分分鐘變「尬」劇，國內喜劇綜藝秀這是怎麼了？

財經決策第一號：ENNweekly（?長按可複製）

文/《財經國家周刊》記者 馮羽

賺錢不難，想要找回觀眾臉上的笑容，沒有那麼簡單。

表演者剛說完上半句，包袱還沒抖出，觀眾們就已經猜到了下半句，雖已笑點全無，但為了節目效果，卻仍要故作被逗樂狀，笑得四仰八叉。

隔著屏幕，你都能感受到一股濃濃的尷尬氣息。如果用個時下最流行的網路表情來形容——「呵呵」。

這是當下火爆的喜劇綜藝秀常見的場景。

過去兩年多以來，音樂選秀、明星真人秀等綜藝節目漸入疲態後，喜劇綜藝和喜劇脫口秀接了棒，起初效果不錯，在一片「比誰慘」的選秀綜藝中，另闢蹊徑，解一憂博一笑，簡直是一股清流。

但沒過多久，清流開始渾濁。隨著多家衛視和視頻網站跟進，喜劇綜藝密集上線，最高峰時，幾乎一周七天的黃金時檔，天天上演喜劇秀。而節目雷同、包袱老套、老梗多用、表演嘉賓刷臉過度等問題，也讓觀眾開始感慨，「喜劇太多，笑臉不夠用了」。

為了讓中國觀眾笑起來，喜劇綜藝節目的策劃人和表演者可謂費盡心思，但現在看來，顯然有些用力過猛。

一哄而上

2017年一季度完結的《吐槽大會》，是最新一個掀起喜劇綜藝秀熱浪的節目，但這不是故事的開局，更早之前，真正引發喜劇綜藝收視熱潮的，其實是2016年第二季《歡樂喜劇人》。

《歡樂喜劇人》是一檔由東方衛視和歡樂傳媒聯合推出的明星喜劇競賽真人秀節目，2015年第一季開播時，因為表演形式偏向於傳統的相聲小品，似乎脫離了網路綜藝秀的年輕觀眾群體，不被贊助商看好，陷入了沒有冠名和贊助的「裸奔」狀態。

讓人沒有料到的是，《歡樂喜劇人》竟然爆冷成為當年的現象級綜藝秀之一，首播收視率高達2.8%，評論收視為2.376%，僅次於當時的熱門戶外明星真人秀節目《奔跑吧兄弟》。第二季播出後，節目收視仍然表現不俗，在省級衛視綜藝節目中獲得季度第一，冠名費也從零基礎狂飆至1.5億元。

問題也隨之而來，《歡樂喜劇人》成為爆款綜藝節目之後，一批相同類型的綜藝競品蜂擁而至。

在2016年，僅東方衛視就播出了《笑傲幫》、《歡樂喜劇人》、《笑傲江湖》、《今夜百樂門》等多款喜劇綜藝，除此之外，關注度較高的還有浙江衛視《喜劇總動員》和北京衛視《跨界喜劇王》。

看上去一片繁榮，這本不是壞事。但新鮮勁過後，觀眾開始發現一些問題，比如，不管綜藝秀的節目名字如何換，上台的喜劇人，似乎總是那麼幾張熟悉的面孔。

《喜劇總動員》主打影視明星跨界，節目由郭德綱和吳秀波分別帶隊進行競賽，而這兩人恰好是此前《歡樂喜劇人》的主持人。稍有名氣的喜劇演員如賈玲、沈騰、岳雲鵬、宋小寶等，也時常「周旋」於不同衛視的節目，總讓人有種在看同一個節目的錯覺。

密集的趕場刷臉，帶來的另外一個大問題，便是好作品越來越少，內容日益趨同。

不管是《歡樂喜劇人》還是《吐槽大會》，不管是明星還是素人，喜劇綜藝的笑點，越來越趨同，要麼是「用了一萬年」的老梗炒冷飯，要麼是濃重表演味道的低級模仿、挖苦嘲諷和煽情，再不濟，就是口無遮攔的粗俗元素和葷段子。

