隋唐五代文學概說

一、隋唐五代文學發展歷程：

1、隋代文學：國祚甚短，成就不高；煬帝尚藝文，推動南北文風合流；

2、初唐文學：宮廷文學發達，近體詩趨於成熟；四傑和陳子昂走上詩壇。

3、盛唐文學：詩歌大放異彩；湧現出山水田園詩派和邊塞詩派以及李白、杜甫、王維、孟浩然、高適、岑參等大詩人。

4、中唐文學：諷諭精神再次激發；元白詩派的新樂府運動、韓孟詩派對詩藝的探求、諷諭精神背景下的中唐古文運動；古代小說走向成熟。

5、晚唐文學：時代的沒落導致感傷情調瀰漫；愛情詩、諷刺詩、詠史詩、詠物詩、諷刺小品大放異彩；詞體走向成熟。 

6、五代文學：西蜀與南唐——亂世中的兩個享樂集團創作大量精美而富於感傷意味的五代詞。

二、唐詩繁榮的原因：

1、前代詩歌藝術的積澱；

2、盛唐時代精神的激發；

3、科舉取士制度的涵育；

4、詩人自覺的創新意識；

第一章    南北文學的合流與初唐詩壇

一．隋代文學：

1、隋代文學總體風貌及其文學史意義

隋朝國祚甚短，總體文學成就不高。蘇綽、李諤等曾上書改革文風，倡導平實質樸的文風，排斥華艷文風，然無實效；煬帝平陳後，南方文士入隋，南北文學漸趨合流。

2、隋詩名家舉隅

由周入隋的文士多有辭氣剛健之作，如盧思道《從軍行》（史P19）、楊素《出塞》等；然無法抑制對南方華艷詩風的向慕，如薛道衡《昔昔鹽》（史P20）、《人日思歸》（選P231），楊廣《春江花月夜》

（暮江平不動，春花滿正開。流波將月去，潮水帶星來。）

二、初唐詩壇：

1.上官體：

是唐代詩歌史上第一個以個人命名的詩歌風格稱號。指唐高宗龍朔年間以上官儀為代表的宮廷詩風。

上官體「猗錯婉媚」，題材以奉和、應制、詠物為主，內容空泛，重視詩的形式技巧、追求詩的聲辭之美。上官儀提出了「六對」、「八對」之說，以音義的對稱效果來區分偶句形式。以高度純熟的技巧沖淡了齊梁詩風的浮艷雕琢，但題材內容局限於宮廷文學應制詠物，缺乏慷慨激情和雄傑之氣。上官儀貞觀初即參與宮廷應制，其詩以屬對工切和寫景清麗婉轉著稱。其詩體物精工，筆法精細，形式精巧，後人概括其詩風為「綺錯婉媚」。

2.王績：

王績（589-644），字無功，自號東皋子，又號五斗先生、斗酒學士。不樂功名，性嗜酒，孤傲不群。

代表作《野望》：「東皋薄暮望，徙倚欲何依。樹樹皆秋色，山山唯落暉。牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。相顧無相識，長歌懷採薇。」以平淡自然的話語表達自己的生活情感，真切而有一種不施脂粉的樸素美。詩多以田園山水為題材，其中透露出全身遠害的避世思想；在閑適情趣的抒寫中，往往寓有抑鬱不平的感慨。

《東皋子集》《王無功文集》

王績詩多以田園山水為題材，其中透露出全身遠害的避世思想，在閑適情趣的抒寫中，往往寓有抑鬱不平的感慨。

3.初唐四傑

（王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王）

是當時真正能夠反映社會中、下層一般人士的精神風貌和創作追求的詩人，他們都屬於一般士人中確有文才而自負很高的士人，官小志大，名高位卑，心中充滿了博取功名的幻想和激情，鬱積著不甘人下的雄傑之氣。同時，他們懷有變革文風的自覺意識，有一種十分明確的審美追求。反對纖巧猗靡，提倡剛健骨氣，針對爭構纖微的上官體的流弊而言。重視抒發一己情懷，作不平之鳴，詩中有壯大的氣勢，慷慨悲涼的感人力量。

王勃：

詩文兼擅，所作《滕王閣序》為唐代駢文傑作。其詩題材較為廣闊，語言清新，風格剛健，尤以別友懷鄉、登臨山水之作最具風采。名篇如《滕王閣詩》、《送杜少府之任蜀川》、《山中》等皆膾炙人口。為初唐四傑之首，有《王子安集》。

《山中》：長江悲已滯，萬里念將歸。況屬高風晚，山山黃葉飛。

《送杜少府之任蜀川》：城闕輔三秦，風煙望五津。與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。無為在歧路，兒女共沾巾。

楊炯：

詩才出眾，擅長五律，尤以寫邊塞征戰之作為最上乘，詩中洋溢著為國立功的戰鬥豪情，氣勢雄放，風格豪壯。其他唱和、紀游之作則未脫盡綺艷之風。代表作《從軍行》。

盧照鄰：

詩文兼擅，尤長於七言歌行。代表作《長安古意》，以賦為詩，絕大部分篇幅鋪陳長安之繁華，辭采富艷，移步換景，令人目不暇接；末八句筆勢一轉，撫今追昔，滄海桑田之感，升沉榮辱之慨，從筆端流出。感慨深沉，意境清迥。另有《行路難》。

