無中生有，古剎之靜謐

坪井浩尚是一位嚴謹而又活躍的新銳產品設計師。出生於佛教家庭，他從小就被祖父母和雙親教導如何成為一個僧侶去繼承寺院，這原本也是佛教家庭一員應盡最低限度的責任。可不曾想2004年畢業於多摩美術大學環境設計專業的他在畢業後，全心的在曹洞宗大本山總持寺度過了兩年僧侶生活。而後卻成就了一段段產品設計的 「 萬物皆無即是有 」 的無比細膩的佛理作品。他經常將日用品的缺點轉換為優點，給日用品一個全新解釋。2006年，他在 「 靜逸美學 」的觀點下參加企划了設計品牌 【100％】。

他喜歡用參禪意的思維方式來思考當下：「佛教里有『即今』這個詞，就是活在現在這個瞬間的意思。與一個混亂動蕩的時代共振，立足今天而朝向未來，以地域性和全球性的兩種觀點進行設計，這是我願意做的。」

他的目標是設計出能讓人可以感覺得到，「起雞皮疙瘩」的作品。而這種「起雞皮疙瘩」的原因是因為在我們的日常中隱藏著「令人舒暢的爽快感」，是很多的「小確幸的驚嘆」、是一次次「毫不動搖的確信」、是「直衝胸膛的深刻的感動」等自然情感。

1.櫻花杯

一般來說，杯子的設計總是局限在造型上，這款櫻花水痕杯不同，坪井浩尚注意到由於杯內和杯外的溫差緣故，水杯總會在桌面上留下難看的水痕。而這款櫻花杯底形成的水漬，則呈現出櫻花綻放的美景。

櫻花杯被譽為「譜寫了日本工藝與設計新秀結合的新篇章」。

有關櫻花杯的創作故事本身，便帶有小說般崎嶇婉轉的色彩。為達到玻璃更高的清透比率，須顧及杯的曲線和玻璃含鉛率，技術上困難重重，在數十家公司吃了閉門羹。甚至產品化後還出現過9成退貨的意外。然而，在東京都認定的3位優秀傳統工藝師的配合下，終於大獲成功。杯子的曲線使冷飲凝結的水珠沿杯身緩緩滑下，這樣沉穩完美的細節，使坪井成為隔年紅點獎（RedDot Award）和好設計獎（Good Design Award）當之無愧的得主。

2.【100%】的產品設計

在自身所追求的事物突然間變成眼前出現的實物時，這種感受會無條件地自然顯現出來。它並不是刻意地使用頭腦去費勁理解，而是心與身體得到頓悟時的直接感受。這種超越語言與思考、從身體內部如同波浪般盪徹全身、無法動搖的幸福感，坪井浩尚將它稱之為「100%」。這也成就了【100%】這一設計品牌。

喜歡他的設計的人們於是說，在他設計作品裡始終有一股靜謐的味道。作為設計總監的他，將禪意滲透作品，使得100%作品涉及家電產品、玩具、日用品等，曾經獲得包括德國「紅點」設計獎在內的眾多國際知名設計獎項。

3.對談坪井浩尚

Q：是什麼機緣讓你動了過兩年僧侶生涯的念頭？它與你的設計理念有什麼關係？

A：2004年從多摩美術大學畢業後，我因為佛教修行的原因，立刻前往位於鶴見的曹洞宗大本山總持寺作為僧侶開始修業。我5歲的時候曾經搬家去到父親老家，位於伊豆半島的天城山。在那裡，爺爺家打理著位於山腰的一間小寺院。作為佛教家庭的一員，我從小就被祖父母和雙親教導如何成為一個僧侶去繼承寺院，這也是佛教家庭一員應盡的最低限度的責任。周圍人常常對我說，和尚和設計師這兩個名詞很是不搭調，事實上，我外觀看起來完全不像一個和尚，現在也不再從事任何僧侶的事務。但是我明白，「設計」和「佛教」都是我自身不可分離的部分。在佛語中稱為「緣起」和「因緣」的東西體現在每個人的身上，以我為例，從我作為日本人出生在寺院，到所接受的祖父母與雙親的教育等等，這些經歷和至今為止所有經歷的一切，都成了我在藝術表達上的基礎部分。

Q：如何設計出能夠讓使用者「起雞皮疙瘩」的作品？

A：在我的設計中能夠做到的事情是把人、物、環境之間飄渺不定的關係，用可以一眼看清的、有條有理的方式進行構築，並使之具體化。在我眼中，我們真正追求的美與感動的因子，就在我們生而為人的日常生活、體驗與意識當中潛藏著。要想從未知境界著手，發掘出人們的需求，探尋與發掘感動的因子，從偏向技術的視覺角度出發是很難做到的，我們必須改變思考的形式。這種思考方式並不是有意識地刻意去運用日本、佛教、世界等元素，也不是要特定為誰設計作品。舉例來說，看著漸漸沉入地平線的夕陽而感動，在軟綿綿的被窩裡滾來滾去的舒適，這種美好心境是世界共通的共有感覺吧。我就是一直在探尋能與對方分享美麗、快樂等感覺的設計。比如為了避免難看的水漬，而將杯底設計成櫻花圖形，就可以在桌面留下綻放的美景，這便是於細微處把人電倒的作品。

Q：如何平衡實用性與美觀度的衝突？

A：我會努力尋找實用性與美觀度之間的最佳平衡點。此外，在成本、量產性、品牌印象等方面也會進行綜合考量，使其逐漸成形。常常從使用者的視點出發，考慮這些設計品在生活中有何優越之處，然後進行設計。VOl揚聲器的設計著眼點便在於，在電器使用中太複雜的操作會讓人嫌棄，不需要看說明書就能操作更受歡迎。

Q：若是自己來選擇，你會給自己怎樣的定位呢？設計師還是職人？

A：我想還是一名設計師。我並不像職人那樣，將久經磨練的技術熟練掌握在身。但是，從與他們的對話中，我也能感受到我們都在共同思考著如何充分運用技術、讓它更好地發揮這個問題。在設計中，對於職人的敬意和深刻了解他們持有的技術，是十分重要的。

用佛法參悟人生，當我們賞析，甚至親臨，使用一件設計作品時，若總有一種參禪的感覺，一瞬間眼前就浮現出青燈，古剎的靜默之意，那便是設計師的心花開放在你我的心田了。

【100%】是設計中的禪師，在他的眼中，世間萬物的缺點都能成為所有設計的途徑，這也與佛法的有容乃大甚是相契合。

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