張國榮一生身份眾多，而最被人忽略的是這個....

（部分文字轉自 時光網 她她109084）

張國榮是一個能量充沛的、

有多方面的藝術成就和貢獻的

全能型藝術家，

雖然歌曲創作只佔他

藝術生涯的一小部分，

但卻不應忽視。

張國榮留學英國，在那裡接觸了更多的西方音樂。從他的經歷可以看出，在青少年時期一個人知識積累的最關鍵時期，張國榮的最主要的音樂營養源是當時的西方流行音樂，而這必然影響到後來他的音樂創作。

張國榮創作作品的時間大致從1988到2003年，如果以告別樂壇為界，他的創作期也可以分為前半生和後半生。

前半生的香港樂壇風行改編英美日歌曲，本地好的詞作家很多，但曲作家只有寥寥幾個，和當時的台灣樂壇比起來，香港樂壇的音樂原創性是非常欠缺的，但是當時香港樂壇那些重量級的歌手卻並不乏創作實力，他們不時會在專輯裡放入一些自己的作品。

到了張國榮音樂生涯的後半生，香港樂壇的音樂原創性大大提高了，本地的年輕一代作曲家紛紛湧現，張國榮也在這個時期寫下了更多的作品。

張國榮生前參與創作的歌曲 作詞:8首（1983：《情自困》 、《片段》-何重立聯合作詞  1986：《愛火》  1987：《情難自控》  1989：《烈火燈蛾》-許冠傑聯合作詞  1990：《To You》   1993：《做對相思燕》  2000：《極愛自己》（欠了你的愛）-英語部分作詞）

而張國榮作曲的作品共31首，以下10首是小編選出哥哥作曲的作品中最有影響力的十大金曲，在哥哥的生忌日子推出，藉此緬懷一代華語巨星。

詞：小美   曲：張國榮  唱：張國榮

《想你》是張國榮作曲的第一首歌曲，由小美填詞，收錄於1988年張國榮發行的粵語專輯《Virgin Snow》。《想你》雖是哥哥的處女作，但樂思清晰，節奏鮮明，有著不可思議的驚喜，猶如一道清新雅緻的午後甜品；張國榮的歌唱部份炮製得相當出色，令其散發著濃厚的巨星魅力，頗堪一贊。推出這首歌時，正值香港歌壇史上狂熱的歌迷之爭——「譚張爭霸」白熱化的階段；《Virgin Snow》這張專輯獲得了1988年IFPI香港唱片銷量大獎本地白金唱片大獎。

詞：許冠傑  曲：張國榮  唱：許冠傑 張國榮

《沉默是金》哥哥和sam合作的產物，作詞的是許冠傑，這首歌體現了流行音樂的一大功能：對傳統概念進行重新整合與解釋，對社會情緒進行新的總括。歌詞似乎以張國榮為原型，語重心長，而這是作曲的張國榮唯一的一次以傳統風格（五聲音階）譜曲，似乎向以擅長此道的許冠傑致意，兩個了不起的人物合作了一首經典歌曲，留下了一段樂壇佳話。《沉默是金》幾乎得到了所有人的喜愛，「笑罵由人、洒脫地做人」，不理別人的閑言碎語，人生才能無所拘束，方能活得精彩。

詞：陳少琪   曲：張國榮  唱：張國榮

1989年，出於對娛樂圈的厭倦，正處於事業巔峰狀態的張國榮突然宣布激流勇退，告別樂壇遠卦加拿大過閑雲野鶴的生活。某天與填詞人陳少琪的聚會，得知張國榮要作一首「道別「的歌，就向張國榮提議：你不是有一首成名曲叫《風繼續吹》么？不如歌名就叫《風再起時》，就是希望只要一起風的時候，歌迷就會想起你的這首歌。

就這樣，《風再起時》成為當時張國榮「最後一張」專輯的主打曲。作品主題很明顯是對自己成名曲《風繼續吹》的一種回應，曆數自己入行多年的掙扎和坎坷，對歌迷陪伴多年的感恩，以及一種不再計較和淡然從容的人生態度。從《風繼續吹》到《風再起時》，原本張國榮為自己划上了一個句號。事後則證明，這僅僅只是一個分號。

詞：小美   曲：張國榮  唱：張國榮

這也是哥哥為告別歌壇所寫的曲，也和《風再起時》一起體現了哥哥天才般的作曲能力，它是抒發離情別緒的有感而發，曲調氣韻流暢，而小美的詞堪稱傳世佳作，字裡行間無不在透露著哥哥對歌迷們的萬千不舍，這是一個從被別人無視的無名小輩到成為一個萬千寵愛的巨星的內心獨白，這之間付出過的艱辛，天知地知，你知我知。