駱賓王：

擅長七言歌行，與盧照鄰同創初唐近體歌行破奇為偶，四句一轉，上下蟬聯，以賦為詩的基本體式。五言詩氣象雄傑，構思精沉，卓然鮮儷。代表作有《帝京篇》、《在獄詠蟬》等。

「四傑」貢獻：

 「初唐四傑」大大拓展詩歌題材和主題，經過他們的努力，題材和主題由宮廷和淫靡改變為都市的繁華和正常的男女之愛，由台閣應制擴大到江山之美和關塞之情，風格也由纖柔卑弱轉變為明快清新。

七言歌行：是七言古詩和駢賦相互滲透相互融合而產生的一種詩體，在發展過程中吸收了南朝樂府和近體詩的影響，以五言七言為主而夾雜著少量三言體式。氣勢宏大，視野開闊，寫得跌宕流暢，神采飛揚。四傑用來鋪寫抒情，夾以議論，使描寫場景和題材由宮廷走向市井，是一種適合表現他們所追求的剛健骨氣的抒情題材。

4.文章四友（杜審言、李嶠、蘇味道、崔融）

5.杜審言、沈佺期、宋之問——五言律詩的定型：

（1）台閣應制與五言律詩的定型：詩賦取士——供奉應制——精研聲律

杜審言是唐代最偉大詩人杜甫的祖父。與李嶠、蘇味道、崔融並稱「文章四友」，在四友中最富詩才。其早期應制供奉之作已完全合乎五言律詩的要求。

沈佺期、宋之問主要活動於武后朝，早年因文才受到賞識而入朝為官，主要創作台閣應制之作。詩名極盛，二人對詩歌的貢獻主要在聲律方面。

（2）五言律詩的聲律規則：

五言律詩聲律規則主要有如下幾方面要求：

押韻（押平聲韻、首句入韻、首句不入韻），平仄、粘、對，對仗（中間兩聯必須用對仗）

3）遊宦貶謫與五言律詩思想內涵的超越：

杜審言、沈佺期、宋之問三人在高宗、武后朝均曾因政治原因遭到流放和貶謫，這種人生遭遇使他們的創作在情感內涵方面大大超越了前期供奉應制之作。使五言律詩抒情性方面新的發展動力。

三、陳子昂與唐詩風骨：

1.陳子昂的理論主張：

初盛唐之際最重要的詩人，他在詩歌理論上主張興寄，提倡漢魏風骨，正始之音，寄託濟世的功業理想和人生意氣，反對齊梁綺靡文風。詩風質樸剛健，詞意激昂，風格高峻，一洗初唐浮艷詩風。提出「骨氣端翔，音情頓挫，光英朗練」的詩美理想，要求將壯大昂揚的情思與聲律詞採的美結合起來，創造健康而瑰麗的文字。代表作《登幽州台歌》、《感遇》三十八首、《與東方左史虯修竹篇序》。

壯偉之情和豪俠之氣，是陳子昂詩歌創作的個性風采，也是他倡導的風雅興寄中能反映一個時代士人精神風貌的新內容，被稱為唐詩風骨的東西。提倡風骨和興寄，對於當時詩風的變革有積極的推動作用，陳子昂較早地在創作中體認到了這一點，並有十分明確的理論表述。其次，他提出了一種「骨氣端翔，音情頓挫，光英朗練」的詩美理想，要求將壯大昂揚的情思與聲律和詞採的美結合起來，創造健康而瑰麗的文學。

2.唐詩風骨：

對風骨的追求，提出詩美理想。

四．張若虛和劉希夷：

張若虛代表作《春江花月夜》採用樂府舊題，賦予了它全新的內容，將畫意、詩情與對宇宙奧秘和人生哲理的體察融為一體，創造出情景交融、玲瓏透徹的詩境。

相類似的詩境創造，在劉希夷詩里亦能見到，代表作《代悲白頭翁》，觸景生情，以落花起興，有一種朦朧的生命意識的覺醒，由對自然的周而復始與青春年華的轉瞬即逝的領悟，詩人寫出了千古傳誦的名句「年年歲歲花相似，歲歲年年人不同。」

第二章：盛唐詩歌

一．王維（詩佛）：

1.詩歌內容和特點：抒寫隱逸情懷的山水田園詩、邊塞詩、送別詩、詠物詩、節序

亦仕亦隱的生活使王維擁有一顆寧靜的心態，王維山水田園詩善用白描手法，細緻入微地描繪大自然的美，構思精巧，語言洗鍊，富於詩情畫意，被蘇軾稱為「詩中有畫」，創造出靜逸明秀的詩境。空明境界和寧靜之美，是王維山水田園詩的藝術結晶，善於在動態中捕獲自然事物的光和色，富有色彩層次感。

