Ahead of his time｜河原溫

今天想聊一聊一位十分特殊的日本藝術家，河原溫（On Kawara）。

他的特殊性存在是一位不接受採訪，也不解釋作品的藝術家。這是對藝術家來講，是很不容易的。

河原溫（On Kawara）

1933年 出生在日本，早期在東京已經是小有名氣的藝術家；

1959年 搬到墨西哥，成為墨西哥年輕畫家代表；

1965年 居住紐約，過著隱居的生活，不在公共場合露面；

2014年 David Zwirner畫廊宣布On Kawara逝世，享年81歲；

在很多資料中，對於河原溫的標籤是「日本觀念藝術家」；

觀念藝術（Conceptual Art），又稱思想藝術（Idea art），信息藝術（Information art）。

摒棄藝術實體的創作，採用直接傳達觀念，使用實物、照片、語言等方法，把一些生活場面，在觀眾的心靈和精神中突顯出來（百度百科）

舉個栗子先：

《泉》馬塞爾·杜尚

河原溫（On Kawara）首創「日期繪畫」藝術形式，代表作「Today」系列。

在特定的畫布上記錄當天的日期，字體和語言根據所在國家的不同加以區分。對於「時間」這個概念，河原溫長期關注，探索時間與生命存在。

第一幅日期畫「JAN. 4，1966」是在紐約完成的，此外，河原溫在日期畫中使用過的最大的尺寸（61 x 89英寸），三幅在1969年7月第一次載人登月期間創作的作品（「JULY 16，1969」、「JULY 20，1969」以及「JULY 21，1969」），並於當時的剪報一同展出。

日期繪畫是將時間「物化」的一種藝術，作品必須在第二天來臨之前完成，否則將會毀掉。作品會裝入一張當天的報紙（大部分是紐約時報）。

看似沒有任何的意義，但是又是按照具體時間，與抽象時間嚴格對應。

《一百萬年》作品，分為《一百萬年－過去》（One Million Years －Past）、《一百萬年－未來》（One Million Years Future），分別記錄著前一百萬年的日期和後一百萬年的日期。

在之前紐約的古根海姆的展覽中，策展人還安排了志願者連續朗誦《一百萬年》這些無窮無盡的時間數字；「我還活著」（I AM STILL ALIVE）系列：1969年開始向朋友發送的900封電報，寄給他的朋友和熟人，所有電文里都寫著的「I AM STILL ALIVE 我還活著」；

「我起床(I Got Up)」系列：用1500張明信片標記當天起床的時間;

「我去過」（I Met）系列：藝術家親自走過地方的城市地圖;

「我讀」（I Read）系列：報紙碎片

作品都是採用第一人稱，從而真實的證明藝術家本人的存在，記錄藝術家生命最基本的活動，純粹的時間與條理。

---END---

推薦閱讀：