扔掉你所有的編劇書

譯自托尼·比爾(Tony Bill)《電影會說話》(Movie Speak)一書。

關於電影編劇這回事,已經被寫得太多,而且還不斷被寫出來,這使我很猶豫,要不要對這門藝術和手藝稍加評論。但是我有確定無疑(也許有人說是自以為是)的看法憋在胸口,必須一吐為快。

在過去的三十五年時間裡,我在製作、導演劇情電影和電視電影。幾乎所有的電影都有以下共同特點:

1. 它們是編劇的處女作或者處女製作。

2. 它們是原創劇本。

3. 原作者保留署名,且是唯一署名(只有兩部除外)。

所有的劇本都通過不尋常的方式提交,絕大部分編劇都沒有代理。但是對我而言最重要的是,無論好壞,每一個劇本都是真正的原創,沒有蹈襲任何一部前人的作品,重複那些讓人生厭的類型與公式。

故而,我在這裡只說原創劇本。改編劇本是一種不同的小東西,最好留給專業人士。但是如果你想拍下一本書或者一個故事,去拍,其他編劇用這種方式獲得過巨大的成功。最近的例子有:《血色將至》、《斷背山》。沒有人僱傭這些編劇去寫這些劇本。他們都是自己找到了材料,追隨之,然後寫出改編劇本。沒有代理,沒有工作室,沒有製作人,也不需要去上必修課。

絕大多數處女做劇本都有共同的特點:新鮮,令人驚奇,不給人以被劇透的感覺(意思是情節、台詞、場景不老套--譯註)。最近的代表作有:《朱諾》、《陽光小美女》,它們跟《我的盛大的希臘婚禮》《心靈捕手》《洛奇》《出租司機》一樣,都是處女作劇本。上述中,沒有一部是教你編劇的書或者周末編劇課培訓出來的。處女作劇本經常產生於需要寫點什麼(或者,有時是生活的需要)。但是它們不會產生於想寫出個大片、想製造出票房奇蹟、想一炮走紅這樣的需要,鮮有例外。另外,它們不會追尋成功影片的腳步,它們永遠是商業片中的意外。無論什麼類型,它們都從心而出。

(此處略去一個例子)

想寫一個好劇本?我要說,別麻煩了。好劇本一毛錢能買一打,像它們說的,「所謂好其實還不夠好」。寫一個酷的劇本,偉大的劇本,否則你就是在浪費你的時間。這年頭,圈內圈外有成千上萬的劇本被寫出來。絕大部分極差,一些還行,一些算好的,只有極少數是真好。不幸的是,許多作者只關心如何賣掉自己的本子從而找了一條平庸的捷徑。我不是責怪他們,但我不鼓勵。為何?因為你不可能設計一個賣出去的劇本。但是,你當然可以設計一本如何寫劇本的書。扔掉這類書,把它們清除出你的書架,你的記憶。

你能想像一位今天的好畫家會花時間讀《如何畫一幅好賣的畫》嗎?或者,一位受人尊崇的詩人在閱讀《人人都能寫出了不起的詩》?你有沒有注意到,哪一個小說家在接受採訪時說,他們是看了《暢銷小說的結構》才寫出了一紙風行的小說?

寫出一個真正好的劇本的唯一真正的關鍵是:人人都自以為有的才華,辛勤的寫作,還有一點點靈感。人們很樂意承認自己缺少音樂、體育和繪畫方面的才華,但是它們一般都不承認缺少寫作之才。我奇怪這是為什麼。我看到過通過不同渠道(網路、代理、朋友、劇本比賽、電影學院等等)遞過來的劇本,我很驚奇地看到那麼多的精力和時間浪費在非常非常壞的劇本上。每個人對於電影都有個偉大的想法,似乎每個走齣電影院的人都說,「哇,這是一個電影的好點子,我喜歡這個點子。」偉大的想法,好點子,商業類型,偉大的開場畫面,這些都是一毛錢一打。或者,至少是,執行為王,寫出來才算。

所以,這是我的完全免費的「如何寫出一個偉大的劇本」的演講、書籍和培訓系列,歸根結底一段話:

找三到四個很棒的原創劇本。你來決定是那幾個。讀之。如果你樂意,分析之,或只是讓它們洗洗你的腦。注意其格式:它們無一例外都符合行業標準。然後,扔掉並且從記憶中抹掉所有含有以下內容的書、文章和課程:三幕結構,五幕、七幕結構,刺激事件,角色弧,救贖,約瑟夫·坎貝爾(《作家之旅》《千面英雄》的作者--譯註),情節圖表,或者業內秘訣。忘掉這些亂七八遭,然後寫出這個該死的劇本,寫120頁,或稍短。如果你有足夠的才華,足夠的原創,足夠的靈感,其它任何東西都不需要。如果你沒有,其它任何東西都幫不了你。如果你缺少以上一種或三種要素,那就再寫一個。也許再寫一個。直到你不願再嘗試為止。你不看那些編劇書所省下的時間足夠你寫好幾個劇本了。聽上去很殘酷是吧?去問問任何一個電影編劇。

這就是你需要知道的所有積極和正能量的東西。不容易,但簡單。做到這一點不需要才華與靈感,它是機械性的。人人皆能做到。不聽,風險自擔。

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