以禪入定、由定生慧的精神境界，是中國人接觸佛教大乘教義後體悟到的一種心靈狀態，對王維等山水田園詩人的創作影響極大。王維多喜歡寫獨坐時的感悟，將禪的靜默觀照與山水審美體驗合二為一，在對山水清暉的描繪中，折射出清幽的禪趣。

在王維的這些詩作中，我們能鮮明感受到一種源於盛唐整體時代精神氛圍的豪情、樂觀、剛健，以及人格的健全與完善。

2.藝術成就：音律美、繪畫美、禪趣。

3.代表作：一類是自己置身事外，純以觀察細緻，刻畫精妙取勝。如《渭川田家》、《山居秋暝》、《積雨輞川庄作》等。一類則身臨其境，通過對環境人事的描寫來表達和呈現自己的生活情趣與心靈境界。如《鹿柴》、《竹里館》、《鳥鳴澗》等。兩類詩都富畫意，但第一類彷彿寫生，對象是客觀的凝固的；第二類彷彿寫意，畫面更多是心靈的投射。

二．王昌齡、崔顥和創造清剛勁健之美的詩人：

1.代表作：早年邊塞詩，後期送別詩、以女性生活為題材的作品

《少年行》、《長歌行》、《出塞二首》、《從軍行七首》、《長信秋詞五首》、《閨怨》。

2.詩歌特色：慕俠尚氣、縱酒長歌，詩歌總有一種剛健之美。因出身孤寒和受道教虛玄思想的影響，他身上有種一般豪俠之人缺乏的深沉，觀察問題較為敏銳，帶有透視歷史的厚重感。他作詩不是全憑情氣，也很講究立意構思，其作品除豪爽俊麗外，還有「縝密思清」的特點。後期收到孟浩然等山水田園詩人的影響，加之受南方自然風物的熏陶，晚年詩風偏於清逸明麗，但仍有一種輕鋼爽朗的基調。

3.崔顥：

早期的黃鶴樓《黃鶴樓》

南方人文景觀和自然風物，使其狂俠習氣得到洗鍊，豪爽筆調中，添了一層清麗空遠的韻味，代表作《長干曲四首》。

後期邊塞詩《贈王威古》《古遊俠呈軍中諸將》《雁門胡人歌》

4.李頎：邊塞詩《緩歌行》《古從軍行》《愛敬寺古藤格》《聽董大彈胡笳弄兼寄語房給事》

       送別詩《別梁鍠》《送陳章甫》

三．高適和岑參和創造慷慨奇偉之美的詩人：

1.高適：

高適的詩歌在反映現實的深度方面超過同時的許多詩人，應時而生的追求不朽功名的高昂意氣，與冷峻直面現實的悲慨相結合，使他的詩有一種慷慨悲壯的美。高適早年的詩作里，頗多不遇的悲慨，寓壯氣於蒼涼之中。

高適早年北游薊門，對邊陲生活有深刻體驗，五十以後隨哥舒翰征戰，增加了其對於戰爭、邊塞的理解。其邊塞詩思想深刻，意境雄渾，格調高昂。代表作《燕歌行》「感征戍之事」，揭露軍中將驕卒苦，承恩慘敗之恥，感慨深沉，氣勢雄放，為盛唐邊塞詩和七言歌行之冠。另有《別董大》等七言絕句，亦膾炙人口。

 

2.岑參：

熱衷於進取功名的詩人，有著強烈的入世精神，岑參的邊塞詩常常著眼於表現邊塞瑰奇偉麗的風光。詩人突破了以往征戍詩寫邊境苦寒和士卒勞苦的傳統格局，樂觀開朗，充滿了昂揚的進取精神，豐富和拓寬了邊塞詩的描寫題材和內容範圍。藝術表現上借鑒了七言歌行的縱橫跌宕、舒捲自如的體勢而加以創新，形式接近樂府但自立新題。聲律或輕快平穩，或急促勁折，音節宏亮而意調高遠。意奇、語奇、調奇之美。代表作《走馬川行奉送封大夫出師西征》、《白雪歌送武判官歸京》、《逢入京使》《白雪歌》的一韻到底等。

3.王之渙：《登鸛雀樓》《涼州詞二首》

4.陶翰：《出蕭關懷古》《古塞下曲》

第三章    李白

1.生平、思想與人格：

李白人生道路與創作歷程：

1）生長蜀中，博覽群籍；志趣廣泛，詩才初顯。 2）漫遊吳越，失意西歸；酒隱安陸，蹉跎十載。3）移家東魯，西入長安；供奉翰林，賜金放還。4）漫遊梁宋，放浪形骸；南隱廬山，入幕系獄。5）長流夜浪，遇赦東還；採石攬月，病逝當塗。

字太白，號青蓮居士。少年時代受道教的深刻影響，幾乎伴隨他一生，思想中縱橫家的印記一直都存在；後來蜀中的俠士風概對李白也有影響。他的青少年時期，就是在隱居與漫遊、神仙道教信仰、任俠中度過的。後強烈的希求薦用，官場黑暗心中充滿憤慨與不平。供奉翰林是李白一生中最為得意的時期。被貶後遇到高適，懷古登臨，縱酒射獵，對朝廷充滿不滿與失望的情緒，但又關心國家命運、積極入世，希望建功立業的心情並沒有消退。

