【美文】李白《月下獨酌》析與賞

惠特曼曾斷言：一個民族的最高檢驗是自己所產生的詩歌。當然，這一定義不僅僅是為他個人所準備的，用在中國的一位偉大詩人李白身上同樣的合適。實際上，在世界級的大詩人中，他們之間還擁有著最多的相似性：他們都是為人的文學；他們的精神與腳步都從未離開寬廣的大地；他們宏偉的詩歌大廈，都是由短章所構築，並在其中包容了一個國家，一個民族，一個時代的精神向度。

《月下獨酌》是李白的代表作，藝術處理上，似乎是一個精心剪裁出來的場面，情與境高度契合。詩人月下獨酌，面對明月與影子，似乎在幻覺中形成了三人共飲的畫面。一個人的夜晚，月光成為能夠讀懂心事的知音朋友，月與影也緊隨他那感情的起伏而起伏，彷彿也在分享他飲酒的歡樂與憂愁。

從邏輯上講，物與人的內心世界並無多少關係。但從詩意的角度上看，二者卻有密不可分的關係。這也正是中國詩歌中的「興」之起源。它從《詩經》開始就一直賦予大自然以擬人的動作、思想與情感。李白此詩正應了這「興」之寫法，賦明月與影子以情感。

但在詩之末尾，李白又流露出一種獨而不獨，不獨又獨的複雜情思，他知道了月與影本是無情物，只是自己多情而已。面對這個無情物，李白依然要永結無情游，意思是月下獨酌時，還是要將這月與影邀來相伴歌舞，哪怕是「相期邈雲漢」，也在所不辭。可見詩人之痴，正所謂情不知所起，一往而深！此外，也展現了李白此時此地孤獨的絕對性，只能放棄人間的訴求，將慰藉投射到渺遠的月亮之上！

今天，無論男女老少，任何一個中國人，只要他舉杯淺酌，都會吟詠「舉杯邀明月，對影成三人」，以表他對所謂風雅與獨飲的玩味。而這首詩的獨特性，早已化入我們民族的集體無意識之中了。（河南大學文學院教師 劉軍）

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