技巧的進階_攝影4大要素的由來

攝影中經常說到，要拍攝出一張好作品，首先就要有好的攝影眼，善於去發覺、發現好的觸動人的畫面，但是怎樣才算是擁有攝影眼呢？多欣賞多學習好作品就可以了嗎？當然不是如此簡單。

學習欣賞從4個大方向開始：

一、光線。

常說攝影是光的藝術，這個世上如果沒有光，應該就不會存在攝影藝術，即使有再好的設備和構想，沒有光，你就無法實現它！

不管是人物，還是風景，它都離不開光，學會熟練的運用光線，就像攝影師掌握了光的魔法一樣，這也正是攝影的魅力所在！

光又分為自然光和人造光兩種。光影，光的反射，光斑，光暈，順光，逆光，這些都是光，它是攝影中成片必不可少的元素之一！想要學好攝影，或者說作為一名攝影師，一定要先了解光的重要性！

如果攝影是海中的風帆，那麼光就是鼓舞它航行的風！

二、構圖。

攝影師一直強調，攝影就是做減法，畫面越乾淨，主題越鮮明，這張作品一定更吸引人！

構圖的方法很多很多，誰也無法給它一個統一的概念，今天只給大家推薦常用的一種，就是相機自帶的井字構圖。別小看這個構圖，最常用的構圖方式拍出來的照片不代表就一定平庸！井字構圖切記主體一定不能放在畫面的中間位置，一定要給畫面留出空間感，才能讓這張照片充滿延伸感。

好的構圖，會引導著人們的視線，讓他們的眼光跟隨著攝影師的表達方式，情不自禁的被主體所吸引，甚至引人入勝！

三、利用前景拍攝。

一個有想法的攝影師，會合理的利用周邊的物體，給作品另一種視角衝擊，讓它看起來與眾不同。

這個物體它可以是花，是草，也可以是路面，甚至是人群，只是看你如何去運用它們！合理的利用前景，能讓你的照片看起來更生動！

四、主體的情緒。

有情緒的照片最能打動人心，引起共鳴！

這一點常常用在人像攝影上，也是現在的年輕人非常喜歡的一種表達方式，而攝影師如何去調動起他們的情緒，去抓拍，記錄下來才是最重要的。

攝影，對於很多愛好者來說，最享受的，是拍出一張好作品時那種由衷的喜悅和成就感。而任何一張好作品也絕對脫離不了以上4大要素，其中光線和構圖更是缺一不可。