如何融入英國本土文化？音樂劇，請簡單了解一下~

英國，作為熱門的留學國家，以其高質量的教育和濃厚的文化氛圍吸引了無數學生前往深造。然而，據很多小夥伴反映，到英國後難以和當地人融合，也缺少共同愛好和興趣。說到這個問題，學姐可是深有感觸，中西方文化差異巨大，除了剛見面聊聊mother land以外，很難有深入的話題。所以，這就需要我們主動邁出第一步，了解英國文化，體驗當地人的生活方式，創造更多的共同語言～

今天，學姐就給大家介紹一下融入英國本土生活十分重要的一環——體驗音樂劇。也許對國內的你來說，音樂劇這個名詞還很陌生，但對土生土長的英國人來說，確是生活中必不可少的休閑項目喲。

英國是一個話劇產業十分發達的國家，從莎士比亞時期，話劇就是英國上流社會最愛的娛樂項目，地位和我國的戲劇元曲一樣重要～而經過數百年的發展，劇的種類也越來越多，音樂劇就是其中之一。

很多人將音樂劇和歌劇混為一談，其實這是不對的！歌劇的全部內容幾乎都由音樂和歌唱表演，相對來說枯燥一些，觀眾的接受能力也弱一些。而音樂劇則不同，音樂劇將舞蹈，話劇，音樂等多種元素有機的結合起來，喜劇偏多，音樂的曲風也更多變，從古典到流行都可能出現在音樂劇中。

對大部分留學生來說，音樂劇是一種前所未有的體驗，但是一旦欣賞過一台優秀的音樂劇，就會對這種藝術形式留下深刻的印象。

世界有兩大音樂劇聖地，分別是大家耳熟能詳的美國百老匯，和倫敦西區。倫敦西區是英國文化產業最發達的地區，不足一平方公里的土地上遍布了50多家劇院，夜晚的時候燈火通明，人聲鼎沸，每家劇院的LED燈上都播放著自家劇目的廣告，讓人見之難忘。值得注意的一點是，倫敦的劇院與國內不同，每個劇院都有其固定演出的劇目，想看哪一部劇，找到專門的劇院就可以了！

在這裡，學姐給大家推薦幾部音樂劇的經典之作，希望大家到英國後能親身體驗這獨特的藝術。

1.《歌劇魅影》——穿梭在虛擬與現實間

這部音樂劇堪稱經典中的經典，是音樂劇大師安德魯·勞埃德·韋伯的代表作之一。它講述了巴黎歌劇院內一個神出鬼沒的魅影愛上了女演員克里斯汀後發生的一系列故事。《歌劇魅影》的舞台布景華麗浪漫，交響樂震撼人心，演員的歌聲更是餘音繞梁。其中一幕魅影撐船，而女主坐在船上，美輪美奐的布景讓人親身感受到愛情的柔軟與浪漫。

這部劇整體充滿著神秘的氛圍，風格神秘的音樂和幽暗的布景將人不知不覺帶入緊張的情緒。尤其是戲中戲巧妙得讓觀眾置身虛幻之中，追逐幽靈的那場戲，劇院四面八方傳來魅影的聲音，彷彿魅影就在耳畔，就在身邊，讓人緊張不已。而突然墜落的吊燈更是將觀眾的情緒推向高潮。這種浸入式體驗讓聽眾忘記自己的身份，彷彿成為了故事的一員，見證著魅影的愛情與掙扎。

除卻成功營造了神秘而恐怖的氛圍外，這部音樂劇也為世人帶來許多優秀的歌曲。The Phantom of the Opera一曲更是廣為傳唱，它的首位演唱者正是演唱《我和你》的月光女神——莎拉·布萊曼，而現場的演繹更是令人嘆為觀止。

學姐看的第一部音樂劇就是這部，當劇結束時，全場唏噓一片，都為魅影的愛情感動不已。雖然這部劇已經上映三十餘年，但女王陛下劇院里仍然座無虛席。來一趟英國，怎麼能不體驗一下這部經典之作呢？

2. 《魔法壞女巫》——對人性的思考

《泰晤士報》將《魔法壞女巫》稱作「《歌劇魅影》後最宏大的作品「。這部音樂劇可以被看作是《綠野仙蹤》的前傳。它將《綠野仙蹤》的故事進行了全新的改編，講述了綠色女巫艾芙莎（也就是人們認為的壞女巫）和白色女巫格琳達（人們認為的好女巫）一同經歷過的系列背叛和寬恕，最後各自成長的故事。

