黑池職業裁判講習國標舞技巧

漢斯·萊克斯荷姆（HANS LAXHOLM）和舞伴兼夫人安妮（ANNE）曾是十多屆的丹麥職業標準舞冠軍。曾獲1980年英國黑池業餘標準舞冠軍，1987-1988年兩屆英國黑池職業標準舞亞軍（當年冠軍為英國名將斯迪芬/林茜·希利亞），1986年歐洲職業錦標賽標準舞冠軍（擊敗英國名將斯迪芬/林茜·希利亞），在1990年退役。-

其舞伴兼夫人安妮（ANNE）曾在英國與奧地利合伙人創立世界著名的舞裙公司CHRISANNE。

現在他們兩人已把舞裙公司CHRISANNE的股份全賣掉，專註在標準舞的教學上。

記丹麥籍世界大師、黑池職業裁判漢斯老師的舞蹈講習----

由於英國黑池大賽的名聞天下, 體育舞蹈愛好者或專業工作者較多地聚焦在英國本土的舞蹈大師身上, 諸如世界冠軍級的理查德·格利夫、馬科斯·希爾頓、約翰·伍德、東尼·本斯、桑米·斯托佛特等。由於義大利激情風尚近年的流行，象盧卡、馬克西姆、威廉·皮諾等現代義大利名將就成為舞蹈愛好者、選手、教練在公園、課堂、訓練場上擺龍門陣的主題。-

        歷史的推移，使人們總是善忘地注視著「當代」，更何況現代競技的標準舞和拉丁舞從約上世紀八十年代進入中國，只是短短的20來年，這如此經典的競技舞蹈帶給國人最多的精彩就是這近十年間英國黑池的片斷，因此在國人眼中，一般來講，只有當今黑池冠軍才是「上品」，否則，一切「靠邊」！實際上縱觀這種競技舞蹈問世近五百年來，十年的時間只是短短的一瞬，真正引領競技舞蹈發展趨勢的不是當今的冠軍，而是過去和現在造就冠軍的那些大師們，漢斯·萊克斯洪（HANS LAXHOLM）就是其中的一位。以哲學家的思維，舞弄著標準舞的競技技巧，使全世界的標準舞，從七八十年代的紳士般優雅蛻變成今天靈氣活現的舞台精靈。

        今年三月底漢斯·萊克斯洪第二次來中國講習，廣東佛山的全國體育舞蹈教師裁判培訓班依然是人山人海，可以想像我國舞蹈工作者對專業知識的渴望和渴求，雖然大部分的學員對漢斯老師的背景和歷史所知不甚詳細，但來自黑池的頂級專家已令大夥充滿期待。

        可是當漢斯老師在講授華爾茲的技術時，很多的學員是充滿了疑惑：華爾茲舞不是在第三拍結束時下降嗎？怎麼漢斯老師卻強調在第1拍剛開始時才下降，而且腳跟只是輕點一下地板的下降動作……同樣的困惑令一些習舞多年的教師在類似的問題上也「找不著北」！實際上大師要傳遞給我們的信息是「競技舞蹈的魅力，不僅是冠軍們帶來的精彩，更多的是不同風格和流派的對碰PK所迸發的炫目激情」。

        漢斯教師的指導思想卻是要舞者在華爾茲（狐步、快步和維也納華爾茲亦然）的第一步迅速地移動身體太長的時間而導致舞者的胯部產生摺疊形態「非美感」線條，而且在第一步時身體重量前移迅速和早點時前進的舞者頭部才會在更及時地像類似「節拍器」的擺盪般向前超越舞伴，這就是漢斯老師的「原意」，以頭部重量的轉移來引領舞蹈，這是多特別的技術原理！實際上這一技術已被當今許多頂級選手們廣泛應用，米爾科和阿萊西婭把這一技術發揮到了極致。

記得在八十年代初名聞天下的世界冠軍韋琪·芭爾女士（Mrs Vicky Barr[/B]）在描述華爾茲的前進時，強調身體重心前移至兩腳中間時，後腳跟要盡量長時間地貼在地板上，通過前腳的拉力發動時才同時使用後腳的腳踝推力，這就形成兩股力來令身體更有力量向前和向上提盪……卻很有趣！韋琪·芭爾女士的舞蹈理論不是特別的強調舞者前進時頭部的超越動作，更注意的是舞蹈者胯部（Hip）斜45度角向上（或左或右）的擺盪趨勢！世界舞王馬科斯把這一技術演繹的無以倫比。

        多年來我一直在思考這些技術的異同，他為什麼這樣跳？他為什麼那樣跳？直到今天。雖然我早有我自己的答案，這競技標準舞的魅力：不一樣的風格、不一樣的風彩！

        世界名將盧卡曾一臉認真的告訴我他成功的秘密：不要用「腿」跳舞，要用「腳」跳舞。全世界愛戴的威廉皮諾在維也納華爾茲比賽中對觀今的世界冠軍米爾哥（Mirko Gozzoli）也有絕對的「話事權」，就是這種「下降較晚」的理論超自信的注釋。-

