《當我們看<頭號玩家>，我們該難過什麼》 ????

05-02

《頭號玩家》帶給我們的衝擊，恐怕不局限於那些無聊的數情懷出處的行為。斯皮爾伯格在70歲用無數美刀堆砌出一個華麗的故事，講了一個中國教育專家10年前就在呼籲的道理：不要過度沉溺於二次元，三次元才是生活本體

我其實也並不沉迷於上B站或抖音，它們很有趣，帶給你無數精神上的快樂，但我琢磨後發現，往往我最大的快樂都是來源於現實的，比如考上大學、有一份好工作、有女朋友…如果沒有這些作為支撐，我在網站上再快樂，在遊戲里再風光，都會加重你回到現實時的落寞，你在各種虛無的平台上揮灑狂熱，冷靜下來後才知道原來那個自以為站在保守對立面的先鋒，最終也會悄無聲息的敗給時間的糖衣炮彈，或者說，你在時間的發展中保持自己的立場，但更先鋒的立場瞬間就讓你成了相對保守的一面，所以運動的相對靜止發揮了作用，馬哲，真是妙不可言。

回到電影本身，無論是機械哥斯拉還是高達，這些足以讓我四十五度角仰望3D大屏幕，熱翔伴著眼淚就下來了。我當時就在想，CG真的可怕，工業真的可怕，我們平時總說我們跟好萊塢的差距是工業化與作坊的距離，其實大家都知道但是很少有機會具體感受到，再比如，中國隊前幾天搞了個熱身賽，0:6慘敗威爾士，你能體會到嗎——就是當你試圖去跟比你強太多的一方比較，尋找差距，你發現這是毫無意義的，因為一比較，什麼問題都是問題，前鋒不行我們練前鋒，後衛不行我們練後衛，戰術不行我們研發戰術，然而，當你各方面都有問題，那問題本身就沒意義了，甚至你的長處，在對方面前也是短板；我再舉個不恰當的例子，假如你現在是個1839年的清朝人，在鴉片戰爭爆發的前一年突然獲得參觀英國工廠的機會，當你站在蒸汽機催動的各種工業流水線上，你是否會明白，這個玩意跟你家那個織布的機器，完全不是一個時代的貨？

我們難過什麼呢？我們就算沒有所謂的工業基礎，本來在人文上還是有些長處的，幾千年歷史文化傳承，總該比那群海盜們有些底子，何以90年代還佳作迭出，時至今日反而給人退步的感覺？你仔細回想一下，或者請教一下你的電影史學教授，他們會告訴你文學跟電影的伴生關係，然後你就可以琢磨了，作為綜合藝術的最高形態，以文學作品為基礎的電影，處在一個國家文學在互聯網時代科技數點歪的情況下，催生了各種怪胎，又該如何去抗衡工業產品的入侵？電影保護月這種舉措有時候就像個無力的防護罩，你知道假如沒有這個保護本國產品，競爭力羸弱的中國電影可能就被吊打了。

我們不要建立大一統的批判思維，那是毫無意義的，比如中國電影完蛋了，中國足球完蛋了，這都是毫無技術含量的現狀總結式發言。試圖改變資本的風向，總是需要一些運氣的，除去運氣之外，我們還能做什麼呢？我當然不會告訴你，我告訴你我怕被你們知道了我就沒飯碗了。但是技術——尤其是肉眼看不見的天賦、創造力、造詣——是一個人日積月累的，它是不會騙人的，你自稱學習多年，稿子改了多遍，但最終看到什麼結果是不會騙人的，因為電影自發明第一天起就是商業的，就是毫無保留的吸引人看的，人的評價永遠是它追求的第一意義，縱然某些情況下，美德行為在歷史裡顯得可笑，而敗壞美德反而可能促成歷史發展，但第一要務，只要你想征服觀眾，就永遠無法自說自話，斯皮爾伯格70歲了，他什麼都沒說，你都沒看過任何的有關他的導演闡述，就是一個活生生的工業產品甩在觀眾面前，觀眾就為它買賬。

我們看到一個勢必成功的電影，卻看不到過程，也不相信過程。我們難過什麼？我不知道，可能我們沒人相信過程，可能我們銷售思路在於賣出去當下的時候，已經沒錢支撐我們相信過程能走到未來，我們輸了，我們輸的非常非常難看。