會攝影的男生為什麼招人喜歡？ | 課外書

據說，現在女生找男朋友有了一條新標準：一定要會拍照！！！如果攝影不過關，和男朋友出去玩，還不如自己帶個自拍桿。當愛美的妹子，遇上不會拍照的漢子，真的很受傷……

你想在暖陽下拍出長發飄飄的感覺，像這樣：

結果現實的抓拍效果是醬紫

其實，能用美圖秀秀磨皮拯救的都不是災難，最可怕的是：他能給你拍沒了……

比如，你可能以為下圖是想拍個素衣短裙的背影：

其實左上那個小白點才是主人公：

吐完槽，咱們再舉個勵志的典型。前些天一對深圳小情侶在網上火了。

小夥子不會拍照，而小姑娘也略帶圓潤：

後來，男友為給女友拍照苦練攝影， 女友也配合著減肥40斤。然後一個嶄新的女神就誕生了:

是不是很勵志！！！她負責笑，你負責拍，這樣的漢子最招人愛。

如何拍出高端有范的照片，如何讓自己的攝影技術不再被吐槽，熱心的堂主為你定製了這則書單：

菜鳥：先學和光線玩遊戲

《美國紐約攝影學院攝影教材》

美國紐約攝影學院 中國攝影出版社 2010

紐攝是一本實際而通俗的攝影入門書，很好地解答了你對於攝影技術的疑惑，它會讓你成為優秀的攝影匠，從光圈、快門、景深、構圖和各種題材的拍攝手法入手 ，教會你拍照片，同時更在引導你拍什麼的照片才有意義！最新的修訂版增加數碼機的內容，入門者最全面的寶典。

《自然光人像攝影指南》

唐·馬 (Don Marr) 著 人民郵電出版社 2011

這本書介紹了在沒有複雜和昂貴設備的條件下，如何駕馭強大的自然光源來創作優秀的人像攝影作品。最為重要的是，作者分享了面對平淡的甚至惡劣的天氣條件，如何利用各種光線條件來解決拍攝問題。

《光線與用光》

邁克爾·弗里曼 著 張靖峻 譯 人民郵電出版社 2010

這一本可以作為上一本的補充，是一本由國際著名攝影大師撰寫的，專門針對數碼機的用光寶典。在平易近人的講解和演示中，作者希圖傳達給讀者正確地理解光的思路，以及實用的攝影用光技巧。其間諸多精彩要點和不朽的實例，都是作者從業30年來的親身體驗和完美總結。

《風光攝影聖經》

雷依里、鄭毅 著 中國青年出版社 2012

本書可分為三個部分。第一部分為風光攝影知識必備基礎知識：如風光攝影器材的選取與使用、光線的運用、風光攝影濾鏡等；第二部分為風光攝影題材介紹，詳細講解了包括山嶽攝影、河流湖泊攝影、城市風光攝影、人文紀實攝影；第三部分為後期處理部分，這一部分總結了常見的照片拍攝問題，通過詳細步驟講解了常用的風光照片處理技巧。

後期：不是磨皮那麼簡單

《Photoshop Artistry 數碼暗房之道》

高函 著 電子工業出版社 / 2009

這本書是為攝影師、攝影發燒友和愛好者寫的數碼後期指南。這是一本與眾不同的數碼後期書籍，完全摒棄了常規介紹Photoshop功能與操作的模式，而是從攝影者的角度，講解Photoshop相關設定、全局色彩校正的理論、方法與工具、在互聯網上展示圖片的技巧、Adobe Camera RAW應用及數碼攝影技術探索等內容。

《數碼黑白攝影高級教程》

（英）John Beardsworth 著 梅菲 譯 人民郵電出版社 2013

黑白攝影並沒有因為彩色攝影的誕生而消亡，它作為一種獨特的藝術形式被保留下來。而且，在數碼時代，黑白攝影被煥發了新的生機。

這本書對不朽的黑白攝影藝術進行了數字化的探討，為讀者提供一套正確的數字黑白攝影的流程與技巧。數碼黑白攝影遠遠不止在Photoshop中去除色彩這麼簡單作者充分利用Adobe Photoshop、Lightroom和SilverEfex Pro的最新功能實現了全面的更新，從而走在了黑白攝影和數碼成像技術的前沿。