盛唐士人積極入世、進取的人生態度，在李白身上被理想化了。他是個功名心很強的人，有著強烈的「濟蒼生」「安社稷」的儒家用世思想，但又不願通過科舉和從軍入世，期許風雲際會，效仿呂相姜子牙。神仙道教信仰在李白思想中佔有重要地位，道家和道教信仰給了他一種極強的自我解脫的能力，他的不少詩表現出人生如夢、及時行樂的思想，而其實是渴望任隨自然、融入自然，內心深處深藏著對於人生自由的嚮往。

在他的人格里，有一種與自然的親和力。山水漫遊，企慕神仙，終極目的是要達到一種不受約束的逍遙的人生境界，他的狂傲不羈的性格，飄逸洒脫的氣質，都來源於這樣的思想基礎。他的明朗、自信、壯大、奔放的感情，也基於這樣的人生嚮往。他人格的最突出的特點就是獨立不羈，不受約束。

2.樂府與各行詩歌內容和特色：

（1）眾體皆備，眾體皆工，尤長於古風、樂府歌行和絕句。

古風：蒼勁雄渾，辭采古淡《古風五十九首》

樂府歌行：雄渾奔放，一氣貫注，酣暢淋漓，為唐人樂府歌行第一《蜀道難》《將進酒》《行路難》《長干行》《夢遊天姥吟留別》。

          李白的樂府詩一方面借古題寫現事，具有鮮明的時代精神；另一方面，則是借古題寫己懷，因舊題樂府蘊含的主題和曲名本事，在某一點引發了作者的感觸和聯想，用它來抒發自己的情懷。李白把自己的個性氣質融入樂府詩的創作中，便形成了行雲流水的抒情方式，有一種奔放迴旋的動感。

          李白的歌行，完全打破了詩歌創作的一切固有格式，空無依傍，筆法多變，達到了任隨性情之所之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。充分體現了他的非凡氣魄和生命激情，是他獨特的藝術個性。

七絕：以山水詩和送別詩居多。有一種與天地自然融為一體的氣質，以其天真淳樸的痛心，與山水冥合，情意深長，意境清新，語勢流蕩，聲韻悠揚，與「七絕聖手」王昌齡旗鼓相當《峨眉山月歌》《忘廬江瀑布》《送孟浩然之廣陵》、《望天門山》、《聞王昌齡左遷至龍標尉遙有此寄》、《早發白帝城》等。以古入律、自由發揮，融入了樂府歌行開合隨意而以氣貫穿的表現手法。還多具有清新淳樸的民間氣息和活潑生動的民歌情調。

五絕：玲瓏剔透，清空明靜《秋浦歌》：「白髮三千丈，緣愁似個長。不知明鏡里，何處得秋霜。」

《獨坐敬亭山》：「眾鳥高飛盡，孤雲獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山。」

      李白的五言絕句，能以簡潔明快的語言表達出無盡的情思，做到既自然，又含蓄，真實簡練而蘊含豐富，這是絕句的高境界。

李白的絕句境界清新，而內蘊飄逸洒脫，他的爽朗性格、自由自適的氣質，反映到他的絕句里，就形成了清新飄逸的情思韻味。

五律：雄健高遠，可與王維、孟浩然相比。

七律：數量不多，但亦有佳作。代表作：《登金陵鳳凰台》

雜言：風格與樂府歌行相近。代表作： 《宣州謝眺樓餞別校書叔雲》

(2)主體風格：飄逸豪放。

想像豐富，意象雄奇，筆勢誇張；主體意識鮮明，主觀色彩濃厚。

3.李白詩歌的藝術個性：

    詩歌創作帶有強烈的主觀色彩，主要表現為側重抒寫豪邁氣概和激昂情懷，，很少對客觀物象和具體事件做細緻的描述。洒脫不羈的氣質，傲世獨立的人格、易於觸動而又爆發強烈的感情，形成了李白詩抒情方式的鮮明特點，它往往是噴髮式的。與噴髮式感情表達方式相結合，李白詩歌的想像變幻莫測，往往發想無端。與作詩的氣魄宏大和想像力豐富相關聯，李白詩中頗多吞吐山河、包孕日月的壯美意象。但是，李白詩里亦不乏清新明麗的優美意象。

第四章   杜甫

1.生平：杜甫生活在唐代社會由盛轉衰的歷史轉折關口，他的詩歌形象真實地2反映了安史之亂前後的社會動亂，是時代的一面鏡子。在中唐詩歌中，盛唐詩那種濃烈的理想色彩消退了，人家艱辛代替了理想色彩，中年的思慮送走了少年的情懷。中唐詩有種更加生活化的傾向。中唐詩人有意識的字錘句煉，產生了一些詩歌流派。