詞：林夕   曲：張國榮  原唱：周慧敏

因為1992年《藍江傳》，張國榮和周慧敏的友情更進一步，張國榮還答應為周慧敏寫一首歌，這就是不久後收在周慧敏專輯中的《如果你知我苦衷》。

聽了這首歌你會明白，張國榮的作曲功力絕不僅僅是隨便寫一首歌而已，他已經能夠根據歌手的風格和嗓音特徵來作曲，《如果你知我苦衷》不但婉轉動人，而且旋律較簡單，難度低，易上口，與張國榮寫給自己的歌曲全然不同，完完全全是為」玉女「度身定造。

詞：林夕   曲：張國榮  唱：張國榮

拍攝《金枝玉葉2》的時候，張國榮親自寫了插曲《有心人》，林夕的詞讓這首歌錦上添花，它兩度獲得最佳電影歌曲的提名。 

《有心人》無論是旋律還是演繹，可能是受到同期創作《深情相擁》等作品的影響，也有一種戲劇化的成分在其中。但與此同時，這也是張國榮最具閨閣芬芳的一首作品，那種細膩的深情，更是一種完完全全的心聲流露。

這首歌有著色彩對比鮮明的兩部分，前一部分徜徉在低音區，彷彿夏夜晚風中的暗香浮動，而後一部分忽然沖高，明艷如雨後新鮮燦爛的陽光，這是一首音域跨度達兩個八度的歌曲，前後兩部分各自運行在低和高的八度區，令整首歌蕩氣迴腸，而低徊處能讓人感覺到來自靈魂深處的一縷幽香。 

這首歌或這個時期的張國榮，實際上已經將音樂當成了私人博客，只為傾訴不為名利，曲里曲外都是人生。

紅 顏 白 發

詞：林夕   曲：張國榮  唱：張國榮

《紅顏白髮》是1993年張國榮為電影《白髮魔女傳》親自所作的主題曲，亦是貫穿全片的主旋律。歌曲緩慢悠長，氣息連貫， 起伏跌蕩，這樣的旋律非常適合劇中剛烈執著的愛情的悲劇意味。《紅顏白髮》成為90年代最優秀的電影主題曲之一，更榮獲第三十屆台灣電影金馬獎最佳原創歌曲。

紅

詞：林夕   曲：張國榮  唱：張國榮

《紅》是張國榮簽約滾石後推出的第二張唱片，也是一張全粵語專輯。充滿象徵主義的主打歌《紅》是張國榮親自作曲，在鼓聲的碰撞中，營造出無比曖昧的情緒，妖嬈無雙。配合林夕的歌詞，把張國榮任性、華麗而風情萬種的氣質抒發得淋漓盡致。

從整體結構看，哥哥作的曲很象是唐詩的節律。詩歌與音樂本來就是二位一體的藝術形式，有著相通的藝術規律，而「紅」使用這樣的結構，顯得既工整又簡潔。《紅》開始於小節的強拍上，然而又是中速。編曲者用一種強勁、穩定但又暗流涌動的節奏和電子樂的迷幻味道，賦予了這首歌現代的色彩，然而不失其詩意朦朧的意境。 

《這麼遠那麼近》的靈感來自幾米的漫畫《向左走、向右走》，也是張國榮與黃耀明合作的《Crossover》里最有新意思的一首歌了，整首歌的戲劇性和畫面感很強，兩個人你說話我唱歌，關係似近還遠，似遠又近，命運際遇緣份之不可測知就是如此飄忽的吧。張國榮又一次展現了他天才的一面，在這樣一首短短4分多鐘的歌里，哥哥把戲劇性和敘事性展開得非常到位。

這首歌帶有的華麗異國情調，這種異國情調一是因為採用了中國人不習慣用的和聲小調式，其次在於第二部分的半音階進行，以及第三部分的高音部分，氣息很長又逐波走高的旋律，有些象義大利歌劇的那種地中海陽光式的感覺。最令人興奮的是，這些元素如此完美地統一在一首歌里，讓人耳目一新。歌曲更獲得 Cash最佳另類音樂獎。

詞：林夕   曲：張國榮  唱：張國榮

從歌名《我》就可以看出此曲是表現歌者個人感受的一首歌曲，歌詞與音樂均營造一種超脫自我的感覺。這首歌曲的歌詞可謂寓意深長：「I am what I am我是我，神造世人，種種色色都有他公允，告訴世界何謂勇敢」。張國榮將此曲演繹得深情又大氣。變化多端的和聲效果，簡潔而又色彩豐富的背景音樂效果都加強了歌曲的藝術性，這首歌曲是張國榮演唱技巧爐火純青的體現。

」我」，在張國榮所有的音樂作品裡有著獨一無二的特殊價值，這是他的人生宣言，是走過人生幾十年風風雨雨之後的肺腑之言，聽張國榮唱「我」，彷彿重溫他忠於自我的一生，那麼一個自尊、自強、自愛、自我實現的偉大的完美的個人主義者，他在人間留下「我」這首歌，也留下了他參與和改變這個世界的永恆證據。