《春江花月夜》：盛唐氣象初始之作

作為「吳中四傑」之一的張若虛，在初唐詩風轉變中佔有重要地位，其詩作大都散佚，《全唐詩》僅有2首，其一為《春江花月夜》，乃千古絕唱，有「以孤篇壓倒全唐」之譽。

全詩以月夜下江景為時空背景：「春江潮水連海平」，「月照花林皆似霰」伴隨著月光的流轉變化和潮水的起起落落：「海上明月共潮生」，「灧灧隨波千萬里」；抒發了遊子思婦的離愁別緒：「誰家今夜扁舟子」「玉戶簾中卷不去」；並滲透了作者探索宇宙人生奧妙的思想軌跡：「人生代代無窮已」，「江月年年只相似」。

《春江花月夜》是樂府《清商曲辭*吳聲歌曲》舊題。相傳為陳後主所創。張若虛沿用舊題，卻開創選出新的藝術審美形態，因其將景，情，理高度統一和相融，從而形成較圓融的藝術境界。景是時間和空間組合而成並處於不斷發展變化的複合場景：春天，江水，繁花，月夜：時節是萬物新生的春天，奠定全詩生機盎然的感情基調，在月光和江水的流動襯托下，江岸的花朵，美不勝收。這便是作者進行構建的藝術境界：春江花月夜。

由題目可見「春」「江」「花」「月」均為修辭「夜」的定語，夜實則為場景中的內核。於是，黑夜成為抒發遊子思婦情感的溫床，也為作者個體進行創造性地探索宇宙人生等哲學問題提供可能。「可憐春半不還家」是淪落天涯的遊子的思鄉之痛，因為到不了的是遠方，回不去的是家鄉；「何處相思明月樓」則是與「如花美眷，似水流年」和「莫讓紅顏守空枕」相類似的黯然神傷。至此，景與情糾結出萬般嗚咽和失落：「不知江月待何人」「青楓浦上不勝愁」，情景交融，難捨難分。然而，全詩的感情因借哲理追問而超越了遊子思婦感情的限制：「江畔何人初見月？江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年只相似。」當個體情感經歷融於遼闊宇宙的斗轉星移，憂傷散去，坦然和欣喜卻漸漸清晰：「不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹」。離開的早已離開，出發的也許就要到達，而留下的也許是意料之中的，不過一切都不必深究，都應該順其自然，因為愛本身是永遠不會消逝的。這愛便是生長於人生堤岸的樹，儘管人生永遠充滿不安和動蕩，而這樹卻依循時節，綠了又枯，枯了再綠，永遠不死。

聞一多在《唐詩雜論》中評《春江花月夜》為「詩中的詩，頂峰上的頂峰。我想此詩的難以企及之處便在於其理趣的高脫，全詩的景色清新明凈，音律婉轉和諧，感情真摯自然，處處搖曳生姿，而旨意深遠，韻味悠遠。因而初步洗脫了六朝宮體詩的濃艷浮華。

縱向來看，全詩實則是利用自由聯想將景，情，理三者有機結合為整體。自由聯想既打破了時空界限，也使個體故事與蒼茫宇宙實現對話，從而使初唐詩歌境界大開，並開啟了標誌著詩歌黃金時代的盛唐氣象。