〖詩詞常識〗詩詞格律知識五十二篇：(26) 騷體

騷體，古典文學體裁的一種。起於戰國時楚國 ，以大詩人屈原所作《離騷》為代表，並因此而得名。這類作品，富於忬情成分和浪漫氣息；篇幅較長，形式也較自由；多用「兮」字以助語勢。基本解釋 　　[Sao style] 模仿屈原《離騷》的文體詳細解釋南朝 梁 劉勰《文心雕龍·樂府》：「 延年 以曼聲協律， 朱 馬 以騷體制歌。」 郭沫若《談詩歌問題·新詩並未拋棄中國詩歌的傳統》：「由四言而騷體，由五、七而長短句，乃至由詞而曲，曲再要加入襯字襯句，都清楚地說明了這一點。」先秦文學中的騷體是韻文體裁的一種，得名於屈原的作品《離騷》。由於後人常以「騷」來概括《楚辭》，所以「騷體」亦可稱為「楚辭體」。由於漢代司馬相如的《長門賦》、《大人賦》，班固的《幽通賦》，張衡的《思玄賦》等作品與《離騷》體裁相類，所以後者亦  大江歌被稱之為「騷體賦」。這樣，「騷體」又包括了與《離騷》形式相近的一些賦。騷體是屈原在楚國民歌的基礎上所創造的一種抒情韻文，以《離騷》為代表，一般篇幅較長，句式靈活參差，多六、七言，以「兮」字作語助詞。另外，過去有人總結過，「騷」調以虛字為句腰，腰上一字與句末一字平仄相異為諧調，平仄相同為拗調;《九歌》以「兮」字為句腰，句調諧拗亦同。騷體可以稱詩，亦可以指賦。漢以後署名蔡琰的騷體《悲憤詩》後半部分，韓愈的《復志賦》，柳宗元的《懲咎賦》、《閔生賦》等均可歸入騷體類。 　　騷體主要作家：屈原、宋玉、蔡琰。代表作品有《九歌》、《離騷》等特徵較之屈原以前的詩歌形式，騷體詩主要有以下特徵：一：句式上的突破屈原以前的詩歌句式，基本上是四言體。這種句式，比起我們現在所能看到的、傳說中堯舜時代的三言句式，無疑是一大進步。就它所具有的藝術表現力來說，《詩經》特別是其中的國風民歌，可以說是達到了它的高峰①。 　　但是，這種四言句式，畢竟節奏短促、單調呆板，容量也有限。在表現比較複雜的社會生活和思想感情時，它的束縛和局限，就突出地顯露出來了。倒是國風中的那些雜言體，如《伐檀》、《行露》等，以及楚國、吳越民間流傳的《徐人歌》、《越人歌》、《滄浪歌》等，由於字句參差、節奏自由，在抒發思想感情上顯出了長處。 　　屈原在早期寫作《橘頌》時，所採用的還是這種四言體。但到了他受讒被逐，胸中積滿了悲憤和痛苦，想要將它化為詩濤噴注的時候，他就再也不能忍受這種四言體的束縛了。他大膽地學習民間的「俗歌俚句」「不拘於四言」②的經驗，有意識地採用民歌中常常出現的五言、六言、七言的新句式，保留詠唱中的語氣詞「兮」，創造了一種以六言為主、摻進了五、七言的大體整齊而又參差靈活的長句句式。《惜誦》就是屈原突破四言體式而創造的第一首「騷體詩」。 　　初看起來，「騷體」句式只比四言句式多了二、三個字，但它的作用卻是小看不得。這二、三字的增加，使全句的容量一下擴大了許多。而且正如前人在分析七言長於五言時說的那樣，由於「每句多兩字，故轉折而不迫促」，更適宜於「言情出韻」③。因此，屈原「騷體」長句句式的創造，實在是對四言體的一個重大突破。二：章法上的革新屈原以前的詩歌，如《詩經》里的國風，一般都採用分章疊唱、反覆詠嘆的形式；許多詩，只在每章中變動幾個字，來表現場景的推移或感情的遞進（如《芣苡》、《將仲子》等）。這種形式，與詩歌合樂有關，是樂章形式的反映。它有便於記唱和加強情緒的作用，但同時也帶來一個缺點，就是使全詩的容量相應縮小了。 　　屈原所創製的「騷體詩」，雖然也合樂，但章法卻已大為不同。他放縱自己的思濤，在詩中自由奔瀉；或陳述，或悲吟，或呼告，或斥責；情之所至，筆之所到，全不拘古詩的章法。正因為如此，後世有些注楚辭者，想要按說《詩》的辦法，也給屈原的詩分一下章次，結果都不免碰壁④。宋人錢果之就看出了屈原的這一革新，明確指出：「古詩有節有章」，屈原之賦卻「有節無章」。 　　屈原「騷體」不拘於古詩的章法，卻有自己的章法。他的詩，有發端，有展開，有迴環照應，甚至還採用「亂曰」的形式結尾，對全詩內容或主旨進行概括和總結，其脈理是極其分明的。這顯示出屈原詩歌既具有「憑心而言，不遵矩度」的創造精神⑤，又具有「以意運法」、「行所不得不行，止所不得不止」的「神明變化」的特點⑥。三：體制上的擴展屈原以前的詩歌，一般都是直抒己懷的抒情詩。