偶像造星模式

世界各地的偶像培養模式各有特色，娛樂業巨頭好萊塢CAA的「打包模式」，韓國標準流水線造星模式，我國偶像練習生的培養也進入中國特色模式。本文將目前偶像練習生的培養模式做一梳理與分析。

一 、經典模式

（一）CAA模式

創新精英經紀公司（CAA）的創立很倉促，1975年，就職於威廉?莫里斯經紀公司的5名經紀人計劃獨立，開立一家自己的經紀公司。但是，他們的計劃被老闆發現了，於是5名經紀人被開除，迫不得已，這5名經紀人倉促開張。公司剛運行的第一周，5名經紀人就用人才資源整合的方式談成了3筆合作項目。在邁克爾?奧維茲的領導下，CAA將公司的企業文化定位為團隊合作。公司的組織結構也是扁平的（Flat Organization Structure）,他們的合作建立在完全平等的基礎上，每個人都沒有正式的職銜，辦公室上也沒有特殊標誌，就連客戶名單都是全公司共享。這一「客戶資源共享」模式是CAA成功的秘訣。在CAA，每一個藝人客戶都會有一個團隊為其服務，每個經紀人都會及時與同事溝通、交換信息。這就使得每個藝人有多個經紀人，每個經紀人服務多個藝人。如此模式不但使藝人得到專業性、全面性的服務，如不同經紀人掌握的資源不同，藝人均可享有，還能使經紀人與藝人的關係不那麼緊密，防止經紀人出走導致藝人客戶流失。模式如下圖：

CAA另一廣為流傳的模式是「打包模式」，也成為「捆綁銷售」。CAA不是為一部戲提供一兩個明星，而是提供一個完整的打包服務：從項目策劃，到作家、編劇、製片人，再到導演、演員，全部備齊，打包起來，捆綁和好萊塢公司合作，這樣大大增強了自己的議價能力，還可以使自己的藝人客戶有工作與項目。也就是說，對標CAA模式，意味著一個經紀公司可以達到簽約幾千人，可以壟斷藝人經紀市場。這是傳統作坊式和家族式的經紀公司不敢想像的！在中國，如果做日韓經紀模式，最多只能有幾十個導演或明星，最大的華誼在鼎盛的時候也不過幾百人。

與日韓造星流水線模式不同，CAA不承擔培養練習生的職能，與藝人的關係沒有那麼緊密，傭金只拿10%，與日韓模式從小培養練習生，簽訂超長經紀合同，拿大頭利潤不同，CAA與藝人鬆散的關係，不但使公司前期負擔小，靈活性大，也使藝人發展空間擴大、自由度大。CAA的模式更符合現在網路自由空間的要求。

（二）日韓標準流水線造星模式

日韓的造星模式主要包括三個過程：選秀、培養、出道。比如韓國SM公司，每年會在韓國、美國等地舉辦大型選秀比賽，包括「周末選秀」、「SM青少年選拔大會」等，再加上星探的推薦，一批青少年入選SM公司，成為練習生，簽訂相應合同。之後，SM會對練習生進行全方位培養，包括聲樂、舞蹈、形體、主持等。因為大多數青少年還在上學，培訓時間多定在放學後和節假日。SM會定期對練習生進行考核，淘汰不合格的人。培訓期3-10年不等，根據不同的練習生制定培訓期，在期末進行終極考核，淘汰率為50%。終期考核合格後，正式成為SM簽約藝人，與其他藝人一起組團出道，由唱片部、市場營銷部、宣傳部等量身定做團體形象、人設、作品與受眾宣傳，開始藝人職業生涯。

所以，SM前期為藝人投入大量培訓費用與資源，在藝人剛出道時也要斥巨資打造形象與宣傳，為了獲得高額回報，雙方會簽訂長期嚴格的合同，公司會拿到高比例回報，藝人自由度與CAA相比大打折扣。公司壓榨藝人的情況層出不窮，藝人與公司解約糾紛也數見不鮮。如此緊張的關係，從長期看，不利於經紀行業的健康發展。