奉儒守素的家庭文化傳統對他忠君戀闕、仁民愛物的思想有巨大影響。青少年時期，十載長安，使杜甫歷盡人生辛酸，他看到了生民疾苦，關心著國家安危。忠君戀闕，仁民愛物的清華愛，在這顛沛辛酸的生活里不惟未曾衰退，反而更加強烈了。安史之亂後歷盡艱辛，晚年窮困潦倒，疾病纏身，十分凄涼。

2.元結：《篋中集》由盛唐的理想色彩轉向寫人生悲苦，有思想深度而乏藝術力量，是杜甫把寫實傾向推向藝術的巔峰。

3杜甫詩歌內容和特點：

杜甫是最早而且最全面的反映安史之亂這場大戰亂所造成的大破壞、大災難的詩人，杜甫用他的詩寫了這場戰爭中的許多重要事件，寫了百姓在戰爭中承受苦難，從一個人、一個家庭的角度來寫，以深廣生動、血肉飽滿的形象，展現了戰火中整個社會生活的廣闊畫面，他的詩被成為「詩史」。他的詩可以正史，可以補史之不足。

杜詩的詩史性質，決定了它寫作方法的變化，盛唐詩創造玲瓏興象以抒情，杜詩用敘事手法寫時事。杜詩敘事，既敘事件經過，又用力於細部描寫，這些細部描寫，或人或物或心情，精心刻畫，從細微處見出真實，展開畫面，把人引入某種氛圍、某種境界。故事性被沖淡了，生活色彩極大加強，由細小的描寫從一個視角展現廣闊的歷史畫面。杜甫的敘事融入了強烈的抒情，客觀的真實敘述與主管的強烈的抒情，融為一體，有賦的鋪排、散文的句法，也有抒情詩的意境創造。

4.杜甫的詩歌成就：杜甫眾體皆備，眾體皆工，每一種詩歌體式在杜甫手中都得到了重大的發展。

（1）長篇五言古詩：縱橫捭闔，起伏跌宕，氣勢磅礴，充分發揮了詩歌長篇敘事兼抒情的功能。(拓展題材範圍、擴大篇幅容量)

代表作：《北征》、《奉贈韋左丞丈二十二韻》、《自京赴奉先縣詠懷五百字》。

杜甫的長篇五古顯示了深厚的學養和精湛的藝術功力。

（2）五七言律詩：杜甫最擅長的體式，也是杜甫成就最高的詩歌體式。杜甫律詩的成就在於擴大了律詩的表現範圍，不僅以律詩寫應酬、詠懷、羈旅、宴遊，以及寫山水嗎，而且用律詩寫時事，以組詩的形式擴大了律詩的表現力。

五律如《春望》、《月夜》、《登岳陽樓》等

七律《蜀相》、《聞官軍收河南河北》、《秋興八首》、《詠懷古迹五首》、《登高》、《登樓》

「杜集七言律第一」《登高》

（3）五七言組詩：《三吏》、《三別》、《前出塞九首》、《後出塞五首》、《秦州雜詩二十首》、《絕句漫興九首》、《八哀詩》、《諸將五首》、《戲為六絕句》等。

杜甫把律詩寫得縱橫恣肆，極盡變化之能事，合律而又看不出聲律的束縛，對仗工整而又看不出對仗的痕迹。

（4）樂府詩：「即事名篇，無復依傍。」為樂府詩反映現實開闢了一條新的道路。（《兵車行》）

4、杜詩藝術風格

(1)主導風格：「沉鬱頓挫」

特徵：不同於李白的一瀉千里，豪邁奔放；不同於王、孟的淡泊與寧靜；不同於高、岑的慷慨激昂、奇麗雄壯。表現為一種強烈的情感經過強力的壓抑控制之後舒緩沉雄地傳達出來。

情感抒寫的吞吐哽咽；

章法結構的收縱變化；

聲音韻律的抑揚起伏。

典型代表《自京赴奉先縣詠懷五百字》；

（2）特定情境中創作的一些詩歌，有時具有蕭散自然的藝術風格。

代表性作品:《江畔獨步尋花》。

第五章 大曆詩風

大曆詩風（過渡性）：

大曆詩風，指的是大曆至貞元年間活躍於詩壇上的一批詩人的共同創作風貌。大曆詩風在唐詩史上有著特殊的地位，即鮮明地體現出詩歌由盛唐向中唐的轉變。大曆詩人大生於開元盛世，受到過盛唐文化的熏陶；經歷了安史之亂的空前災難，對前途和命運產生沉重的憂慮，大量作品表現出一種孤獨寂寞的冷戰心境，追求清雅高逸的情調，情志淡遠，意象創造細緻省凈，以表現寧靜淡泊的生活情趣，雖有風味而氣骨頓衰，遂露出中唐面目。

有「大曆十才子」

第六章 韓孟詩派

一． 韓孟詩派：

1.定義：韓孟詩派是中唐詩壇與元白詩派同時並存的一個詩派，其詩歌取向不同於元白淺俗詩風，以雄奇險怪詩風為主要特徵，因其代表人物是中唐著名詩人韓愈和孟郊，因而稱為韓孟詩派。

