知乎里那麼多素描問題，來個全面的介紹

總是有很多繪畫初學者，不管是藝考生還是只是對繪畫藝術感興趣的上班族，熱愛生活的男男女女老老少少們，常常在問關於素描的一些問題，或者搜索關於素描的一些教程，認為學了素描能說上一些基本辭彙才算會畫畫，哈！今天就系統的分享給大家，作為一個零基礎素描學習者，或者是剛剛接觸畫畫的人群，希望這些常識性的知識分享能對你有所幫助！下面就開始分享什麼是素描，素描工具的認識，三大面五大調子.....以及畫素描的一些常見問題~

文章來源於公號：shouhui798分享平台，讓我們好好捋一捋對素描的基本的認識。

素描，每個想學畫畫的人必經的過程，現在美術培訓的學生，正在練習素描基礎，無論是專業的，非專業的繪畫者，應該都對素描既愛又恨，今天給大家介紹下素描的一些常識性的東西，讓大家更接觸素描之前，更了解他。

素描，簡而言之就是單色畫，素描過程是同一時間要考慮許多問題的

// 綜合思維活動 //

這個詞語總結的很到位，來看老七跟你聊聊素描的那些東西

01# 素描工具的介紹 #

素描的工具種類很多，如鉛筆、炭筆、粉筆、毛筆、和鋼筆等;工具的不同關係著素描的性質和構圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。工具的選用取決於畫家所想要達到的藝術效果。

鉛筆：最常用的素描工具，鉛筆的種類較多，有硬有軟，有深有淺，比較俱全，可以畫出較多的調子，比較俱全，可以畫出較多的調子。

鉛筆的色澤又便於表現調子中的許多銀灰色層次，對於石膏等基礎訓練作業效果較好，初學者比較容易把握，因此，較適合於基礎訓練開始時應用。

現有的國產鉛筆分兩種類型，以HB為中界線， 向軟性與深色變化是B至6B，為了更適應繪畫需要又有了7B-8B，我們稱為繪畫鉛筆。

HB向硬性發展有H至6H，大多數用於精密的設計等專業使用。

炭筆:炭筆以不脆不硬為度，炭條以燒透鬆軟筆黑色為佳，炭精棒以軟而無砂稱上品。

鋼筆:包括一切自來水型硬質筆尖的筆。

使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以，一般都作一點加工，將鋼筆尖用小鉗子往裡彎30度左右，

令其正寫纖細流利，反寫粗細控制自如。

素描紙:潔白、厚凈、有紙紋的紙。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗，炭筆畫紙表面不能太光滑，而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面，還要有一定的吸水性。

畫板:以光滑無縫的夾板為最好。如果站著面畫，還要備一個畫架。

橡皮:以平、軟的方形橡皮為好。

以及橡皮泥，橡皮泥便於變換造型，因此適用於多樣的擦拭，但清潔修改能力一般。

削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。

02# 三大面五大調子 #

所謂 三大面，即黑，白，灰，受光面（亮面）和背光面（暗面）兩大部分，再加上中間層次的側光面（灰面），也就是常說的三大面：背光面，受光面，測光面。

物體在光線的照射下產生了明暗，物體都是有許多大小不同的面組成的。各個面的方向不同，接受光線的角度也不同，就形成了深淺不同的層次，一般稱為「明暗五調子」。即亮面、灰面、明暗交界線、反光、投影。

與「三大調子」融合在一起，表現物體的立體感和空間感~~

03# 素描的內容 #

除了素描石膏，人頭像，其實還有很多素描繪畫的內容，寫生素描在表現內容上分為

靜物、動物、風景、人像及人體素描等。

無所不能的素描，只有你想不到，沒有不能畫的

04 # 素描的光影 #

光是生命之源，有了光，世界的一切物質才有了現實意義。

我們眼睛所感知周圍一切物體的存在，都是由於光的作用。在視覺藝術中，光影可以幫助我們感知形體和塑造形體。

05# 素描的結構 #

結構是支撐畫面的根本，結構是形體之間的內在聯繫。一組素描作品中，結構，決定著畫面形式與繪畫本身物體的形式，並與其相一致的內部核心！素描作品可以不上調子，但不能沒有結構。

