十年封神之路，他的電影部部都是精品

他是新千年的庫布里克，他是捉摸不透的「鬼才」，他更是好萊塢最具王者氣質的天才導演——

他是克里斯托弗·諾蘭

一個典型的英國男人

一個偉大的好萊塢導演

作品集

　對於觀眾而言，克里斯托弗·諾蘭這個名字就是高質量作品的保證。從1998年的《追隨》到2014的《星際穿越》，他的作品最高達9.2分，平均8.8的高分。

2000年《記憶碎片》上映，為他贏得了金球獎和奧斯卡最佳編劇獎的提名。其後上映的每一部電影都票房過億，他也迅速成為了好萊塢最為炙手可熱的導演之一。

人人都愛諾蘭

1977年，7歲時就開始使用父親的小型攝像機試著拍攝。

1997年，諾蘭長成了一個扛著攝像機的27歲的青年人。他正在拍一部電影，預算只有6000美元。窮得連專業的燈都買不起。但就是這部「 因為參與者都是全職工作者，所以只有每個星期六才能聚在一起拍攝15分鐘」的影片艷驚四座，為諾蘭帶來了無數機會，也開啟他的封神之路。

好票房

2014年，諾蘭已經創下了33億美元的全球總票房。成了好萊塢炙手可熱的導演。其中2008年的《蝙蝠俠：黑暗騎士》初上映一周就打破北美多項票房紀錄，包括最大規模上映、最高零點首映票房、最高單日票房等，並最終成為當年票房之最，全球第四部票房達到10億美元的電影。

《蝙蝠俠：黑暗騎士》一次次打破票房紀錄

好口碑

諾蘭的電影，不止橫掃電影院，也橫掃電影節。值得一提的是，儘管屢被奧斯卡提名——如《黑暗騎士》就獲得了8項提名，但除了《黑暗騎士》的最佳男配角獎外，諾蘭的作品只拿了如最佳音效剪輯或最佳視覺效果等一些不痛不癢的獎。雖然奧斯卡失意，但諾蘭在其他各大電影節上獲獎無數。

影評人買賬

除了電影市場和各大電影節，影評人同樣也愛諾蘭。他的處女作《追隨》始一出場，影評人對諾蘭便不吝讚美。雖然批評的聲音也有，認為諾蘭或賣弄技巧，或對白淺薄。但出人意料的是，總體上影評人對這位新晉導演表達了相當程度上的認可和熱情，這在往往充滿爭議，有捧即有殺的影評界，可以說並不多見。

影迷買單

然而最狂熱的，其實還是影迷。諾蘭在很多觀眾心裡是影片質量的保證，「諾蘭出品，必屬神作」不是笑談，從目前的作品質量來看，幾乎是事實。目前IMDb評分前50名中，諾蘭的作品佔了5個，這在電影史上是獨一份。儘管IMDb評分並不能完全作為參度電影的標準，但電影愛好者的認可，的確是一部電影成功的終極標準。何況諾蘭目前一共也只有9部作品，其中大多數都被推崇到這樣的高度，稱諾蘭為神，恐怕並不為過。

非線性敘事總是讓人十分燒腦

而在2010年席捲全球票房的《盜夢空間》則標誌著諾蘭順應著複雜敘事的潮流到達了頂峰，他將精緻的敘事策略帶到了主流大片之中，讓所有觀眾沉溺在他的思維迷宮裡不能自拔，並且願意為之貢獻票房。

《盜夢空間》中的陀螺到底有沒有停？

諾蘭則非常喜歡在他的類型電影中加入複雜的敘事——你會發現他的電影情節繁複，起伏波折，或隱或顯地前後呼應。

《致命魔術》和《盜夢空間》的敘事複雜度更是達到了一個新高度，你甚至必須要畫圖表才能理清這兩部科幻電影。《致命魔術》的敘事中心是多重身份，你不知道哪個才是休·傑克曼飾演的魔術師真身；《盜夢空間》則是嵌套結構，通過5層夢境來一步步展開這個給他人頭腦中植入思想的故事。

《致命魔術》

其實早在諾蘭之前，複雜敘事已經大面積湧現在電影作品中。九十年代以來，很多導演，包括昆汀·塔倫蒂諾、大衛·芬奇等，都推出了非線性敘事的代表性作品。諾蘭在這種敘事結構上並未走在前面，但論及手法之純熟和敘事之風格化，他所達到的高度就後浪推前浪了。

昆汀·塔倫蒂諾 / 大衛·芬奇

多線敘述結構，總是在電影開頭就設置迷題或直接給你一個答案，告訴你誰死了，兇手是誰。

《記憶碎片》中男主未能救回妻子，繼而執迷於尋找殺死妻子的兇手；《致命魔術》也由主角妻子的意外死亡而起，兩位魔術師執念著互相報復，直到置對方於死地。

這些非常鮮明而扭曲的感情給觀眾很強的代入感，加上巧妙的娛樂化，諾蘭讓錯綜的敘事結構成為普通觀眾也能消費的表現手法。

《記憶碎片》 / 《致命魔術》

隨著劇情的發展，用類似於語文中首尾呼應的手法，通過一些不刻意的鏡頭幫你把這一個個迷題串聯起來，解答你在電影一開始就有的疑問。熒幕前的觀眾這才「我靠！原來是這樣！」

諾蘭對於電影中時間、空間的把控可謂是登峰造極，達到了一個制高點。看他的電影是個有趣又燒腦的體驗，你很容易就沉浸進去，就像看一本偵探小說，讀者/觀眾總是會情不自禁就自己當起偵探來。

看他的電影像在上一堂有趣的課——你永遠不會盯著手錶焦急的等待下課。

十多年前他只是個熱愛電影的青年，走到今天，他成了人人追捧的「諾神」，在這十幾年間，諾蘭不僅保持每兩年左右就出一部片的高產速度，其質量也從不讓影迷擔心。

經管諾蘭擁有良好的口碑和商業成績，但似乎還少了一些嘉獎——缺了一個奧斯卡小金人。有人說是因為奧斯卡「看不起」商業片，有人罵奧斯卡太過學院派。但對影迷來說，經管忿忿不平，但諾神的實力已經不需要小金人來證明。我們只需要諾神一直拍下去就好！

《敦刻爾克》由諾蘭自編自導，靈感來源則是來自 1940 年在二戰期間，英法聯軍被德軍逼退至法國港口－敦刻爾克，當時的英國首相丘吉爾決定將四十萬大軍撤回英國，靠著空軍、民船及天候因素成功撤出了約八成的人數，不僅拉長戰線也保留了後續反攻的能量，而這為期九天的奇蹟撤退被稱為「發電機行動」。

諾蘭再次找來了《星際穿越》攝影師霍伊特·范·霍特瑪掌鏡，以結合 IMAX 大片幅膠捲的方式拍攝，期望呈現出更完美的觀影效果；此外，已經算是固定班底的配樂師漢斯·季默也將為此片譜寫配樂。本作將於今年7月上映。

諾蘭是一位「采夢大盜」，電影的奇謀與意識的詭異在他的作品裡總是如雙蛇潛行、蹤跡莫測。而這位有著英國紳士矜持外表的導演卻在心中盡情玩味著這種蜿蜒不絕、糾纏不清。

他似乎可以在夢境中醒來，又在電影中銜夢而飛。

有人想要精彩絕倫的故事，

有人想要目眩神迷的反轉，

有人想要顛覆已知的震撼，

有人想要思考，

而所有你想要的，

諾蘭都有。