上海曌豐文化講述瓷器是怎樣的燒製成的

想要玩瓷器，這些關鍵常識你必然要控制

瓷器是我們生活中不成或缺的物質，它溫潤如玉，色彩壯麗，裝潢並溫暖了我們的生活。吃飯的碗、喝茶的杯，端在手裡，陣陣溫熱的傳遞，是先人聰慧的保送，也是文明的肇端。作為中漢文明的主要支柱，茶瓷絲各自飾演著主要的角色。茶由樹生，絲由蠶吐，唯獨瓷器，它的成型過程，純是聰慧的碰撞。

銘清堂於君窯仿明纏枝寶相花爐式杯

銘清堂於君窯仿明纏枝蓮壓手杯

在浩大的出土文物中，青銅金器以外，陶器的比重是十分的，隨著社會的展開，由陶而瓷的過程是漫長的，瓷器的出現不晚於漢朝，在缺少有效資料記錄確實證下，大年夜大年夜少數人都側重於將宋朝作為瓷器高度展開的一個分界點。從出土的器物來看，瓷器在宋朝之前就曾經有很高的展開水平。只不內涵宋朝經濟的興盛與物質的控制上，人們對瓷器做出了總結性的展開。

銘清堂於君窯仿清鳳尾蓮水盂

銘清堂於君窯仿清唐寶相元寶蓋碗

自宋官、哥、鈞、定、汝諸名瓷以後，瓷窯系統備臻完美，元朝出現的青花及釉里紅則為中國瓷器史上的技能凹陷成就，明清則在元青花的工藝上再進一步，使其大年夜大年夜放異彩。杜甫在《韋處乞大年夜大年夜邑瓷盤》這道：大年夜大年夜邑瓷燒輕且堅，扣如哀玉錦城傳，君家白碗勝霜雪，急送茅齋也不幸。這首詩寫的是看見的成型瓷盤，輕且堅、勝霜雪是描述瓷器實質與不美不美觀感，卻也複雜道出了瓷器的成型過程。

銘清堂於君窯仿清滿地西番蓮玲琅杯

那麼從一塊泥土到一件瓷器，這中間需求若干個措施？我們每天端在手裡的瓷器只看到了輕且堅、勝霜雪，而其眼前則是要一名匠人支付若干工序才幹出現。

泥料

瓷器以泥土為主，但不是一切的泥土都能做成上好的瓷器，以景德鎮為例，瓷器的破費原料為高嶺土，這類土原為非金屬礦黏土，土質白而細膩，不時是景德鎮瓷器破費原料。而今泥胎的選擇也是多種多樣的，每個徒弟都邑依據自己的需求來中斷選擇，罕見的有高白泥抑或仿古泥，所做出來的作品都各有其味。從實際的需求下去說，還有的徒弟會在泥胎中參與肯定比例的礦物原料，以使泥胎的質量更輕易於控制。

拉坯

拉坯是從泥土到瓷器的第一道工序。

在過去技能條件有限的年代，拉坯用的照樣用腳踩遷徙改變的木質軲轤車，現在隨著技能的提高和器械的改良，大年夜大年夜家深刻應用大年夜大年夜功率拉坯車。將備用泥塊從新濕水搓揉，使個中的氣泡完整排盡才幹中斷拉坯，假定泥估中的氣泡沒有擠壓潔凈，則會在燒制的過程傍邊炸裂，對全部作品都將會帶來不成估計的損掉落。

將泥料放置在拉坯車的轉盤中間，在高速修改的轉盤上以手腕的屈伸收放拉制出所需的坯體的初步外形。但因為泥料含水，在拉制過程傍邊還需求思考其收縮性，如碰著大年夜大年夜件製作，還要分段拉制，這也是考驗徒弟手藝高低的一個規範。

利坯

利坯也是一項技能活，素日在很多作品中會出現作品燒制後變形，這就是在利坯的過程傍邊因為利活坯構成的。所謂利活坯就是在利坯的時分，坯體的沒有放置到利筒的中間點上，這時候分分用利刀利坯，從而構成坯體走形，在燒制的時分就出現了變形的現象。

所以行內人經常說，一件瓷器的完美取決於在利坯的時分可否做到了完美。為了防止變形，那就需求利逝世坯，逝世坯就是將泥坯固定在利筒的中間點上，在修改的過程傍邊泥坯看似不動，實際是跟利坯車一同遷徙改變的，這也是考驗徒弟手腕可否成熟的一個規範。待泥坯固定好以後，再用利刀在坯體上削去多餘胎體，使其潤滑整潔。在速燒之前還要濕水微修，將一些殘留刀痕修補平整，多麼就防止了速燒後坯體有刀痕而影響繪製與混水。

速燒

過去在拉坯後深刻會將坯體放置於架子上晾曬，但隨著技能、窯爐的完美，現在深刻都是將泥坯放入窯內速燒成型，當坯體速燒定型後，便不才面打好箍線、寫款再不才面繪製所需紋飾。速燒後的坯體呈硬質外形，多麼的方法是為了繪畫的時分更於畫師的發揚。

繪製

繪瓷是瓷器變得光芒扎眼，令人愛不釋手的主要手段。燒窯前在素坯上繪製出預設的紋飾，施釉後燒制，永不退色，如青花、釉里紅等。其次是在燒制後的瓷面上再次繪製其他紋飾、填彩，再入紅爐燒製成器。

銘清堂於君窯底款

瓷器繪製與傳統繪畫不合，紙面繪畫是即時即視，可以隨時調解色彩以賠償畫面的諧和。而瓷器則不合，釉料色彩只能在接受高溫燒制後才幹釋放出來榮耀，因此也給了人有限的想像與意外欣喜。

