糖醋魚——鏡像的《大魚海棠》

這是部很有趣的電影，說它有趣，是因為看完這部電影后，我思考了很久，從最初在觀影時的震撼，到冷靜後的回想與思索，我都覺得這部電影非常有趣。

這部電影，如果站在觀眾的角度看，以外部的視角觀賞，是一部很不合格的電影，它除了擁有華美的畫面、聲效外，敘事零散，故事老套，人物單薄，對話蒼白，確實不是一部好的電影。

但如果以內部視角來觀賞的話，這又是一部很好，很感人的電影，是個很純粹，很乾凈，很觸動人心的故事。

所以我在想，到底是因為什麼原因造成了這部電影的兩極化評價呢。

而我的理解是，這部電影，是創作者拍給自己的，是為了完成他們最初的夢想，是為了給這個夢想划上句號。

電影中的敘事焦點，與其說是娓娓道給觀眾的，不如說是道給自己的。

這個夢，從12年前萌芽開始，在漫長的歲月中伴隨著創作者人生幾次重大的選擇，12年是什麼概念呢，那是一件事，一個人，一個夢已經融入到他的生活中，成為他生命的一部分。

而「湫」，或許是創作者自己；「椿」，或許是他長久以來追求的夢想；「鯤」，或許是伴隨夢想的一份自由。

夢想的釋放，需要自由，當原本需要成型的個人意識、個人夢想遇到了一份自由的拯救，那人是不是會為了這份夢想不顧一切呢，所以「湫」把「椿」當做一切，他為她心甘情願的做一切，其實就是人在追求夢想時的執著。

執著，是我對「湫」的解讀，而「椿」與「鯤」間的關係，則是夢想與自由的關係，在自由意識中，夢想是自由的，他們之間必然是沒有理由的緊密相連，必然是生命相關的，但也是最縹緲的，最美好的。

然而這個故事，歷經了12年的成長，包涵了執著追夢者的艱辛，在迷茫未來迷茫之路上的選擇，而這樣的故事，要以怎樣的形式來承載呢，簡單的故事，還是複雜的故事？

那就用一個簡單的「愛情」故事吧，至少在主流價值觀的群體眼中，這個故事一定能帶來話題度，在批評者的眼中，這個故事也能吸引我們去探究更深的故事。

那麼，這個古老愛情故事中，背景一定是精緻的，華美的，空靈的；故事中的女主角也一定是美好的，純潔的，勇敢的，不顧一切的，而那個縹緲的男主角「鯤」一定是與「椿」命運相關，美好的，自由的符號化象徵。

所以真正的男主角是「湫」，他貴為天神，護佑一方世界，卻是孤獨的，他愛那個不顧一切敢於追求自由的「椿」。

因此，這個故事如果在代入感強烈，有一定閱歷的人眼中，必然能觸動內心。

因為執著，夢想，抉擇，付出，代價，羈絆，痛苦，壓力，緣分，命運都是每個人會在成長中遇到的。

就我而言，觀影時，我也曾想到了自己曾孤身一人面對選擇時的猶豫，我不知未來會怎樣，會不會引發「災難」，而選擇也必將有所犧牲，可我只能遵循內心的選擇，這難道和「椿」有所不同嗎？

我的同學，在家人的施壓下選擇繼續深造，在她眼裡，「湫」代表了家人的期盼，這份期盼或許是沉重的，但也是完全付出不求回報的，她看到了一個追夢者背後承載的希望和艱辛。

而以外部視角看呢，這部電影卻較少為觀賞者服務，除通暢的整體故事框架外，內部細節的邏輯處理，可以說是零碎的，混亂的，符號化的，在人物塑造上，缺乏打磨，是蒼白而單薄的，尤其在「椿」與「鯤」的關係與人物成長來說，幾乎看不到弧度的變化，所以兩個角色與其給我一種平面之感，不如說具有符號化的感覺。

另外，從外部視域來看，這部電影存在大量留白，對留白的解讀存在兩個方面的差異，一方面的觀點認為這是編劇力量不足；另一方面可以認為是創作者故意留白，這和西方的隱喻式，寓言式的手法不同，中國藝術存在大量留白，以供人們自行想像，而我偏向於認為主創者是故意採用這種方式的，不然無法解釋電影中的諸多細節。

如果是有意為之，那主創者的敘事方式也很有可能會借鑒我國傳統的敘事方法，為何呢？像這樣細節比較零碎的結構，如同夢境一般的結構，既無法帶給我一種現代主義和後現代主義的觀感，那我認為可能是為了掩蓋創造者真正想要表達的想法。

所以也因為種種這般的理由，我很喜歡這部電影，真心喜歡。

因為在我看來，好的作品要能如多稜鏡一樣，折射全貌，留著讀者闡釋的空間。

百人百解。詮釋，本就是私人的過程，欣賞美的事物也應懸置前見，拋開功利，純粹加以欣賞，若帶有強烈的功利之心，那對作品不喜歡的態度又為何要全盤施加於作品呢？

所以對於這部作品，我是讚賞的，即使我不能成為一名合格的批評者，但我也想要維護新的觀念、新的作品、新的想法。

而我希望《大魚海棠》終有一日，也會被時間證明。

明珠應有發光之時。