國畫常識大全《二》 - Qzone日誌
05-28
楊州八怪:
在中國畫史上指金農、鄭燮、黃慎、李 鱔、李方膺、汪士慎、羅聘、高翔八人。因其藝術活動多在楊州、故有「楊州八怪」之稱。在中國繪畫史著述上不同的版本所指八人略有不同。但就其繪畫藝術的特點論述基本一致,「楊州八怪」的特點,在於繼承宋、元以來,特別是明代徐渭、陳淳和明末清初的石濤、八大山人等寫意的傳統,擺脫了畫壇上保守派格遵清規戒律的影響,高度發揮了即景寫生,即景抒情的創造意志。他們又都擅長書法、文學、印章。因之形成詩、書、畫綜合藝術的整體,人稱「三絕」,為繪畫藝術的發展,開闢了新的途徑。金農
鄭燮(板橋)
黃慎
李鱔
李方膺
汪士慎
羅聘
高翔 清末三大家 在中國畫我指任伯年、吳昌碩、趙之謙三人。清代的花鳥畫、從乾隆以後,日趨衰退。在技法上尚能稱雄的有任任年、長干勾勒、師古而能創新意。吳昌碩、趙之謙別開近代繪畫的新局面,他們致力以金石篆籀入畫,又善詩工書,別開蹊徑。
任伯年
吳昌碩
趙之謙
米派 米派:宋代山水畫流派之一。米 (古代著名書法家)所創,其子米友仁又加以繼承發展,其特點在於用水墨點染的方法,描繪煙雲掩映的山川景色,自稱「墨戲」,世稱米氏雲山」,或稱「米家山水」。 宋代米芾、米友仁父子所繪之畫.畫史上也稱「大米」「小米」,或曰「二米」。米芾嘗與李公麟論古今山水,少有出塵格者,因信筆作之。 自稱:「無一筆李成、關仝俗氣」。中國的傳統山水畫,用筆多以線條為主,米芾則以卧筆橫點成塊面,稱:「落茄法」,打破了線條成規。其特點,能表達煙雨雲霧、迷茫奇幻的景趣,世稱:「米氏雲山」。友仁繼承和發燕尾服家傳,善畫無根樹、朦朧雲,每喜自題「元暉戲筆」 。因父子均居襄陽和鎮江,對瀟、湘二水和金、焦二山自然景色特別陶醉,故能畫出水氣蒸郁、煙霧瀰漫的妙趣 。此派為大寫意風格,南宋牧溪、元代高克恭、方林義等皆師之,對後世影響甚大。米芾
米友仁
松江派
松江派:明末山水畫流派之一。以董其昌為代表,其支派有三:以趙左為首的稱「蘇松派」。以沈士充為代表的稱「雲間派」。這兩派都導源於宋旭。趙左和宋懋晉同師宋旭,沈士充師懋晉兼師趙左。以顧正誼為代表的稱「華亭派。」他們都是當時的松江府(今上海松江,古稱華亭)人,風格互有影響,其畫風逸潤蒼鬱,骨格靈秀。氣韻筆法。水墨寫意派 水墨寫意派:明代花鳥畫派之一。主要以畫家陳淳(白陽)、徐渭(天池)為代表,他作花蟲竹石,善用水墨,淋漓疏爽,隨意揮灑,潑墨豪放,不拘成法。用墨濃淡乾濕,恰到好處,在明中期極為興盛,形成了一種風尚。對清代石濤、八大山人以及「楊州八怪」有很大影響。
陳淳
徐渭 勾花點葉派
勾花點葉派:明代花鳥畫派之一。主要以畫家周之冕為代表。周之冕字少谷,長洲(今蘇州)人,善畫花鳥、撮合陳淳(寫意)、陸冶(工筆)法,取兩家之長,設色鮮雅,富有神韻,時稱勾花點葉派。
黃山派 明末清初山水畫流派之一。代表畫家為梅清、原濟(石濤)、弘仁(浙江)。三人畫風各異,而都以描繪黃山的峰巒煙雲之變化著稱,故稱「黃山派」。世人稱:「石濤得黃山之靈,梅清得黃山之形,弘仁得黃山之質。
弘 仁
常州派(沒骨派) 清代花鳥畫派之一。其代表畫家是惲壽平。純沒骨體是其特色。宋代的沒骨還有細的輪廓(勾勒),至清代惲南田等,發展成一種全然不同勾勒的純沒骨體,稱為寫生的正派,流傳甚廣。因惲南田是常州人,故稱常州派。
嶺南畫派(嶺南派)
地處廣東五嶺之南 ,明清以來,畫家不下千人。著名的明代有林良。擅長水墨寫意花鳥畫,筆墨簡括勁挺,豪縱爽辣,開嶺南一帶畫風。宗其法者有高儼(山水畫)、陳瑞(花鳥畫) ;黎簡、李魁繼起,著重描繪廣東山川的特色,前者蒼潤似吳鎮,淡遠近倪瓚,後者乃一畫工,而技藝精 能。清乾隆(1736-- 1795)間有蘇六朋、蘇長春,善人物 ,六朋以人民生活和市井風俗作題材,長春雖常繪神仙佛像,卻以南方的凡人作模型 。清末有居巢、居廉,善花鳥蟲魚,學惲壽平。現代的番禺高劍父、高奇峰、陳樹人 早年均師事居廉,高氏兄弟和陳樹人後曾留學日本,進修畫藝,引進西畫技法,作品 題材多寫中國南方風物,在運用中國畫傳統技法基礎上,融合日本南畫和西洋畫法 ,注重寫生,創立了色彩鮮艷明亮,水份淋漓飽滿,暈染柔和勻凈的現代嶺南畫派的新風格。有濃厚的嶺南情調。時與高奇峰、陳樹人有「嶺南畫派三傑」之稱。繼後趙少昂,今人黎雄木、關山月等皆是嶺南畫派的重要畫家。吳鎮
居廉
陳樹人
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唐代繪收藏指南 唐代為我國文化藝術史開了輝煌的一頁,在世界文化史上閃爍著金光。國力強大、經濟發展文化也非常繁榮。文學、詩歌等大家輩出,繪畫有閻立本、李思訓、吳道子、王維、韓干、周、邊鸞等,唐代人物畫、山水畫、花鳥畫、鞍馬動物等各種形式與體載的繪畫都很燦爛。其難點尚不是價格方面,而是唐代都留傳下來的作品原本就少乎其少,且都為 國寶,另則仿品又具多,故一般收芷者最好不要對唐代作品抱有任何幻想。
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