2.韓孟詩派的詩歌理論：

(1)「不平則鳴」、「歡愉之辭難工，愁苦之言易好」，這是韓愈詩歌主張中最重要的觀點。實質：強調詩歌的抒情性。詩歌具有渲瀉情感的功能。揭示詩歌創作動機。

(2)筆補造化。實質：追求語言文字生新、奇特的表達效果。創性地觀察和表現外部世界，在觀察、表現外部世界過程中，體現出強烈的主觀色彩。

(3)審美取向：雄奇險怪。

 雄奇：氣魄雄大，筆力雄健；構思奇幻，造境奇特；

 險怪：遣詞造語，生新險怪，以俗為美，以丑為美。

3．韓孟詩派的構成：

韓愈、孟郊、李賀、賈島、盧仝、馬異、劉叉、皇甫湜等

韓愈詩歌代表作：一類以雄奇險怪為審美特徵，如《石鼓歌》、《南山》、《陸渾山火》、《山石》

一類則平實流暢、清新自然，富於神韻。《早春呈水部張十八員外二首》

4.李賀：

李賀詩風：凄艷詭激

早年創作《雁門太守行》，受到韓愈賞識，但因特殊身殊，未能參加進士考試；自視甚高而命運不濟，有理想抱負而無法實現；早熟而敏感，一生疲病交加。

李賀詩歌給人的主觀感受：充滿奇特的造語、怪異的想像和幽冷的詩境。

李賀詩歌淵源：深受屈原、李白及漢樂府影響，多以樂府體裁馳騁想像，自鑄奇語，表現其苦悶情懷。

李賀詩歌意象特徵：偏愛冷艷凄迷的意象，大量運用泣、啼等字詞，使其情感化，構成極具悲感色彩的意象群。

李賀詩歌思維方式和語言運用：為強化詩歌意象感染力，李賀以獨特的思維方式和精選的動詞形容詞，創造視覺、聽覺和味覺互通的藝術效果奇特的想像和幻想、誇張。

二．劉禹錫、柳宗元：

1.劉禹錫：

    劉禹錫性格剛毅，氣格豪邁。詩歌多感慨，富於批判性和戰鬥性。詩歌簡捷明快，風情俊爽， 有詩豪之稱。詩與柳宗元齊名，並稱劉柳。晚與白居易唱和，又號劉白。代表作《元和十年自朗州承召至京戲贈看花諸君子》 《秋詞二首》《西塞山懷古》《荊州到懷遠》《金陵懷古》《姑蘇台》《金陵五題》《酬樂天揚州出逢席上見贈》。

2.柳宗元：

    與劉禹錫相比，柳宗元詩風別具風貌。簡言之，劉詩昂揚，柳詩沉重；劉詩外擴，柳詩內斂；劉詩氣雄，柳詩骨峭；劉詩風情朗麗，柳詩淡泊簡古。柳宗元詩歌大多作於永州、柳州貶所，內容多抒發自己悲憤抑鬱和離鄉去國的情思。名篇如《登柳州城樓寄漳汀封連四州刺史》。柳宗元山水詩和其山水遊記一樣，情致深沉委宛，描繪細緻簡潔，藝術成就很高。名篇有《南澗中題》、《漁翁》、《江雪》等。

     柳詩的特色還緣於詩人自覺的美學追求，如《答韋中立論師道書》《界圍岩水簾》《再至界圍岩水簾遂宿岩下》

劉柳一生大部分時間在窮僻荒原的貶所度過，所以書寫內心的苦悶、哀怨，表現身處逆境不肯降心辱志的執著精神。

第七章 白居易和元白詩派

一．新樂府運動：

    是中唐元稹、白居易、李紳、張籍、王建（「張王樂府」）等人開創的創作新題樂府的詩歌運動。新樂府運動有明確的詩歌主張，即強調詩歌干預時政的諷諭功能。

 新樂府運動代表作：李紳《新題樂府》、元稹《新題樂府》、《樂府古題》、白居易《秦中吟》、《新樂府》等。這些作品具有很強的諷諭性質，在當時形成了聲勢浩大的創作樂府詩的潮流。

二．元白詩派：

1.定義：

元白詩派是活躍在中唐詩壇的一個重要詩歌流派。元白詩派的代表人物是白居易和元稹，此外還有李紳、張籍、王建等。元白詩派繼承傳統樂府詩諷諭精神，強調詩歌的政治功能，主張通過詩歌來干預現實，創作了大量反映社會現實，揭露政治弊端的諷諭詩，掀起了一場創作新樂府詩的潮流，構成中唐新樂府運動的主體。

2.元稹：

    元稹早年寫作大量新樂府，反映現實深度和力度可嘉，但語言滯澀，多議論，較枯燥，代表作《連昌宮詞》思想性和藝術性較高。元稹性敏才高，風流多情，所作艷情詩和悼亡詩頗受後人稱賞，如《離思》五首、悼亡詩《遣悲懷》三首。

