堯十三是一位藝術家！「媽媽，那個人瘋了，我怕」。「不要怕，那人沒瘋，他只是傷心。」

你是誰的新歡和舊愛

當你行走在黑夜裡

看一次不散場的電影

等一個等不來的人

聽不見渴望

聽不見悲傷

你是誰的新歡和舊愛

......

對於一個歌手，你怎麼評價，我想到了歌詞，這些歌詞來自他的城市的風格。這個歌，他唱出來，就是很不一樣，而你唱，永遠沒有那麼入木三分。美國有個節目就是一個歌手在錄音棚唱，現場有其他人來挑戰，錄音機外的觀眾們開始投票，看誰唱的好就為他做單曲，做唱片。這給所有「平民」可能，每個人都有機會，而且機會均等。真有人把原創歌手比了下去，成了大贏家。

再來聊下什麼叫絕望，關於絕望的理解我是這樣想的，第一名和第二名拉開絕對距離，第二名看到了絕望，這個就是。博爾特是百米飛人，第二名和之後的都被拉開很多，這種是舉例。我們看馬良導演做出了《爸爸的時光機》，他的每個人偶的零件有1200個組成，可謂是精工製造。訓練這些人偶的演員培訓了兩年，這讓很多戲劇導演們絕望。堯十三也是，他讓很多民謠歌手絕望，他從小的生活環境和生長狀況，讓很多人無法複製。

就拿那首已經搜不太到的《咬之歌》來說，聽了幾遍都感覺不舒服，你總是感覺著不到調子，用不了真情，感觸不到心底。

每個人都應該有自己的個性，這才能得到光輝的照顧。在貴州有很多少數民族，他們不需要什麼樂器，用的都是肉嗓子，有旋律有節奏。這就是地域特色，這樣的特色經過時間的磨鍊，最後傳承了下來。堯十三傾注他的真情和創作時的場景思念，把每個人帶入他的精神世界，這是對藝術家最好的詮釋吧。

有一些作品是根據貴州地方方言創作，比如《瞎子》，《寡婦王二孃》，這些歌曲讓我們眼前一亮。這種風格就好像哭壞了的嗓子一樣，變成了另一個自己。簡單重複的詞，都能讓你回味無窮。

追們天涯海角去們，都無處是家鄉

有人這麼說：但願漂泊的人都有酒喝，但願孤獨的人都會唱歌。你呢？

每個人都是好奇的貓

他一邊慵懶，一邊警覺，一邊尋覓

站在一米多高的人類面前刷存在感

匿藏在垃圾桶里翻著別人留下的味道

在汽車底下聽著車裡的春心蕩漾

吃撐著頂著肚子徘徊在城市的十字路口

聞著腥臭味的食物在閉眼的那一刻陶醉

看著自己的毛髮在冬日的黑夜裡沉淪

盼望著第二天的日出而蜷縮一團

！！！

詩經可以陶醉人，也可以殺人，歌曲可以迷惑人，也可以讓人醍醐灌頂。

我們沒有陳詞濫調的裝飾，有的只是對這個世界的仰望。

如果你喜歡聽米，那麼請在微公號里搜索。