如何逛家居展？展的是未來的家居產品趨勢

來自專欄 InYard家居

先從服裝周說起。

每年的紐約、倫敦、巴黎時裝周總會引得全世界媒體爭相報道。但是很多人反應，根本看不懂時裝，那些奇裝異服真的能穿上街嗎？

2006年《穿PRADA的女魔頭》中有一段經典的劇情說明了時裝周的意義之一：

「像奧斯卡·德拉倫塔在2002年設計過一系列天藍色的晚禮服。」（Oscar de la Renta ,著名時裝設計師）

「然後，我估計是伊夫聖羅蘭……是嗎？」（Yves saint Laurent，法國時尚品牌）

「設計出天藍色的軍式夾克衫」

「之後天藍色就成了其他八位不同設計師的最愛」

「然後放入其名下的商店」

「然後慢慢摻入可悲的CC」（Casual Corner ，提倡舒適的美國中檔品牌）

「才讓你從她們的打折貨中淘到」

「總之，那藍色價值幾千萬」

「花費了數不盡的心血」

「滑稽的是，你以為是你選擇了這個顏色」

「讓自己遠離時尚界」

「事實卻是……」

「這屋子裡的人幫你從一堆衣服里」

「選了這件絨線衫」

時裝周除了上述引領未來2年內時尚潮流的意義之外，還展示了新的嘗試。

比如：大家紛紛反映看不懂的奇裝異服。

T台上的時裝往往做的很誇張，它展示不是日常穿上這件衣服的樣子，而是展示衣服的剪裁、顏色、材料等等，這些都會被設計師一再放大，最後成為大家看不懂的樣子。

舉個例子，皮革和絲綢是兩樣非常極端的面料，一般而言很難縫在同一件衣服上，如果你看見一件衣服以這兩樣材料為主材質，那麼設計要有很高的手藝，它一定很有價值，也一定很貴。

同樣的道理，我們去逛家居展，逛的不是某樣單品，而是看看未來2年，家居產品的趨勢。

今年的2017摩登上海時尚家居展DOD板塊，design of designer（中國國際設計師作品展示交易會），從名字就可以看出來，它主要的展示品牌是國內的原創設計品牌，主要的目的是展示和交易，那麼它的主要客群，不是散客消費者，而是設計公司、設計師、家居行業人員、B端客戶。

大家過來看見的是未來2年的傢具趨勢，傢具將會使用哪些材料，有哪些新的造型，復古的造型是不是會再現，又是哪個時期的復古元素，會流行哪些色彩。

越大的品牌越能夠掌握流行的主動權，但是也會有小眾品牌憑藉讓人眼前一亮的設計成為黑馬，迎來事業上短期內的極大發展。而大部分的品牌，都會表現平平，成為家居展中的背景。

我們還可以舉另外一個大家耳熟能詳的例子，iPhone手機。蘋果公司是行業的引領者，每年它的新品發布會都令許多人翹首以待，並在之後引發購買狂潮，它的手機設計也會被同行模仿。

每隔一段時間，它就會打破自己設定的印象，出一些震驚用戶和行業的東西，比如iPhone4，比如iPhone X ，但是大部分時候，它也只是緩慢迭代，比如後來的iPhone 5、6、7、8……

而小眾的品牌，則類似小米、OPPO、vivo等，各有各的定位，在某個客群內做到某一點最優，它也會有相當的用戶。

傢具公司也是一樣的。而且在國內的傢具品牌中，沒有蘋果公司這樣的超級巨頭，它的表現會弱化很多，如果大家不經常關注家居行業，甚至都不會發現。

創新和超越是一件極難的事，大部分時候，大家都是緩慢地迭代，組合各種元素，新瓶裝老酒，所以出現創新才會那麼地驚天動地。

大家也不必指責沒有創新，它起碼要建立在兩點之上：一、對行業非常深入的了解，佔95%；二、一點靈光乍現，佔5%。少了哪一點都不能算創新。其中新想法就是創新常被人誤解，沒有技術和客群支持，新想法是毫無根基的事，異想天開誰不會呢？

下次去逛展，不妨專註於材料、顏色、造型、結構等細節上，算一算各個風格占展會比例的大小，也許還可以和設計師或者展商聊一聊，將更有收穫。

至於經濟方面，家居展上大都是大東西，展商都不想再花大額物流費打包回去，往往會折價出售，這是一個撿漏的好機會。並且展出的大部分產品是市場上還沒有的新品，也不用擔心它落伍，反而很潮。

當然，除非你很有眼光，否則太新潮的東西最好謹慎選擇，因為它會很快褪流行。但也別因此束手束腳，總不敢做新嘗試的生活單調得不值得過。就算買錯了，相信我，你總有辦法改造它。

最後，時裝周不會在乎這件衣服適不適合你，家居展的風格也不是為你家量身定做的，你最好了解自己，知道自己適合哪些元素，避免踩雷。

（PS：文章是根據印象寫的，手邊暫時沒有很相配的圖片資料，如果大家覺得很重要，我之後留意，找到了再慢慢更新上來。）