板繪：在畫四格漫畫的時候畫簡易小人怎麼畫

05-13

四格漫畫是一種古老的藝術表現形式，四格漫畫在表現上的特點主要強調敘事。

早期的漫畫除了傳統的單幅外，就是四格諷刺漫畫：開頭，發展，高潮，結尾，所以是四格。

六格和八格是後來才出現的，情節展開會比較多。

其實現在對格數已經沒有限制。

一般四格漫畫的創作有以下步驟：

起：作為四格漫畫的第一步，起是整個四格漫畫故事的開始，這裡要在一格之中交代故事的開始，盡量信息量大一些，但是文字不宜過多。

承：既承上啟下的一格，此格的運用非常靈活，可以接著第一格沒有交代完的故事開頭繼續交代，也可以繼續講故事發展下去，請各位按自己的漫畫靈活安排。

轉：這是四格漫畫故事發生矛盾的一格，也就是一格平凡的故事開始不平凡，出現戲劇性的地方了，這時候必須把包袱抖出來，不然這就是不合格的四格漫畫。

結：結是四格漫畫的靈魂。

在這裡，必須出現一個戲劇性的爆炸性的結局，或笑料，或悲傷，或內涵，此格決定了一格四格漫畫的好壞，一定要仔細思考最後的結果，這裡可以算是非常重要。

早期的漫畫除了傳統的單幅外，就是四格諷刺漫畫：開頭，發展，高潮，結尾，所以是四格。

六格和八格是後來才出現的，情節展開會比較多。

其實現在對格數已經沒有限制。

由於漫畫的發展，漸漸的新型漫畫出現，它的裨是以格為單位的畫，並用畫面去表達作者的思想感情和對社會人生的認識。

它的風格打破以往的傳統，採用了靈活多變的形式，像極了電影分鏡頭劇本。

而新型漫畫是直接以畫面代替了鏡頭，把信息傳達給讀者。

因此，新型漫畫的最高境界稱為電影感。

所以四格是不足以滿足這些要求的。

如何在四個畫面完整交代要表達的東西以下有五點建議：

1、掌握四格漫畫起、承、轉、結的表現特點，前三格鋪陳蓄勢，第四格讓人意想不到；

2、使用的對白盡量精簡，不用對白只靠表情跟動作是最好也是最難的演出；

3、利用畫面表現出幽默、有趣的效果；

4、畫面中的角色表情、動作、場景等細節要描述清楚、生動；

5、動作、表情、對白、情節安排必須符合各個角色設定的性格特徵與一貫性。

在進行四格漫畫創作時，要仔細地閱讀提供的故事或情節要素，了解主題含義、人物性格、人物的動作、發生的事情、在什麼地方，找出故事中的情節關係和趣味點等。

根據以上創作素材，設計出人物道具、場景造型。

運用鏡頭的遠近或景別大小等設定畫面的構，畫出敘事的故事草，將草畫到正稿上並謄清成正稿，並著色完成。

具體作畫步驟如下：

1. 根據題目內容，畫出角色、道具、場景形象設計草。

注意照型風格上的統一。

2. 根據題目中的情節，畫出連續畫面的設計草。

注意角色姿態、動作、背景、畫面等方面的相互連續和變化。

3. 將設計好的連續畫面用鉛筆畫到正稿上。

4. 著色時先上面積大的地方，由淺色到深色，注意畫面的色調。

5. 對畫面細部作進一步的刻畫。

6. 勾線，注意風格的統一。

具體從畫面構的表現上來看，主要為三種基本格式：

1. 四幅畫面均為全景

這格式四格漫畫特點在於每幅畫面都很充分地展現各自的情節，強調畫面中的人物動作和姿態的表現。

動作和姿態處理不好，容易使得畫面生硬、呆板。

2. 四幅畫面有切入和切出

這種格式四格漫畫的特點在於四幅畫面有景別大小的變化。

即第二幅畫面為中景，強調人物的上半身動作表現。

第三幅中為特寫，強調人物表情的表現。

3. 四幅畫面有角度的改變

這種格式的四格漫畫的特點不僅有景別上的變化，而且畫面在角度上也有變化。

即第二幅為中景，從一個角色的肩部後面去切換畫面，強調另一角色的表情或動作。

第三幅為特寫，改變角度，切換畫面，強調人物的表情。

四格漫畫在表現上的特點主要強調敘事。

四幅中的每一幅都有它一定的內容含義。

在第一幅畫面中，通常交代場景、角色、角色和角色、角色和場景等之間的關係；

第二幅畫面中，通常交代發生的事情；

在第三幅畫面中，常常交代角色對於發生事件的反應；

在第四幅畫中，表現故事情節的結局。