如何讓照片有虛有實

景深是畫面上的景物前後清晰的範圍。藝術地運用景深效果，是一種常見的攝影造型手段。

在理解景深之前，我們需要了解一下「透視」。我們都知道照片是個二維平面的物件，為了在二維平面內營造三維立體感，攝影師只能採用模擬透視的方法。

攝影中的透視分為兩種——線條透視和空氣透視。

關於線條透視，我們可能會有這樣的體驗，小時候學美術，畫一條林蔭大道，最近的樹木畫得最高，漸遠漸矮，到了與地平面相接的位置，只剩一個小點點了。這種透視，是通過二維平面上不同景物的大小對比來模擬三維縱深，近大遠小，是對線條透視的基本概括。

空氣透視，藉助空氣中的雜質，如霧、塵埃、黃沙，甚至是光線，通過近處清晰、遠處模糊的對比，讓觀眾感受到遠與近的差異。有的攝影師在拍攝霧霾這一自然災害時，畫面空泛，看不出前景與背景的區別，這就失去了主題，在畫面中安排前景，是表現空氣透視的必要條件。

線條透視與空氣透視，解決了二維平面的三維立體感問題，有了近與遠，前與後，畫面也就不再單調，而是豐滿了許多。景深技巧的引入，則在「前與後」這對範疇的基礎上，創造了更多的藝術表現空間。

景深，是指畫面上的景物前後清晰的範圍，範圍可大可小，藝術效果各有不同，全賴光圈、焦距和拍攝距離這三個要素的組合控制。景深一定是攝影師採用一定的操作技巧所得到的，它不同於空氣透視狀態下，由空氣雜質所自然形成的近處清晰、遠處模糊的效果。

大景深能夠使畫面元素一覽無餘，營造透視效果。小景深，有的是前實後虛，有的是前虛後實，還有的是前後皆虛而中間實。虛的部分作為構圖中的陪襯，可以提升畫面的美感，假設拍攝場景中有一些在構圖時無法迴避的雜亂物體，也可以採用小景深的方法，削弱其喧賓奪主的效應。

在景深的三個控制要素中，焦距的作用是決定性的，長焦距一定會營造小景深，而且焦距越長，景深就越小，假設用500毫米的焦距拍攝人物肖像，有可能會出現眼睛清晰、鼻子模糊的情況。與此相反，廣角鏡頭的景深很大，大到無須對焦，也就是說，不管我們把焦點對在被攝景物的哪一個部位，其他所有的區域，都能在照片上得到清晰的呈現。這樣的大景深特性，可以把攝影師，尤其是新聞攝影師從對焦操作中解放出現，把更多的精力用於構圖、用光，以及瞬間的捕捉。

光圈是控制景深的第二個要素，光圈大，景深小，光圈小，景深大。長焦距加大光圈，可讓小景深效果更加明顯。

拍攝距離是控制景深的第三個要素，距離越近，景深越小。這是最不容易把握的要素，因為拍攝距離的隨意改變，會讓構圖變得困難，而且，在很多時候，受到拍攝現場客觀條件的限制，距離是無法更改的。

景深的三個控制要素，應當相互配合，合理使用。如果拍攝現場光線較弱，必須使用大光圈，而拍攝者又試圖得到大景深效果，此時可以縮短焦距，拉長拍攝距離。若要獲得小景深效果，而鏡頭焦距較廣，則應把光圈開到最大，並在近距離狀態下拍攝。

景深是極易掌握的攝影技巧，經過短暫的訓練，即可獲得比較滿意的效果。需要補充的是，只有在營造景深效果的同時提高構圖水平，才能提升照片的藝術性。