卡西歐舞台電鋼琴px-5s的主鋼琴音色詳解

CASIO最新一代的數碼鋼琴中，其中px850/860/5s，ap450/460/650/658，這幾個型號的鋼琴音色是完整的，所謂完整，據我的理解，是把所有人耳能夠聽出來的鋼琴的所有聲音都還原出來，哪怕這些聲音是微弱得幾不可聞，如果把「完整」的定義稍稍擴展的話，鍵盤連擊，琴蓋位置，離鍵反應，效果器等也可以納入討論範圍。

在上述的型號中，我拿px-5s的主鋼琴音色出來討論，為什麼呢？因為它有音色編輯功能，可以把很多鋼琴音色細節單獨抽取出來供測試和試聽，還有專用的「piano effect」dsp效果器，其餘的型號基本上沒有這些單獨抽取的功能，也沒有專用dsp。

下面讓我逐樣來解讀一下：

1）踏板噪音。並未按下任何琴鍵，踩下或抬起踏板的音效，模擬全體止音器離開或接觸全體琴弦的特有細微轟響。踏板噪音發送水平可調，0-15。

2）力度分層。看過國外的CASIO官網，採樣據說是有四層，而且通過「AIR」音源的調製，各個採樣之間能做到無級漸變，無縫對接。

3）琴弦共鳴。我可以單獨聽取，是這樣做到的：在音色編輯中，將Amp（振幅）中的Volume（音量）設置為0，就把鋼琴的主音色採樣全部掐掉了，在「system」菜單裡面，別的也掐掉，只保留琴弦共鳴（發送水平可調，0-15）並調到最大。在這裡插一句嘴，px-5s的音色編輯參數是非常多的，這方面接近專業合成器。

彈奏鍵盤，會發現：單音的話，每一個音都是一個模糊的影子似的，沒有音頭，音色和主採樣音色完全不同；雙手配合彈奏樂曲，發現雙手按下的琴鍵彼此符合諧振規律的時候，彈奏的音符會出現音頭，但是音色和主鋼琴音色採樣還是不同，音量也小一些，而且，共鳴音的音律組成和雙手按下（無聲按下的也算）的琴鍵的組合和高低音區密切相關，雙手離得遠的話，共鳴音的音色又變了。這就讓我幾乎斷定：共鳴音裡面不止有一種共鳴弦振的採樣，其音量取決於觸鍵力度，音色和音律組成有一套複雜而又比較科學的演算法。原聲鋼琴是否如此，我實在沒法說，因為原聲鋼琴不能只發出共鳴音而把其餘的聲音掐掉。可以肯定的是，px-5s的琴弦共鳴音能夠對主鋼琴音色進行恰當的應和、烘托與暈染。

4）制音共鳴。同樣是通過前述方法把它單獨抽取出來聽，不踩踏板，鍵盤完全無聲，踩下踏板彈奏，會發現聽起來也像個影子，但是和共鳴單音不一樣：每個音符的音高都是環繞在該琴鍵音高附近的一團，帶有紊亂感，很難聽出正在彈奏的是啥曲子，這應該是模擬制音踏板踩下後擊弦的力量在整個琴弦乃至琴的腔體裡面發散和來回傳輸的聲音效果。制音共鳴的發送水平同樣可調（0-15），先彈琴鍵再踩踏板的話，制音共鳴的音量和踩踏板的時機有關，比較人性化。

5）離鍵模擬。手指快速和慢速離開被按下的琴鍵，餘音的長短有區別，音色的變化過程也不同。該參數為默認載入，不可調。

6）鋼琴dsp。屬於琴的dsp裡面的一種，當然了，可以選擇其他類型的dsp，也可以選擇「直出」（through），裡面的參數主要有：琴蓋位置（關閉/半開/全開），早期反射水平（0-127），輸入水平（0-127），濕聲水平（0-127），干聲水平（0-127）等，這些參數其實也會對鋼琴音色的效果產生重大的影響。

7）琴槌靈敏度。可調範圍為（1-7），調節觸鍵到發音的時間差，據說也考慮到了高低不同音區「琴槌」尺寸和重量的不同導致的發音時點差異。這個我不調節，就用出廠默認值。

8）踏板衰減細節。踏板延音過程中，按一定的頻率急速地換踏板。弦振音依然能保留一部分，不會馬上消失無蹤，接近聲樂鋼琴；在手指已經離開鍵盤後的瞬間，再踩下踏板，模擬止音器還沒有完全止住的弦振，在止音器離開後重新處於自由振動狀態時的音效，殘留的餘音音量，或大或小或沒有，取決於手指離鍵和踩下踏板的時間差，這細若遊絲，若有若無的的音效也考慮到了。

9）3觸點鍵盤。逐級配重，白鍵為仿象牙紋路，黑鍵為仿黑檀木紋路，不容易打滑，三個觸點的設置，主要是增加同音連擊時的響應，不容易「噎住」。

10)效果器。px-5s可以同時使用混響，合唱，延遲，dsp四大效果器模塊，每一模塊相對於一般電子琴和電鋼琴，都有詳細的可調參數供選擇。帶有系統壓縮，裡面有很多參數可以調節。還有系統均衡，可以在低音，中音1，中音2，高音這四個頻段進行-12~+12的增益調節，這四個頻段不是固定的，都有非常多的「中心點」讓人選擇，最低音去到50hz，最高音去到16khz。這對於不帶喇叭的px-5s而言非常有用：可以在一定的程度上補償外接音箱頻響中不如意的部分，達到頻響曲線的相對平直與均衡。

以上就是我對px-5s主鋼琴音色部分和其他相關的項目進行的部分解讀，其實哪怕是管中窺豹，也在一定的程度上剖析了px-5s設計研製者的各個「著眼點」。也許它的每樣都做得不夠完美，比不上某某大牌子某某旗艦型號，但是其指導思想與技術細節整合是很對頭的，也可以看出CASIO的技術與產品的水平還會有很大的上升空間，其突出的性價比有時讓很多預算不太高的朋友簡直無法拒絕。相比之下，那些造個電鋼琴的木殼子，再買個「Dream」之類的音源和不明來歷的重鎚鍵盤，拼湊出成品，然後大吹特吹的廠家，能走多遠呢？真要打個大大的問號了。

後面附上一首我自己編寫的鋼琴曲《鄉愁四韻》，原曲來自余光中的詞，楊弦的曲，我用px-5s電鋼琴現場演奏，使用插在琴上的u盤錄音所得，沒用經過任何的加工處理。

鄉愁四韻-電鋼琴現場彈奏 http://www.tudou.com/programs/view/44ne-m_PK7M/

各位可以聽到綿長而自然的採樣和豐富的琴弦共鳴等細節。原曲四段意象「一瓢長江水」，「一張海棠紅」，「一片雪花白」，「一朵臘梅香」，用了幾乎雷同的旋律，一度讓我撓頭，只有在編曲上下功夫：廣闊的音域，兩次的轉調，多樣的織體，律動的自由伸縮...只為充分表現這看似平淡卻「走心」的旋律與歌詞深刻的人文內涵。