《Photoshop七大核心技術》

Scott Kelby 著 許偉民、袁鵬飛 譯 人民郵電出版社 2008

《Photoshop七大核心技術》是Photoshop頂級大師Scott的最新力作。本書最主要的特點就是將Photoshop複雜的功能濃縮為最重要、最精華的7項技術。重要的是，這些技術不是「初學者的技術」，而是頂級專家在Photoshop中編輯圖像時使用的技術，而Scott將它們表述得如此直接、簡單、平實，讓你可以像專家一樣處理每張照片。

怎麼高逼格地聊攝影

《論攝影》

[美] 蘇珊·桑塔格 著 黃燦然 譯上海譯文出版社 2010

《論攝影》出版於一九七七年，轟動一時，引起廣泛的討論，並榮獲當年的全國圖書批評界獎，至今仍被譽為「攝影界的《聖經》」。對讀者而言，這本書的豐富性和深刻性不在於桑塔格得出什麼結論，而在於她的論述過程和解剖方法。桑塔格一向以莊嚴的文體著稱，但她的挖苦和諷刺在這本著作中亦得到了充分的發揮。

本版配以60餘幅世界攝影史上的珍貴照片，推出極具藝術品位與收藏價值的「插圖珍藏本」，使《論攝影》真正成為圖文並茂的文化經典。

《明室：攝影札記》

[法]羅蘭·巴特 著 許綺玲 譯 台灣攝影工作室 1995

《明室:攝影札記》是作者應《電影手冊》雜誌之邀寫成的，在攝影評論界聲譽卓著。巴爾特在書中選了十幾幅過去的和當代的、著名的和無名的照片，穿插在文本之中，作為評說的對象。

他把照片的意義分成兩個部分：意趣和刺點。前者是攝影師通過作品向觀眾所展示的可以理解和交流的文化空間；而後者則是照片中刺激和感動人的局部與細節，也即讓人為之著迷和瘋狂的地方。本書在大陸也有出版，但更推薦台灣這個版本。

攝影理論 歷史脈絡與案例分析

本書以媒介比較研究的方法為基礎，討論攝影常被人提及的特徵。攝影是一個太具有多樣性的領域，並不存在包羅一切的單一理論模式。本書的目的是通過從當代藝術的攝影實踐中選取的不同案例分析，促使人們理解攝影媒介多樣而複雜的特性，全書通過攝影術誕生170多年來有關攝影的觀點和理論這一語境展開討論。對攝影媒介採用這種研究方法，目的在於強調當代有關攝影的爭論中提出的問題，以及歷史的根源究竟何在。

大師：對美的理解是關鍵

迎向靈光消逝的年代

[德] 瓦爾特·本雅明 著 許綺玲、林志明 譯 廣西師範大學出版社 2004

《迎向靈光消逝的年代》輯錄本雅明論藝散文四篇：《攝影小史》、《機械複製時代的藝術作品》、《繪畫與攝影》、《法國國家圖書館中國畫展》。重點討論了「藝術」及其產物在歷史的脈絡中如何因為藝術生產工具的發明而產生質變與量變，並討論這種變化的過程如何滲透到文化的場域中，使文化場域中的權力重新被界定。經由Benjamin.W.犀利思想的引介，我們可一窺攝影藝術在近代演變的來龍去脈，及其與科技結合後隱晦不顯的一面。

另一種講述的方式

[英] 約翰·伯格、[瑞士] 讓·摩爾 著 沈語冰 譯 廣西師範大學出版社 2007

「沒有一張照片可以被否定。所有照片都具有事實性。需要加以檢驗的只是照片以何種方式能夠或不能賦予事實以意義。」

此書由約翰·伯格和瑞士著名攝影家讓·摩爾共同撰寫。圖書中探索了攝影師與被拍攝之物、圖片與觀眾、被拍攝的瞬間與回憶之間的張力。伯格和摩爾以批評家的道德熱忱和攝影家的實踐技術，製作了這部著作，由此拓展了由瓦爾特·本雅明所開創的藝術批評。

看

（英）伯格 著 劉惠媛 譯 廣西師範大學出版社 2005

這部批評文集分為三部分：首先以我們看動物的方式為切入點，回溯人類與動物漫長而悠遠的關係，而這種關係，在當代資本主義社會中是永久地失落了；繼之以對攝影功能的思考，與蘇珊?桑塔格遙相唱和；最後則聚焦於藝術，談繪畫、論雕塑，從容遊走於社會。心理與藝術各個層面，頗得瓦爾特?本雅明的遺風。