釉彩

關於瓷器釉，種類單一，而景德鎮的瓷器應用的釉料及表現方法大年夜大年夜體有以下幾種，釉分為釉上彩與釉下彩：

釉上彩——是指在曾經燒好的素器上中斷彩繪，再入窯經600—900℃的溫度烘烤而成，因彩繪在釉上，故名。最早見於宋朝，明清景德鎮窯釉上彩普及應用，種類有鬥彩、五彩、粉彩等。

釉下彩是指在泥胎上彩繪以後，再罩上一層無色透明釉，入窯經高溫(1300℃安排)一次燒成，因彩繪在釉下，故名。釉下彩最早見於唐朝長沙窯青釉褐綠色彩繪瓷器，元朝景德鎮窯的青花、釉里紅瓷，使釉下彩工藝更臻完美，明清兩代青花成為瓷器破費的主流。

銘清堂於君窯仿清鳳尾蓮缸杯

銘清堂於君窯仿清唐寶相玲琅杯

青花——釉下彩的一各類類。以氧化鈷為著色元素，在瓷胎上繪畫，再罩以透明釉，經高溫燒成白地藍花，故名。唐朝河南鞏縣窯已有燒制，元朝景德鎮窯臻於成熟，明清兩代成為瓷器破費的主流。

青花釉里紅——在一件瓷器上同時用青花和釉里紅兩種色彩裝潢，故名。元朝景德鎮窯創燒，因為燒成難度大年夜大年夜，不時被視為我國古瓷的名貴種類。明清時色彩更加絢美，所繪龍、鳳、纏枝花草等，十分綺麗。

五彩——釉上彩的一各類類。亦稱「硬彩」。在燒好的白瓷上用紅、黃、綠、藍、紫五種基本彩料繪畫，再經高溫烘烤而成，故名。明清兩代景德鎮窯均有燒制，約在明宣德年間出現，嘉靖、萬用時普及應用，至清朝康熙時最負盛名，以平易近窯多見。紋飾畫筆活潑，色彩壯麗。

鬥彩——在瓷胎上以青花鉤繪花紋輪廓線，施釉，經高溫燒成後於輪廓線內填以紅、黃、綠、藍、紫等多種色彩，再經高溫烘烤而成，釉下青花和釉上彩相鬥媲美，故名。畫彩技法不只需填彩，還有染彩、點彩、加彩等多種。明朝成化景德鎮窯創燒，成化時鬥彩雞缸杯最為有名，胎薄體輕，色彩艷麗，為絕代精品。清朝仍有燒制，風格趨於清逸淡雅。

銘清堂於君窯仿清唐寶相缸杯

粉彩——釉上彩的一各類類。亦稱「軟彩」。在燒好的白瓷上用「玻璃白」打底，粉料暈染作畫，再經高溫烘烤而成，色彩淡雅柔和，有粉勻之感，故名。清康熙早期景德鎮窯創燒，雍正時流行，產品精細。

今朝大年夜大年夜少數的作品都選擇以吹釉的方法中斷施釉，吹釉能出更好的作品，手上可以控制釉的平均。釉吹得厚則釉彩就會呈昏黃不透的面貌，吹得薄又會使釉彩變得寡淡。

在吹釉的過程傍邊，還有一個關鍵部位是不能有掉落誤的，那就是胎足。假定吹釉的時分，胎足有釉，在進入窯內燒制時，底部便會與硼板連在一同。深刻吹完釉以後，要用利坯刀或許其他尖利的刀片將胎足上的釉層刮潔凈。

燒窯

作品施釉終了，便放置在硼板上入窯燒制，放置如固定缽內，經過1300度的高溫洗禮，便綻放出殘酷扎眼的瓷器。今朝市場上一說窯口，總以柴窯為仰望目標，實際上柴窯因為其技能啟事，和對狀況的懇求，現在柴窯只是極通俗的人在做。現在絕大年夜大年夜少數都改成了氣窯、電窯來燒制瓷器。

爐火

氣窯是今朝景德鎮大年夜批應用的一種便利而且實用的窯爐，這類窯爐可以燒制任何氣氛，而且相對控制較為便利和隨便，比如燒制色彩釉和釉里紅等的恢復氣氛，結晶釉的氧化氣氛，氣窯都可以完成，而且窯爐空間更大年夜大年夜，環保性更強。

電窯，也是景德鎮主要和越發普及應用的窯爐，它分為，高溫電窯和深刻電窯，高溫電窯只能燒制氧化狀況，溫度可以抵達1300多度，也基本上是電窯的極限溫度了。深刻電窯，就是我們罕見的烤花爐等，這類烤花爐主要燒制700-800多度的溫度，用於釉上彩的燒制。比如，粉彩，古彩，新彩還有高溫結晶釉等。

銘清堂於君窯仿清唐寶相蓋碗

銘清堂於君窯仿清菊花滿地蓋碗

開窯

入窯一色，開窯萬彩。

開窯是每個瓷器製作人既驚且喜的心思考驗過程，因為窯門未開之時，沒有人可以預料它們會釀成甚麼面貌。可否是能讓人另眼相看，只能在窯門開啟後才幹知道。

窯門翻開的瞬間，主要、忐忑、快樂、狂喜……這些外形想必經歷過開窯體驗的人都能親自感遭到那種局面的氣氛變卦。

銘清堂於君窯仿清不祥花玲琅缸杯

茶生活的大年夜大年夜熱，推動了瓷器的高速展開，也吸引了愈來愈多的人存眷、了解乃至進入到破費現場，那一隻只薄如蟬翼、溫潤如玉的瓷杯，碰觸到嘴唇的瞬間，或許除慨嘆，便很難再有人深化到這溫度的眼前，去尋覓一件瓷器，它從土到瓷的過程，也就難以體會到一名瓷人眼前支付的艱辛