這部音樂劇所傳達的關於人性的思考讓這部劇歷久彌新，它雖然披著童話的外表，卻深刻的反映出了成人世界的殘酷規則。綠色的女巫一直被人們稱作作惡多端的壞女巫，但其實她擁有一顆善良的內心，因為拒絕和壞人一同作惡而被污衊；而人心一直喜歡的白色女巫，其實內心懦弱虛榮，做了許多的錯事。

這看似荒誕的情節確真實發生在現實社會。由此也引發了人們對「真實」二字的思考：是否自己以為的真實就是全部事實呢？是否自己在聽信他人的言論時失去了自我判斷的能力呢？特別是當今世界，網路上鋪天蓋地的宣傳和營銷，各種社會矛盾被不斷激化，得知真相反而變得困難。可是，這世界本來也不是非黑即白的，自以為正義的討伐或許只是被操縱的聲音。

除卻對人性的思考，這部音樂劇的布景和舞美是最閃耀的一部分。盛大的舞蹈，奇幻的布景和震撼的歌曲讓每一位觀眾深深沉浸在童話世界中。學姐強烈建議大家親身體驗一下這部劇，因為，在劇院體驗到的那份真實感是永遠無法從屏幕上得到的，相信一定能引起你對善惡和輿論的思考！

3. 《悲慘世界》——用悲劇描刻人生

這部戲恐怕是大家最熟悉的一部了吧！從小學課本後推薦的課外閱讀，到安妮·海瑟薇主演的電影，想必大家早已耳熟能詳。這部世界名著改編的音樂劇也獲得了驕人的成績，是倫敦西區上演年期最長的音樂劇，也曾被英國BBC電台第二台的聽眾選為「全國第一不可或缺的音樂劇」。

故事從冉阿讓偷麵包入獄開始，到成為成功的商人和市長，收留芳汀的私生女珂賽特，最後以冉阿讓的死亡結束。冉阿讓的一次錯誤讓他付出了一生的代價，縱使在之後的日子裡，他努力服務社會，卻也難逃眾叛親離的命運。法國大革命的歷史背景下，饑寒交迫的人們努力尋找生存的希望，卻一次次被現實打碎，這份悲哀由音樂傳達，變得更加的震撼人心，高亢的音樂節奏彷彿是冉阿讓內心的吶喊，讓人久久不能平靜。

4. 《媽媽咪呀》——流行音樂的盛大狂歡

這部以歡樂的風格著稱的音樂劇將快樂傳遞給每一位前來欣賞的觀眾。故事由新娘蘇菲在自己的婚禮上想找到自己的親生父親開始，進而引發了她生活中一系列巨大的改變。

這部輕鬆幽默的音樂劇的成功之處在於穿插了許多早早已被觀眾熟知的流行樂曲。ABBA樂團的朗朗上口的音樂在這部劇上映之前便已廣為傳唱，幾乎家喻戶曉。而將這些歌曲融合在音樂劇里是當時一個嶄新的嘗試，卻獲得了巨大的成功。據說，這部劇最初上映時，幾乎每場的最後觀眾都會跳起來，與舞台上的演員共同歌唱，成為了一場盛大的狂歡。

這正是這獨特的創新，讓《媽媽咪呀》成為了21世紀美國百老匯藝術風格的代表之作。這是音樂劇與流行歌曲一次成功的碰撞，賦予了這兩種看似截然不同的藝術形式全新的生命力。台上台下共同狂歡，情緒反覆傳染，讓快樂傳遞給現場的每一位觀眾。如果英倫風的音樂劇不對你的胃口，那麼不妨試試這部音樂劇，流行音樂的全新詮釋一定會帶給你不一樣的體驗。

5．《美國人在巴黎》——與愛情的浪漫邂逅

這部音樂劇改編自奧斯卡最佳影片《一個美國人在巴黎》，講述了二戰結束後美國大兵Jerry與舞者Lise在巴黎發生的溫馨感人的愛情故事。

這部劇的舞台布景美輪美奐，舞蹈也與音樂有機的結合，讓現場每一位觀眾都置身浪漫的氛圍之中。也正是因此，這部劇上映的第一年就引起很大轟動，吸引了無數觀眾前往欣賞。

介紹了這麼多，不知道大家有沒有特別心儀的呢？以上五部劇風格迥異，內容也各不相同，但都是經典之作，在英國幾乎家喻戶曉。如果你想體驗當地人的生活方式，想和當地人有共同的話題，想融入生活卻發現無處下手，不妨去看一場音樂劇吧！尬聊的時候聊聊體驗和感受，也會讓歪果仁對你們的話題產生興趣哦！如果你覺得學姐的這篇文章幫到你的話，不妨點個贊喲,筆芯?～