慶幸這時代還有固守心田平不隨波逐流甘於樸素追求藝術真美的人

05-11

認識德義先生也近二十年了，當初正值年少求學時，看見先生的一些素描寫實作品，尤其是部分的臨品，像俄羅斯畫家謝羅夫、德國門采爾的速寫，雖只幾筆，幾可亂真，再就是看見先生1959年畢業創作的油畫《黃賓虹》，足見其基本功之紮實。

再睹新作，荏苒十餘載，先生已烏髮染霜，執筆不輟，潛習中國傳統書法與美學史論，又對油畫勤加耕耘，成畫百餘幅。新作似抽象似具象，以非主題性、非邏輯性，朦朧的，模糊的觀念來進行描述，色彩重重疊疊，反反覆復滲透，而線條氣勢卻給人以強烈的衝擊力。

黃德義先生

黃德義先生曾表示自己近幾年研究油畫繪畫技法，吸收了抽象的一些東西和印象派的色彩，再和具象畫法融合在一起，形成了這種表現形式比較含蓄的油畫風格。但凡藝術摹一家、效一體、酷效酷似，筆筆有依據，不過重複前人，終難成氣候。追求大異，不同與眾，是許許多多藝術家孜孜以求的夢想。然好的藝術必然講求一種天趣諧調。在油畫作品中表現線條與色彩的高度諧調，並非一朝一夕之功，而更甚者則是藝術表現的含蓄韻致，餘音繞梁三日不絕於耳，使觀賞者參與進藝事的過程中，則是至臻境界了，這或許也是黃德義先生追求藝術的一些所得吧！

正如藝術批評大家傅雷先生評價讚賞國畫大師黃賓虹「黑山水」開創了中國畫的新天地，他的「濃、淡、潑、破、積、焦、宿」七字墨法和「平、留、圓、重、變」五字筆法論，在衰年變法中益已日臻完善，然其成就當時知音甚少，相合者無多。所幸，當今盛世華年，藝術美苑，百家爭鳴，和者甚多。油畫大家金冶、王流秋，國畫家曾宓先生更是對黃德義的油畫作品給予了中肯的評價，他們非常支持黃先生個人風格非常強烈的畫風，他們告訴他一定要堅持自己，就這樣畫。

黃賓虹

與黃賓虹老人相似的是，黃德義先生在大量創作中，糅和兼容，不宗一家一派，集敦煌壁畫、傳統書法和歐洲油畫正統為一體，構成自己面目。在多數畫作中我們看見了現代油畫中少見的象牙黑，閃耀著如同國畫中重墨才有的韻澤。

慶幸，在這樣一個時代，我們還能欣喜地看見有這樣一些人，固守著心田的平和，不隨波逐流，甘於樸素的生活，追求藝術的真美，創作出全新意蘊的畫作，德義先生便是其中最堅定的一人。