3.白居易：

    白居易是新樂府運動的主將，其樂府詩最多，成就也最高。其中《秦中吟》十首、《新樂府》五十首，針砭時弊，富於諷諭美刺等政治功用。晚年因政治混亂，不願捲入黨爭，退居洛下，以詩酒自娛。其詩善於敘述，語言淺易，相傳老嫗能解。白居易詩歌理論主張：補察時政，「為君、為臣、為民、為物、為事而作，不為文而作也。」「文章合為時而著，歌詩合為事而作」。《長恨歌》、《琵琶行》等長篇敘事詩最負盛名。

《長恨歌》：

《長恨歌》的創作緣起：陳鴻的《長恨歌傳》。《長恨歌傳》是用小說的形式敘述楊貴妃與李隆基的愛情故事，《長恨歌》則用七言歌行的形式來演繹楊、李愛情故事。

藝術特色：

（1）構思奇幻，敘事周詳；運用想像、虛構的藝術表現手法，將楊李愛情在生前、死後的種種表現詳備地敘述出來。

（2）抒情濃烈而哀婉。

（3）源於歷史但不拘泥於歷史。

《新樂府》五十首：

（１） 一篇專詠一事，篇題即所詠之事，篇下小序即該篇主旨；

（２） 不少篇章形式靈活，多以三字句起首，後接以七字句，富有民歌詠嘆情調；在語言運用上，力避典雅的書面語，而用口頭語或俗語穿插其間；

（３） 一些優秀詩篇善於生動描繪人物，感情濃烈。

白居易的詩歌內容：諷喻詩、閑適詩（尚實、尚俗、務盡）、感傷詩、雜律詩

諷喻詩：志在「兼濟」，對下層民眾苦難生活的深刻反映，對上層達官貴人腐化生活和氣壓人們之惡行的尖銳揭露，過分重視詩的諷刺功用，標準過嚴過狹，對後代的諷喻詩有不好的影響。《秦中吟》《觀刈麥》《新樂府》

閑適詩：意在「獨善」，表現出淡泊平和、閑逸悠然的情調，境界不大、格調不算高，但自得自適之情卻別有意趣。

　　　　煉丹家，長於鋪敘身邊瑣事，千篇一律令人生厭；也還有部分說理議論的篇章，在後代有很大影響。

　　　　《常樂里閑居偶題十六韻》《序洛詩》《游悟真寺一百三十韻》《題潯陽樓》《讀謝靈運詩》《宿簡寂觀》《詠意》組詩《效陶潛體詩六首》

4.元白新樂府：綜合國風、漢樂府、魏晉南北朝及盛唐樂府詩的藝術精神和創作手法，進行樂府詩的創作。

元、白的詩歌主張：中興時代——文學政治功能

元、白的文學主張：倡導詩歌諷諭精神。

 

第十章 　　晚唐詩歌

一． 杜牧：

其人：杜牧才氣縱橫，抱負遠大，繼承祖父杜佑經世致用之學，注意研究「治亂興亡之跡，財賦兵甲之事，地形之險易遠近，古人之長短得失」，希望能建功立業。

　　其詩：杜牧追求情致高遠、筆力勁拔的詩風。能在俊爽峭健之中，時帶風華流美之致。七言絕句在晚唐詩壇成就最高。

《赤壁》《過華清宮》《清明》《山行》《江南春》

1. 創作內容：抒寫理想抱負、關心國計民生、慨嘆壯志難酬。

2. 藝術特色：主張「凡為文以意為主，氣為輔，以辭采章句為之兵衛。」，詩歌總體風貌明麗疏朗，其政治抱負和開闊心胸影響於其詩歌創作的是豪邁、爽快、明朗、勁健的風格。豪邁不羈和情思纏綿相結合、清麗俊爽而又綽約含蓄的其詩藝術上的主要特色。

二．苦吟詩人：以賈島、姚合為代表的詩人崇尚苦吟，造成幽冷苦僻的詩風

1.賈島：

賈島與孟郊一樣好苦吟，特別注重鍊字琢句。有「兩句三年得，一吟雙淚流」之謂。賈島詩境清寒，主要反映其枯寂荒涼的生活境遇。科考碰壁的失意和怨憤，有貧窮窘困生活的哀嘆，對於清寂之境和佛禪境界的感受等。風格上顯得較冷僻。《題長江亭》《送無可上人》

2.姚合：

    姚合詩與賈島接近，但對瑣碎的日常生活情景寫得更多。詩風上相對顯得清穩閑適。《縣中秋宿》《寄周十七起居》

賈島、姚合及其追隨者，詩歌內容都比較狹窄，很少反映社會問題。賈島詩比姚合更加幽冷奇峭。二人在創作態度上的共同表現是苦吟。

晚唐苦吟詩人對社會生活關心不夠，閱歷範圍狹窄，入詩的事料相對貧乏。他們的詩思往往不是自然湧現，而是一開始就著意為之，詩境狹窄，有句無篇。不僅五代時有不少詩人效仿賈島、姚合，南宋的永嘉四靈和江湖詩派，亦以宗法晚唐成為一時風尚。

