喻和讚美高潔脫俗、不媚於世的卓然自主的品格。但這首詩，卻詠了荷葉「任天真」的品質，藉以歌頌真誠而不虛偽的美德。這首詩語言通俗淺近，寓意明顯，表現直露，節奏明快，與李商隱很多詩歌的含蓄婉曲不同，體現了他詩歌風格的多樣性。
初唐四傑之一的盧照鄰寫了一首《曲池荷》，借詠荷抒其情懷：
盧照鄰，志大位卑，一生坎坷多舛。他任新都尉時染上風痹病，辭職北返，「羸卧不起，行已十年」，痛苦不堪。這首《曲池荷》借詠荷以抒其情懷。借物詠懷是盧照鄰的強項，清人沈德潛在《唐詩別裁》中說：「言外有抱才不遇，早年零落之感。」正可以用來評論該詩。
「浮香繞曲岸」，未見其形，先聞其香。曲折的池岸泛著陣陣清香，說明荷花盛開，正值夏季。「圓影覆華池」，寫月光籠罩著荷池。月影是圓的，花與影，影影綽綽，莫能分解。寫荷的詩作不在少數，而這首詩採取側面寫法，以香奪人，不著意描繪其優美的形態和動人的純潔，卻傳出了夜荷的神韻。「常恐秋風早，飄零君不知」，是沿用屈原《離騷》「惟草木之零落兮，恐美人之遲暮」的句意，但又有所變化。前兩句寫花好月圓，後兩句寫花之自悼，這花之自悼，實為人之自悼。含蓄地抒發了自己懷才不遇、早年零落的感慨。
唐代詩人陸龜蒙在《白蓮》中借讚美白蓮的潔身自好抒發自己的情懷：
這是一首詠白蓮的詩，它描寫白蓮花多被別色花欺辱，含著怨恨在人們不知不覺中謝落。暗喻潔身自好的人，在黑暗的封建社會裡，總是受到冷落和排擠，只能默默無聞地被埋沒掉。這也表現了封建時代知識分子的孤芳自賞、懷才不遏的心理。
全詩從「素花多蒙別艷欺」一句生髮新意，然而詩人並沒有黏滯於色彩的描寫，更沒有著意於形狀刻畫，而是用「此花真合在瑤池」一句，感嘆這冰清玉潔的白蓮花，真應該生長在西王母的仙境瑤池之中。從而突出了白蓮的高潔品格。特別是後兩句，寫白蓮好像無情，但卻有恨，在天欲曉而殘月尚在，涼爽的晨風吹著，無人知覺的時候，這正是白蓮的花瓣將要墜落的時候。詩人從不即不離的空際著筆，把花寫得若隱若現，栩栩如生，很有情致和韻味。詩人借吟詠白蓮，詠贊白蓮的淡雅高潔、出污泥而不染，抒寫白蓮內心的幽恨，流露出詩人在隱居中孤高寂寞，自傷遲暮的情懷。全詩托物寄興，把花擬人化，創造了一個既超凡脫俗又極平實具體的畫面。詩歌借歌詠白蓮，隱喻潔身自好的人總是受到排擠、不被重用的遭遇，也表現出詩人因懷才不遇而憤世嫉俗的心理。
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