雖然只要守住底線，喜劇行業的大俗也無傷大雅，一回兩回，也還算有趣，但總是如此幾個套路，觀眾產生審美疲勞，也是情理中事。

生態斷層

從節目策劃人和表演者的角度來看，喜劇綜藝不好笑，還有些客觀原因。

一些喜劇綜藝的策劃人說，移動互聯網時代，人人都能拿出手機念個笑話，個個都是段子手，觀眾笑點越來越高，原創好段子越來越少，想要讓觀眾捧腹，越來越難。

不只是新式的喜劇綜藝秀，從每年的春晚語言類節目，就可以看出，傳統喜劇行業也面臨這個問題。

只不過，一周一播的喜劇綜藝秀，節奏更快，對喜劇資源的開採更集中更頻繁，也就讓段子和笑料匱乏的問題更顯著而迅速地展露在觀眾面前。

《歡樂喜劇人》第二季總冠軍岳雲鵬在談及參加節目的經歷時，將其比作學生每周要交的作業，時常會覺得疲憊不堪；有多年表演經驗的喜劇演員賈玲在談及《喜劇總動員》時稱，每10天需要出兩個作品，並且要提前製作道具，賈玲團隊的編劇孫集斌為此向她抱怨：「原來我們寫一個小品，要不斷『壓場』，聽取觀眾意見，最少都要一個月，我們現在違背了創作規律!」

無論是節目扎堆同質化問題嚴重，或是喜劇綜藝創新能力不足，直接癥結其實都是人才短缺。

喜劇演員表演並非張口就來，喜劇作品乃至脫口秀表演背後，都需要大量成熟編劇和寫手，加上表演者反覆排練，表演時達到和編劇創作時一字不差的狀態，才會有表演者最終在舞台上雲淡風輕的調侃和精彩呈現。

可以說，台前表演者和幕後編劇都是喜劇表演的核心資源。

而無論是表演者還是編劇，人才缺失已是行業眾所周知的難題。為了保證收視率，喜劇綜藝策劃方大都希望表演陣容越大牌越好，但據業內人士透露，國內活躍的一線喜劇大咖，兩隻手就能數得過來。

如此形勢下，喜劇明星趕場刷臉就成了慣例，而不少節目打起跨界牌，請來歌唱或影視明星，也是迫不得已為之，「喜劇人不夠，演員歌手湊」。

至於素人喜劇表演者的培養，且不說喜劇表演作為一門專業的手藝活，對天賦和經驗要求頗高，素人成長不易，即使是有心培養，整個市場也面臨產業鏈斷層。

目前，國內沒有任何一個院校開設了專門培養喜劇演員的學科。上海戲劇學院7年前曾在表演系增設喜劇專業，後來不了了之；一些相聲演員也曾在中戲、北影等藝術院校開設培訓班，但最後也以關張告終。有志從事喜劇表演的人，往往只能在行當里找個師傅，領進門後，後續成長完全靠個人努力，往往需要數年甚至十幾年才能打磨出一個一流喜劇人。

在喜劇綜藝市場井噴的當下，這種傳統手藝活式的人才培養模式，已經很難適應大量人才輸出的需求。

即便是有幸通過喜劇綜藝脫穎而出的素人喜劇表演者，往往也因為缺少後續發展平台，難以實現長足發展。如何將選秀或其他渠道挖掘的喜劇人才輸送到更大的喜劇舞台上，營造完善成熟的戲劇產業生態鏈，是整個中國喜劇產業需要思考的問題。

從此前的火爆形勢看，《吐槽大會》、《歡樂喜劇人》等還將繼續播出的熱門喜劇綜藝節目，想要招商過億不會是太難的事。

不過，賺錢不難，想要找回觀眾臉上的笑容，沒有那麼簡單。