（幾何體結構）

（人物頭像結構） ~

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06 # 素描的質感 #

繪畫、雕塑等造型藝術通過不同的表現手法，在作品中表現出各種物體所具有的特質，如絲綢、陶瓷、玻璃器皿、肌膚、水、石等。物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質的特徵，給予人們以真實感和美感。

（不鏽鋼質感）

（老舊紙張的質感）

（老布料的質感）

（金屬和布的質感）

07# 素描的透視 #

透視指在平面或曲面上描繪物體的空間關係的方法或技術

▽· 分別介紹下這三種透視 ·

1.平行透視

又稱一點透視（見上圖）

就是說立方體放在一個水平面上

前方的面（正面）的四邊形分別與畫紙四邊平行時

上部朝縱深的平行直線與眼睛的高度一致

消失成為一點。而正面則為正方形

2.成角透視

又稱二點透視，就是把立方體畫到畫面上，立方體的四個面相對於畫面傾斜成一定角度時，

往縱深平行的直線產生了兩個消失點。

在這平行情況下，與上下兩個水平面相垂直的平行線也產生了長度的縮小，但是不帶有消失點。

3.傾斜透視

又稱三點透視，當視點通過畫面觀察物體遠近成傾斜角度的邊線，

就是要產生傾斜透視變化。

圓的透視圖:正圓也成了橢圓。且裡面的弧長小於外面的弧長。外弧彎曲度大一點，里弧彎曲度小一點。

08# 素描的構圖 #

繪畫時根據題材和主題思想的要求，把要表現的形象適當地組織起來，構成一個協調的完整的畫面稱為構圖。

構圖的方法還有很多種，都是根據具體的創作情景來選取的，比如"圓」形構圖、"S」形構圖、倒三角形構圖等等。要注意的是，一定要靈活處理，不能為了運用某種方法而去生搬硬套。

09# 素描的作畫過程 #

確立構圖

推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。

形體結構

用長直線畫出物體的形體結構（物體看不見部分也要輕輕畫出），

要求物體的形狀、比例、結構關係準確。

再畫出各個明暗層次（高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線）的形狀位置。

深入塑造

通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。

對主要的、關鍵性的細節要精心刻劃。

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調整完成

深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關係。

這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等)，

做到有所取捨、突出主體。

10# 畫素描的常見問題 #

1、形體畫得"歪"

這是由於起草不嚴格造成的錯誤。素描中物體的特點就是要"靜"。每一個物體都有自己的位置和重心、對稱物體的重心，在它的中心垂直線位置，垂直線畫不垂直，就會使物體重心不穩，產生"歪"的錯誤。畫"歪"的錯誤還有另一個原因:對稱物體畫得不對稱。

解決的辦法是:起草時，左右兩邊要同時起草，不要等到起完一邊，再起另一邊。

2、畫面太"空"或太"滿"

這是由於構圖不當造成的錯誤。物體太小太集中，就會造成畫面的"空";而物體太大太散，畫面就會"滿"，甚至有時畫面會"盛不開"物體。

解決的辦法是:在一開始就要把整個物體的組合外形找准，按照構圖的要求做好定位輔助線，在進一步深入的時候，不要輕易改動構圖的定位線，否則，就會破壞構圖的初衷。

3、輪廓線太"粗"

這是因為畫者還沒有樹立起"體面"觀念，不懂得物體的輪廓是由"面"的轉折形成的，不懂得形體是用明暗對比出來的。

解決的辦法是:

加強觀察感受，排除非素描習慣的干擾，將"粗線"的一側向暗部或背景過渡。

5、畫面太"灰"

灰的直接原因是物體亮部畫重了，這是由於明暗對比觀察不足造成的，應該在調整時加重明暗交界線，提高亮部的明度。

契斯恰夫說過： 素描是一切的基礎，是根基。誰要不懂得或不承認這一點，誰就沒有立足之地，素描是藝術中最剛強、堅實、穩固、和崇高的東西。

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