（三）我國模範日韓造星模式

我國的藝人經紀起步晚，發展不成熟，目前多向日韓練習生模式學習，代表的有樂華娛樂與時代峰峻。樂華娛樂與韓國娛樂公司合作，仿照韓國模式，培養練習生，但培養時間短，多為2-3年，培養內容集中在唱歌、舞蹈、表演，才藝並非全能，淘汰率相對低，為20%-30%，結果都是團體出道，可以最大程度降低風險，滿足不同受眾喜愛。樂華旗下的團體有「宇宙少女」、「UNIQ」等。時代峰峻的特點在於「出鏡」而非「出道」，將線上與線下活動有機結合。在練習生階段，公司就為其錄製歌曲，拍攝寫真與視頻，目的是創造「黏性粉絲」，陪伴藝人一起成長。「黏性粉絲」忠實度很高，線上的新歌發布、視頻曝光，線下的嘉年華與周年粉絲演唱會，這些粉絲的熱情與敬業精神極高，將藝人的商業價值發揮地淋漓盡致。

除重視圈層內偶像文化的建設外，國內經紀公司對突破壁壘、打造跨圈層擁有全民認知度的偶像付出了諸多努力。比如絲芭文化以量取勝的女團模式，旗下的SNH48、BEJ48等組合更新換代很快，其建立的是藝人非中心化品牌，以星夢劇場為中心的公演體系，每年近千場演出，輔以零距離接觸偶像的「握手會」、「擊掌會」，進一步俘獲粉絲尤其是男粉絲的心，擴大組合市場影響力，並不以藝人為中心。SNH48還舉行「SNH48偶像年度人氣總選舉」，由粉絲投票決定藝人的排名與去留，充分發揮粉絲的主動性與參與度，並對自己投票的藝人忠實度高。這種用粉絲參與捆綁組合相關作品銷售的模式，可以最大承擔挖掘組合價值。

總的來說，我國的造星模式從日韓模式中來，不斷適應本國市場的需求，並試圖培養和發展自身特色的造星模式——互聯網粉絲互動型造星。

二、互聯網粉絲互動造星模式

與傳統的經紀公司造星模式不同，互聯網造星突破公司管理限制，直播、網劇、短視頻、社交平台的明星層出不窮。從《超級女生》、《超級男生》到《燃燒吧少年》、《偶像練習生》，綜藝節目的造星速度與影響力優勢明顯。隨著網路綜藝的全面爆發，各視頻平台下的造星效果愈發明顯，模式也更加專業。比如愛奇藝主辦的「偶像練習生」綜藝選秀節目，從國內外87家經紀公司、練習生公司的1908位練習生中推薦選拔100位練習生，在四個月中進行封閉式訓練及錄製，最終由全民票選出優勝9人，組成全新偶像男團出道。與SNH48相似，都是通過培養「黏性粉絲」，不但使偶像造星呈現出工業化趨勢，還使得粉絲市場日趨成熟，粉絲經濟開發鏈條不斷延長，專業化、精細化開發或成未來主要發展方向。

其次，偶像的質量不斷提升，生命周期延長。目前國內偶像培養期短、質量較低，導致生命周期短，更新換代劇烈，比如去年小有轟動的「Sunshine」女子組合，因為沒有理想的作品，藝人也沒有閃光點，發展很緩慢。所以，練習生出道成為偶像，還要靠優秀作品塑造，這是偶像獲得高人氣的主要因素。同時，經紀公司重視粉絲的培養，拉近偶像與粉絲的距離，使得粉絲的偶像陪伴感與參與感不斷深化，從而成就高忠實度的粉絲經濟。

第三，網路新媒體成偶像新工廠。互聯網移動時代，年輕受眾佔據主流經濟，網路視頻、電影、電視劇、綜藝將成為傳統媒體的新陣地。新平台與偶像是相互依賴、互利共存的關係，一方面偶像通過新平台出道、發展，養成自己的人氣與知名度，另一方面平台依靠優質偶像賺取利潤，分享著粉絲經濟帶來的巨大收益。

綜上，傳統的造星模式依舊佔據重要地位，網路新模式的勢力也不容小覷，粉絲經濟的正規化、商業化運作模式有待挖掘。私認為，偶像走得遠的秘訣依舊是實力強、作品優，所謂殊途同歸，所有華麗、酷炫的模式都應該圍繞偶像的才能與閃光點服務。