大俗大雅 看王家訓的畫，愛上生活

王家訓的畫中有一種溫暖和從容的感染力，而這種感染力的來源就是他擁有來自傳統、來自生活的深深情結。這些情結促使他到古典藝術和民間藝術中尋求語言，說出他的「畫」。

文人情結。文人畫是畫中帶有文人情趣，畫外流露著文人思想的繪畫。單從畫中來看，王家訓的作品裡隨處可見書、筆、畫、棋等具有古典文化意象的元素。連孩子也是書痴。

《讀書趣》中小孩子雙手托著透著靈氣的小臉，目光中流露著歡喜，俯卧地上，赤足快樂地擺盪——看書是件多麼開心的事，連小貓也在一旁伴讀。即便獨處的袒胸露肚的粗莽漢子，也沉迷在閱讀的意境中。

如《出門一笑青天高 猶如半仙醉意足》，一醉漢倚靠山石，背後一壇蘭草，一匣書，兩枚青果，一本打開的冊子胡亂丟在腿邊，繞腿半卧，兩手解開白衫，輕扇衣襟，拂去醉後的熱意，眼遙瞥書冊，不覺睡眼朦朧；背後雲霧裊裊、山幽林森，好一幅「醉翁之意不在酒，在乎山水之間也」。

再看《我本書中仙》，一老者席地而坐，幾塊石磚支起一個鐵鍋，破蒲扇棄在一旁，肚子可能還是飢餓的，他卻興趣盎然地捧著書，都快貼到臉上了，眉目間漾溢著由心而發的歡欣。旁邊的書封印著「故事新編」「工農兵出版社」。——來自那個時代精神的力量。

除了畫內元素的交代，畫外功夫更能傳達文人畫的思想情趣。王家訓的作品也是如此。

陳寅恪解釋文人畫時講「不在畫里考究藝術上功夫，必須在畫外看出許多文人之感想」。「知畫之為物。是性靈者也，思想者也，活動者也，非器械者也，非單純者也。」說明了文人畫所具有的文學性、哲學性、抒情性。因此，文人畫重意，通過常規細節的有意犧牲，換來某種情緒的舒放，凸顯他們的個性。倪贊道：「畫者不過意筆草草，不求形似，聊以自娛，寫胸中逸氣耳。」 董其昌有論：「畫山水唯寫意水墨最妙。何也？形質畢肖，則無氣韻；彩色異具，則無筆法。」明代徐渭題畫詩也談到：「不求形似求生韻，根據皆吾五指裁。」這種寫意的特點在清代表現得格外明顯，如八大山人、石濤以及後世的「揚州八怪」等。王家訓的畫中書法便依稀可見板橋、金農的影子。他畫作中的寫意，且不談人物形象的塑造，單是看他對山石草木的布局皴抹處理，就別具匠心。

《新晴風日更清酣》：人物本是不起眼地蹲坐在一角，畫幅十分之九由山石草木充盈。畫家的處理是：巨大的山石輪廓線條呈半個直角，斜倒向右方。樹的葉子用淡墨暈染，筆勢向右。右實左虛，「有」的形體暗示「無」的力量催動。畫家用有形的線條和筆勢傳達了無形的力源。觀者的視線自然而然被引導到右邊畫幅空白一角，那裡是暖風吹來的地方。那裡的人物，因此成為了默默享樂的主角。真乃冥然兀坐，萬籟有聲。王家訓的這幅作品體現了中國傳統繪畫的哲學。

另外一幅《陶陶之性》山木的傾倒之勢與拉胡琴的老者的身形姿勢相合，彷彿天地也隨樂曲而動。

《盡將此景屬閑身》中枝葉濃密，大風掠過，樹影翻飛，依稀辨識其中三張相視而笑的臉。這大風反倒成了他們意興盎然的「幫凶」。這幾幅作品以偏鋒塗抹，大墨塊寫意，唯此方能酣暢淋漓。

王家訓用一顆快樂的心，在傳統文人畫和生活中提取了最溫暖的那一部分，表達自己。在大雅中追尋大俗的精神，在大俗中提煉大雅的真諦。看王家訓的畫，你會愛上生活。

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