紫砂評鑒丨大師們是如何鑒賞紫砂壺的

吳雲根

一把壺貴在形、氣、神。

形者，形象也。點與線，線與面，明暗與虛實，壺體的各個部分和諧一體。氣者，氣質也。壺如人，氣質為貴。此乃內在之精神，非一日之功也。

神者，神韻也。此乃壺外功夫。物有所像俗也。花非花，壺非壺，方是壺家追求之境界。

顧景舟

對紫砂壺的鑒別真偽，我認為主要靠三條。一是要熟悉歷史上每個時期作者的個性風格；二是看壺的泥色（胎色），也即看產品的燒成火候；三是看藝人的印鑒圖章。

一件完好的作品，必須是作品本身能夠抒發藝術語言，令人油然而生一種美好的藝術感受。一是要給人一種美好的外在形象，二是要散發美的情趣，三是要有美的藝術內涵。如果能做到三者兼備，便達到了精氣神融會貫通的境界，就能有較強的藝術感染力，那才是一件上乘的作品。

蔣蓉

壺是人做的，壺與人又有不少相似之處，用心觀察，你會發現同樣造型的壺，不同人做，就會產生不同的韻味，有高雅、粗俗之分，有霸道、儒雅之別。做壺是做藝，做藝如做人，需要全身心的投入，要認真做人，認真做藝，不要把造型、工藝勉強帶的過的作品給人，這樣對收藏者是極不負責的，也是對自己的不負責。不要看今天帶得過去，隨著時間的推移，後人會評價這把壺，也許會評價做壺人的藝品，藝術上對別人負責，實際上是對自己負責。

不同光器是有區別的，圓形光器的造型要求是圓、穩、勻、正，柔中寓剛、圓中有變、厚而不重、穩而不笨才算是美。方形器追求線條流暢、輪廓分明、工整對稱、平穩雅重、方中帶圓才是好。當然光器最重要的是簡單而不失內涵。

有意趣、不落俗套的花器才是美。因為它是模擬器，花器如果做不好就會做得很俗氣、很匠氣，花器的俗與不俗，主要表現在作品有無匠器，有無新意，有沒有想像力。

做花貨是在做加法，我們用「堆」和「塑」兩種手段，不斷往壺上加東西。光器正好相反，不斷地從壺上減東西。這是花貨在藝術手法上與光貨的不同之處。

呂堯臣

紫砂壺是有靈性的，你喜歡它，它也親近你；日久撫摸，壺身亞光漸起；珠璣隱現，通體似玉若瑩，這才是紫砂的真容。

鑒賞一把壺，一要看泥質，優質泥往往選料精細、加工繁複、陳腐多年、泥色自然、溫潤凝重而無須加工，入手便光潤古雅，俗稱「天青泥」；

二要看造型，無論光器、花貨、筋紋器，要有形有神，骨肉均稱；

三要看功能，口蓋嚴絲合縫，壺嘴出水流暢，壺把端拿省力，裝飾玩味無窮；

四聽聲音，一把好壺，敲擊的聲音應該是清脆的，有金屬的質感。低沉、沙啞的聲音，表明這把壺的燒成有問題。

一把紫砂壺，如果具備上述四個條件，無論有否名頭，就是一把好壺了。每個人做壺的手法都不一樣，都是個人領悟出來的，怎麼樣做得好，怎樣讓線條流暢，都在手法上，在每個藝人的思想里，沒有固定的理論，難以用語言表達出來。

顧紹培

我認為搞紫砂壺造型設計，一定要有節奏感，作品的節奏感越強，宜興紫砂的韻味越足。只做小的，放不開，如同繡花一樣；

做大的，能掌握作品的氣度、骨架。如同古代的青銅器一樣，它象徵的是一種權利，所以它的造型有氣度、有力度，有一種不可動搖的霸氣。

我把古代青銅器的這種霸氣吸收到紫砂大器的造型上來，紫砂大器的造型也要有霸氣、有力度。要大氣，就要掌握它的韻律、節奏，再加上平衡、和諧，就產生了韻味。

徐漢棠

鑒別和鑒賞茶壺，這個不是一時半刻就說得清的，關鍵是要看得多，還要熟悉工藝。現在有人拿我師傅的壺來給我看，包括我自己的作品，一打開包裹，不用看圖章，我就知道是不是。基本上能看出是真是假。

我有一年在香港參觀，在一個館裡看紫砂壺，看到最好的兩把壺，都是仿的。方的一個是我師傅仿的，另一個是王寅春仿的。館長說你不愧為顧老的大弟子，進來看的人里只有作者本人講得清楚。看出是仿的，說難也不難，要看得出是誰仿的，那還要更大的功夫。

我也沒有什麼訣竅，就是看得多了，他們的工藝風格我都熟悉。

汪寅仙

追求用最簡單的線條表現壺藝的構思，這也是紫砂工藝的傳統精神。

光貨是在簡單的作品中做出內涵來，要有一定的語言、一定的內容，要把自己的情感做出來，把自己的追求做出來。這也是我對紫砂光貨的創作理念。光貨雖然看上去是一個簡單的東西，但也要讓人能感受到那簡單的線條、塊面裡面是有一定的想法和追求的，這叫「以簡寫繁」。

做花貨就是要把自然美濃縮到作品中，要做到表現得很自然，但是又要融入自然中的各種美。是一種源於自然，但又高於自然的美，這是我對花貨的追求。