三．晚唐體：

    "晚唐體"是是宋初一個詩歌流派，作為沿用已久的一個詩學和文學史概念，晚唐體是以姚賈詩風為核心但其範圍又略大於姚賈詩派的詩歌風格，其具體內涵則表現為"刻意苦吟"、"冥搜物象"、"工巧精緻"、"長於五律"、"清雅有味"五個主要方面。

第十一章    李商隱

其人：少孤貧，體弱，富感傷氣質；從牛黨令狐楚學文，舉進士得力於令狐綯；入李黨王茂元幕，娶王氏少女，陷入牛李黨爭；性孤介，一生沉淪下僚，鬱郁不得志。時世的衰颯，家世的衰落，身世的不偶，使李商隱形成感傷性、內向型人格心態。這些鮮明體現於其詩歌創作之中。

其詩：既有富於批判性的政治詩、詠史詩，又有吟詠懷抱、感慨身世的詩篇；既有寄託深沉、體物精微的詠物詩，也有哀感頑艷、情意纏綿的愛情詩。

《錦瑟》《無題》《夜雨寄北》

一． 詩歌內容：

關心現實和國家命運，政治詩很多。反對藩鎮破壞國家統一，其詠史詩歷來受到推崇。安史之亂後對玄宗失望，諷刺也更加尖銳。除政治詩外，其他詩篇多是吟詠懷抱、感慨身世之作，其中一部分表現了他的用世精神。同時，他也是唐朝的詠物詩大家，他的詠物詩大多托物寓慨，表現詩人的境遇命運、人生體驗和精神意緒。愛情詩《無題》是其最傑出的抒情之作。

二．藝術特色：

李商隱以他的詩表現了美好的理想、情操，表現了人性中純正、高尚的一面；同時，也曲折地表現了他那個時代政治環境氣氛與士人的精神面貌。他的抒情詩情調優美，朦朧而又親切可感。

第十二章    詞的初創及晚唐五代詞

一．燕樂（宴樂）的興起及詞的起源：

1.詞的定義：

詞是指配合隋唐燕樂曲調歌唱、以依調填詞的方式創作出來的以長短句為主要形體特徵的歌辭或音樂文學形式。後來詞樂失傳，詞逐漸變成一種供吟誦和閱讀的案頭文學，成為一種與近體詩性質相近的格律詩。

2、詞的起源：

燕樂的興起可追溯到北朝，少數民族入住中原，境外音樂陸續傳入中原，宮廷樂舞興盛，中外音樂相互融合形成了燕樂，詞隨燕樂而起。

（1）詞起源於隋唐之際：由融詩樂歌舞為一體的綜合性藝術，轉變為單純文學意義上的一種抒情詩體。

（2）詞起源於民間：敦煌詞創作大多起源於民間。

二．溫庭筠及其他花間詞人：

以溫庭筠、韓偓等為代表的詩人創作大量愛情題材的詩篇，追求一種艷麗詩風

1.溫庭筠

    溫庭筠詩與李商隱齊名，並稱溫李，文與李商隱、段成式齊名，並稱「三十六體」。

溫庭筠是第一個專業詞人，其詞風格穠艷，辭藻華麗，多寫女性孤苦寂寞、相思恨別之類的幽怨情懷。因花間派詞人多以其作品為典範和仿效對象，故有「花間鼻祖」之稱。《花間集》錄其詞66首，居花間詞人之冠。

2.花間詞派：

《花間集》：中國古代第一部文人詞總集，由後蜀衛尉少卿趙崇祚於後蜀廣政三年（940）編成。該集共收錄晚唐五代（主要是西蜀）18位詞人的作品500首。《花間集》以詞風香艷著稱，代表作家有溫庭筠、韋莊等。

    花間派：中國詞史上第一個詞派，五代時期主要活躍於西蜀的一批詞人。他們有大體相似的詞學觀念、審美趣味，即他們以溫庭筠為宗，大力創作艷詞，從而形成香艷穠麗的整體詞風。《花間集》代表他們創作的整體風貌，歐陽炯《花間集序》則是他們的詞學觀。

三．李煜及其他南唐詞人：

1．李煜：

李煜早期詞較多體現南朝宮體和花間香風，亡國前後詞風遽變，深刻呈現其由一國之尊降而亡國之君的心路歷程。如早期作品《菩薩蠻》。香艷穠麗乃至流於色情；但後期作品截然不同《清平樂》《破陣子》《浪淘沙》《虞美人》

李煜的本色和真情表現在三個方面：其一，真正用血淚寫出了他那種亡國破家的不幸，非常感人；其二，本色而不雕琢，多用口語和白描，詞篇雖美，卻是麗質天成，不靠容飾與辭藻；其三，因純情而缺少理性節制。

2.南唐詞人的代表作及總體風格：

南唐詞在境界和氣象方面做出了較大的開拓，而風格上卻情致纏綿。

馮延《鵲踏枝》李煜《虞美人》《浪淘沙》《烏夜啼》

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