北歐調和地中海 —— 攝影師 Reuven Halevi

05-15

題圖：取自攝影師 Reuven Halevi 官網 Dasein 系列

挪威出生，長居羅馬，拍照對於攝影師 Reuven Halevi 來說是一種愛意的表達和必不可少的藝術抒情形式。

他的個人官網首頁滾動的照片流中藏著一句酷酷的話：

I hava a ambivalent relationship with people and words:
I insist that I want to love them, but I dont trust them at all.

That is why I photograph.
我與人們，以及不同的對話之間有著很矛盾的關係：我堅信自己想去愛他們，但是我又根本無法相信他們。這就是我攝影的原因。

作品分區里有一個單獨的「Roma」板塊，這是 Halevi 在羅馬生活的接近一年半期間以「羅馬城」為主題的攝影項目，網站陳列的照片只是小篇幅的預覽，完整作品將於 2018 年中釋出。雖然現在只能看到一部分照片，但是其中作者廣泛使用的陰影反射構圖和對不同角度光線的戲劇性捕捉組成了非常強烈的個人風格。他的所有照片都使用了很小的光圈，這在很多紀實攝影師的影像中很常見，失去了背景模糊突出拍攝主題的選項之後，如何巧妙利用光線明暗創造故事性將更加考驗攝影師掌鏡的能力。

在 Lens Culture 網站對 Reuven Halevi 的採訪中，記者問他是什麼時候開始發現自己看事物的角度和別人不一樣，Halevi 談到了他的爸媽後來告訴他的童年故事： 11 個月大的時候，他曾經站在床的正中間指著床周圍的陰影，嘴裡不斷喊著讓他的爸媽「看這裡，看那裡」，他的爸媽並不知道他在指什麼東西，還擔心了好一陣子。長大後的 Halevi 先是接觸了畫畫，後來又學習了傳統芭蕾，但是在一次膝蓋受傷之後放棄了成為芭蕾舞演員的想法。為了去尋找他整個職業生涯都在追求的「自我表達」，他轉而進入了劇院導演一行。做了導演之後他卻發現他的作品需要經過的審查層級太多，修改到最後經常和自己的初衷不吻合。所以又過了幾年之後，他賣掉了單反，買了一個便於攜帶的 4:3 畫幅相機，自己跑上街去拍他想拍的照片，隨性自由。

採訪中 Halevi 也提到了自己過去導演的身份對現在攝影師職業的視角產生的影響：

I am very much on stage and inside the flow of reality when I photograph. My attitude is 「immersive-observational」; I am much more a dancer of a corps de ballet than a mind-body standing on the outside looking in.
當我拍照的時候，我還是感覺我是站在舞台上的，而且置身於戲劇現實的流動中。我的態度一直就是「沉浸式地觀察」；說我是站在舞台外往裡看，倒不如說我是舞台上的芭蕾舞者更為貼切。

在回答「在街頭和公共空間拍照時是什麼吸引著你」這個問題時，他的答案非常寫意：

In the tense rapport between this city—a metropolis that dreams of Utopia through its architecture, but in reality is grimy, clamorous and aggressive—and its inhabitants, who dream of being loving (and loved) creatures, things happen. And I call these 「things」 discharges of poetry.
存在於這座城市中的強烈融和感——夢想著通過它的建築成為烏托邦的大都市，實則是沾滿污垢，喧鬧和充滿挑釁意味的——還有居住在城市中的人，他們希望成為有能力愛（和被愛）的生物，有些事情在此時會悄然發生，我稱他們為詩意的釋放。

除了「羅馬城」的攝影項目之外，Halevi 還有另一個稱為「Dasein」的攝影系列。這是一個源起德語的詞，英文通常譯為「existence」，中文譯為「存在」。系列介紹中 Halevi 解釋道：「『Dasein』是一個不斷進化的圖集，因為我知道人們會訪問網站查看並且同時產生一些與之相關的看法，所以這樣他會覺得有壓力而迫使自己去不斷更新這個系列。「

以下圖片選自攝影師 Reuven Halevi 官網 Roma - Preview 攝影項目：