怎樣唱好一首歌

其實和練聲的狀態應該是一樣的。就是你要找到最自然的那個狀態去唱歌詞，咬字，演繹。

外部肌肉不要使力，感覺發聲的時候胸腹處存在一個氣息支點，把那個點穩住，保持平穩不漏氣。

咬字不要去影響發聲，要一個字接著一個字，很流暢。唇齒音容易漏氣和爆麥（如zh ch sh音），也影響美感。

如果這個問題很嚴重，咬字稍稍往回收一點，就是字不要咬的太准。當然也不能矯枉過正。假聲也要有氣息撐住，

而不是唱著唱著就散了，轉音能夠圓潤的上行下行，必須依賴氣息的支撐，保持那個位置不變。

可以練練諸如陳奕迅的《陪你度過漫長歲月》副歌部分。假音能掌握的話，說明對氣息的運用有很大提高，

面對高音歌曲也不會有一些沒費嗓的不科學的嘶吼了，先轉假。再慢慢去領悟一些換聲關閉的東西。也都是以科學的動作為基礎的。

喉嚨要打開，可以多嘗試吐舌頭這一動作。但喉嚨打開並不意味著「喊」，而是讓聲音有通道，洪亮地放出來。

科學的唱歌是一個很舒服的過程，但是腹部會很累很酸，體力消耗很大。如果感到嗓子很不舒服，那多半是有問題的。

唱前要開嗓，有點想喝啤酒或喝碳酸飲料的狀態把喉嚨打開 就是能讓你打嗝 然後把通道打開。

這一點大家笑笑就行吧。就是感覺嗓子比較打開，不然容易找不到發聲的點。

胸聲是聲音質量的基礎。就是聲音能夠沉下去，有低頻和寬度。自己多找感覺吧。高音其實並不可怕，

是一個領悟的過程。做好點小，讓聲音集中，再加上氣息支撐，說不定哪天就發現自己能唱以前唱不了的高音了。

但那樣也並不代表你就會了高音。因為沒有質量，乾癟擠卡虛弱的高音意義不大。聲樂是一個長期的循序漸進的過程。

要不斷穩定，保持音準，提高聲音的質量，保持音色統一才行。所以還是從可用音域開始慢慢去爬，拓寬自己的可用音域。

如果哪天你發現自己會換聲，混聲了，但是聲音很虛弱或者尖銳，不動聽，看看自己的發聲動作是否自然。有沒有氣息的支撐，

嗓子是否輕鬆，通道是否打開。不是請盡量改變。如果感覺是自然的發聲狀態，慢慢添加胸聲的比例，氣息的支撐還是核心。

通過練聲去增強自己的聲帶擋氣能力和把握共鳴，聲音的質量就提升了。聽歌的時候可以抱著學習的態度。

等到能聽出某一個歌手的發聲習慣方式，對唱歌就會有更深的認識。