人魚戀的背後並不一定是愛情

奧斯卡最佳影片《水形物語》（the shape of water）於3月16日在中國內地上映，雖然標榜的是「一刀未剪」，但最終結果大家也看到了，用剪裁、P圖、放大畫面、篡改台詞等手段重新製造出的片子已然變味。

電影是光影的藝術，每一個鏡頭、每一種顏色、每一句台詞、每一個表情、每一個動作甚至包括道具的擺放都有它自身的含義，人為的改動就是破壞這種藝術，觀影過程中會出現斷層，不利於觀眾理解。

這與我國默認電影是全年齡段均可觀看有很大關係，呼籲多年的分級制度任重而道遠。

「陀螺」導演在採訪的時候說過有關《水形物語》的腦洞是根據小時候看過的一部怪獸電影《黑湖妖潭》而來，怪獸沒有和人類在一起的結局在他心裡埋下一顆種子。

為什麼怪獸就不能和人類在一起呢？

於是多年後誕生了這部《水形物語》。

為了更好的呈現「人魚戀」，「陀螺」導演甚至沒有參與《環太平洋2：雷霆再起》的製作，將全部的心血都融進了這部電影。

導演對怪獸是真的愛得痴迷，但是劇情部分也真的bug不斷，好在這回有《權利的遊戲》編劇鎮場子，也不算太跑偏。

《水形物語》是一部以水為主題的電影，無處不在的水，所以顏色幾乎採用藍色和綠色再加一點青色為主，給人一種陰暗且憂鬱的感覺。

從內容來看，「人魚戀」是一個非常簡單的故事，有點類似《美女與野獸》或《青蛙王子》，但這裡的男主角既不是會變身英俊王子的野獸，女主角也不是美女，再加上故事簡單、節奏緩慢、沒有大場面等爆米花情節，所以有很大一部分人對這部最佳影片的評論相當不友好，還說是因為政治正確這部電影才會獲獎。

娥眉君想說的是，如果《水形物語》真的一無是處，能一路獲獎無數嗎？

難道那些職業影評人都是瞎子，跟風給的獎項嗎？

當然不是，《水形物語》能獲獎的原因，是擊中了大部分人內心最大的、也是最不願意承認的一個感受——孤獨。

伊莉莎是孤獨的，因為自身的缺陷，幾乎沒什麼社交，能稱得上朋友的只有畫家和女同事；

亞馬遜人魚是孤獨的，莫名其妙被抓來研究，被保安虐待折磨，這個怪異的人類世界對他而言並不是一個好地方；

同性戀畫家是孤獨的，因為喜歡甜品店的店員而去買不好吃的蛋糕，展現合家歡的畫卻被要求修改最終被無情拒絕；

黑人女清潔工是孤獨的，每天必做的就是吐槽她丈夫，不能說話的伊莉莎是個很好的傾訴對象，她不需要回答或給反應，只需聽就可以了；

蘇共間諜也是孤獨的，致力做研究，可美蘇雙方都在對他施加壓力，又必須步步為營，在保證不泄露身份的同時竊取情報；

就連那個保安斯特里克蘭也是孤獨的，他喜歡安靜，不喜歡新搬來的這座熱鬧的城市，可惜不能對家人說，只有將不愉快都發泄到人魚身上。

因為孤獨的特質，伊莉莎和人魚相互吸引，在對方身上找到慰藉，但他們畢竟是兩個物種，娥眉君認為他們之間更多的是好奇心。

難道建立在孤獨和好奇心上的愛情就不是愛情了嗎？

當然不是，只是表現的沒有那麼明顯。

具體體現在女主伊莉莎的身上，想要救人魚也是因為他們有共同點，畫家和女同事、蘇共間諜幫忙估計也都是這個原因。

和人魚進行深度交流後，伊莉莎的著裝發生改變，原來綠色的髮帶變成紅色，黑色的高跟鞋變成紅色，墨綠色的呢子大衣也變成了紅色。表情也變得豐富起來，對於保安的威脅敢於直接用手語進行回擊。

俗話說「女為悅己者容」，伊莉莎有了情感寄託，整個人都精神起來。那雙紅色高跟鞋應該就是之前櫥窗里的那雙，不是買不起，只是那時候覺得就算買下來穿也沒有人欣賞。

這其中人魚有什麼變化我們不得而知，不過感覺上他的一切行為都是依靠的本能，他應該很喜歡和伊莉莎在一起，在遭受了保安的虐待後有個對自己好的人類出現，心情肯定是愉悅的。

但人類的世界並不適合他，只有回到水世界才能繼續生存下去。

最後「陀螺」導演沒有讓我們失望，伊莉莎和人魚一起回到了水裡，就像童話故事的結尾「王子和公主從此幸福的生活在一起。」

影片的開頭和結尾都是以畫家的口吻在向我們講述這個故事，那麼於他而言，這是真實發生過的故事呢？還是為了賣出畫作而杜撰出來的呢？

這個，只有各位觀影者們自行進行評判。

（圖片來自豆瓣電影、電影截圖）

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