它們往往即眼前景，就身邊事，述胸中志，表現一時、一地的某種感觸和心境。反映在詩歌體制上，大多只是十多行、數十行的短章。《詩經》中也有一些表現王朝先祖建功立業的史詩（如大雅《生民》、《綿》，魯頌《闊宮》等），或反映當代政治、軍事重大事件，表現朝廷近臣憂慮國事的抒情詩（如大雅《桑柔》、《抑》、小雅《六月》、《正月》等），以及某些農事詩（如豳風《七月》等），在體制上出現了向中、長篇演進的趨勢。但總的來說，詩三百篇以短章為其基本體制，即使是規模最宏偉的《閟宮》，也只九章一百二十一句，四百八十四字。 　　屈原的「騷體詩」，特別是《離騷》，雖然仍屬抒情詩，但其所表現的，就不是一時、一地的感觸和心境了。他要在極其廣闊的規模上，展現自己大半生追求理想美政的歷程，和在這一鬥爭中所經歷的歡樂、憂慮、痛苦和失望。這樣繁複的生活內容和豐富的思想感情，在短短十幾句、幾十句的篇章中，是怎麼也容納不下了。為此，屈原一面從《詩經》中那些已經突破了抒情短章體制的詩歌吸取成功的經驗，一面又將戰國以來縱橫家們鋪陳排比、恣肆不羈，非把所思所慮說得雲詭波譎、淋漓盡致才罷的遊說之辭的特點，運用到抒情詩的創作中來，從而把舊詩的體制大大擴展，造出了一種氣勢宏偉、有著極大容量的長篇體制。屈原的主要詩作《天問》，雖還採用四言句式，體制上卻已實現了對於古詩的大突破⑦，達到了三百八十多句、一千五百餘言。而此後的《離騷》，則長達三百七十二句、二千四百六十九字，奠定了我國古代詩歌的長篇體制。四：多種形式的交互為用「騷體詩」的基本形式和特點，已如上述。需要進一步指出的是，這種新的詩體，在屈原手上並不是凝固不變、單調劃一，而是極其靈活、極富於變化的。屈原適應不同內容的表現需要，無論在句式上，還是在體式上，都不斷有新的變化和創造。 　　從句式上來說，《離騷》所用的就是「騷體詩」的基本句式，即六言長句，但又摻合了五、七言甚至八言，使之參差多變，在節奏上比較舒徐，適合於抒發詩人那沈鬱頓挫、悱惻纏綿的感情，表現出迴腸盪氣的情韻。而《九歌》，則直接採用了民歌中常見的半句加「兮」（如《越人歌》「山有木兮木有枝，心悅君兮君不知」）的句式，節奏輕快、跳躍，適合於表現娛神歌舞的歡樂、婉轉的情調。在《懷沙》以及《抽思》、《涉江》的「亂詞」中，屈原又採用了四字一頓、句末加兮的短句句式（××××，××××兮），節奏短促相承，語氣勁捷有力，表現出強烈感情的突然迸發。 　　從體式上說，屈原不僅有「長篇抒情體」《離騷》，表現他那時間上跨度較大、空間上又無往而不及的身世遭際和浪漫主義神遊；並在情節結構上創造了客主詁難、問答的形式（「女嬃」勸告、「靈氛占卜」等），使之在「鋪敘中有峰巒起伏」、「長而不漫」⑧，有如「黃河百里一曲、千里一直」⑨。而且還創造了《天問》這樣「瓖琦卓詭」、一問到底的「問難體」，《招魂》這樣排比鋪張、「艷絕深華」的「賦體」，《九歌》這樣由多首短章串聯而成的「組歌體」，《橘頌》這樣托物寄興的「詠物體」。如此多變的體式，交互為用，使得屈原的詩歌，呈現出「變動無常，淜浡不滯，體既獨造，文亦赴之」⑩的繽紛多姿的奇特景象，真是雲蒸霞蔚、璀璨奪目，毫無漢代效顰者的那種板滯、沉悶和單調。 　　正是由於屈原這富於革新勇氣的創造，我國文學史上一種既區別於先前的《詩經》，又有別於後起的五：七言詩的詩體出現它的出現，給春秋以來的詩歌體式帶來了一次大解放。明人吳景旭說：「經之後、賦之先，天地間忽出此一種文字」，「總覽斯文風格，鑿空不經人道，自應別名一體，以『騷』命之可也。」?李維楨也稱讚屈原「以一人之手，創千古之業。」?對屈原來說，這樣高度的評價，可謂當之而無愧！注釋①後世曹操四言詩較之於《詩經》，頗有創新。②⑤魯迅《漢文學史綱要》。③見施補華《峴佣說詩》。④如朱熹說《楚辭》，即每首分章。其《楚辭集注·離騷》說開首四句曰：「此章，賦也……」即是一例。⑥沈德潛《說詩晬語》。⑦筆者以為《天問》之作早於《離騷》。拙作有《對〈天問〉寫作年代的推測》，載《爭鳴》82年4期；《離騷作於頃襄八、九年考》，載《復旦學報》82年1期。⑧沈德潛《說詩啐語》。⑨劉熙載《藝概·詩概》。⑩陳第《屈宋古音義》。吳景旭《歷代詩話》。《楚辭集注》明李維楨《序》。
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