漢斯教師還有相當精彩的奉獻就是對舞蹈者在移動向前或向後之前身體形狀的調整（節）。-

-漢斯老師利用「交通燈」的紅黃燈閃亮次序來形容在移動前舞者軀幹上半部和中部的前挺和後縮的動作。-

眾多周知，在舞蹈的運動時欲前先後、欲左先右等反方向的預備動作將使身體運動進行得更容易和更有力，漢斯老師關於舞蹈者身體調節的理論使學員們很快和輕易地體會如此神奇又更有效的身體重心垂直．舞蹈愛好者或選手在學習過程中常遇到＂身體垂直＂的問題，記得曾在倫敦的世界知名＂星光舞蹈工作室（Starlight Dance Studio)學習過的選手們都有過給舞壇女皇芭比爵士或世界舞王馬科斯·希爾頓爵士拉到門邊靠牆而站或面牆而站來體會身體垂直的經歷……-

如此直截了當的「挺胸、收腹、提臀」的細節動作，漢斯老師給學生帶來了拉丁舞原有的歡樂愉悅，誰說標準舞的那麼死板才叫「規範」呢？-

-「音樂是舞蹈靈魂」的教條令很多的舞蹈者堅信：理解好音樂才會跳更好的舞蹈。-

但在精彩的兩天講座中，漢斯老師以最簡單卻逆傳統思維來描述諸如狐步舞的「羽毛步」節奏是「快快慢」，而不是通常大家熟悉的「慢快快」！-

「怎麼啦？難道我們都學錯了？」眾多學員的疑惑也使漢斯老師早已胸有成竹地論述：舞蹈的技術使用沒有分「對」與「錯」，只有使用的「目的」不同而已。-

在約９年的英國留學學習中，美艷如昔的前世界冠軍安妮·劉易斯（Ａnne Lewis[/B]）對狐步舞基本步的講解如此美妙至今還令我回味無窮：利用身體重量對支撐腿的擠壓來產生膝蓋及胯部的向前動力，通過前進舞者的架型（左右手臂兩個胳膊肘點）大範圍的轉動來製造宏大的身體對空間的覆蓋面，使用胯部的傾斜和緩轉（Ｒotation[/B]）來實現最佳、最理解、最圓滑的擺盪向前運動。所有的這一切將在男士右腳向前的第一步（如羽毛步）的「慢」拍上實現這一夢幻般的「狐步第一步」。[/B]-

-然而，漢斯老師用卓越的新思維來捍衛「狐步舞」的經典——圓滑、連綿以及保護標準舞的美貌——舒展、輕盈。-

漢斯老師在描述狐步舞的「羽毛步」第一節用「快」拍的用意是希望支撐腿發力時間稍快、避免原地用力過長而造成的「太沉重而難以輕盈地繼續向前擺盪」現象，用第二個「快」拍來完成男士右大腿後側升高的「急升」技術動作來帶動男士左腿向前擺盪，緊接著男士的右腿用「慢」拍來開始進入女士的外側，這一步並將具有連接下一個步型（如左轉步）類似「預備步作用」的功能。-

如此實用而又非功利性的技巧，令尋求標準舞正確技術準則的學員如獲至寶，卻又使期待印證自身規範知識的學員迷惑了……-

漢斯，這位出色的標準舞哲學性專家手拿著一張名叫「競技標準舞的推廣教材」（Further Education for Competitive Ballroom Dancing）對著大家強調：在這個高級培訓班所介紹的這些標準舞技術主要是為了讓大家認識當今的標準舞的「競技」要求，而不是講解標準舞的初學要領！是讓大家認識標準舞如何從簡單的移動技術演變成為有「靈魂」（soul）的舞蹈！-

正如畢加索的名言：藝術是為了發現真相的謊言！-

漢斯老師通過講解舞蹈者軀幹、腳、手指、脊柱、大腿、肋骨等部分的具體動作練習和韻律式的拍掌練習以及呼吸的練習，讓參加講習班的學員去尋找「漂亮的標準舞」的真諦！-

漢斯老師非常安慰地轉告學員的「世界上，不僅僅中國選手，各地很多選手都容易犯上相類似的理解錯誤和練習錯誤」。-

「當模仿結束時舞蹈的藝術才會漸露芳華！」漢斯老師對興緻勃勃的學員提出了很善意卻又專業的忠告！-

「百花齊放春滿園」，標準舞、拉丁舞的技術演示象百花爭艷那樣，以多姿多彩的形式在競技舞台上吸引著全球觀眾為之吶喊呼叫，相信這次漢斯老師中國之旅給我們的更多的啟發：噢，原來標準舞也可以如此漂亮的！