最古老的架上繪畫技法----透明畫法

油畫的技法有很多種，每一位畫家都有屬於自己的繪畫技法，有多少個畫家就有多少種繪畫技法。今天小編想給大家介紹一種最古老的架上繪畫方法---透明畫法。

一.透明畫法的原理

從油畫形成之初直到十九世紀之初，透明畫法是油畫的基本方法，尤其是早期油畫，完全是用透明畫法畫成的。透明繪畫的原理通俗一點說畫好素描稿後，把一種顏色單獨與純亞麻油調和形成稀薄的透明顏色，然後直接作畫，通過陽光照射在視覺上達到完整的藝術效果。

二.畫法分類

1.透明色重顯：在刻畫主體物和背景暗部時，不加白色或很粉的顏色，只用被油稀釋的顏料作畫，每一次必須等這層顏料干透之後才能進行下一次上色。由於顏料稀釋後很薄，所以下層的顏色可以透出來，與上層的顏色形成微妙的色彩變化。這種畫法非常適合刻畫人物的肌膚，能完美的表現出肌膚的質感。

3.厚底透明罩色：作畫時先用厚色上色，在顏料沒有干時用畫筆輕輕掃勻筆觸，顏料干透後再用透明色作畫，這樣可以是畫面厚實的同時又晶瑩透亮。一般此畫法多用於繪畫古典風格的油畫，尤其是人物的肌膚。

1.素描起稿：透明化法最重要的一步就是素描起稿，可以用的工具有很多，比如：鉛筆，炭筆，碳條等等。起完稿後，需要上一層上光油或髮膠。

2.純灰畫法：用兩種顏料調和的灰色作畫，一般用白色和黑色調成的灰色。這一階段盡量少用油，在畫灰色時，要不斷地用扇形筆把顏料抹平，一般很少畫厚重的筆觸。畫完成之後，一定要讓顏料干透才可以塗上光油，這利於隨後的色層上光。上光油最好選擇噴的方式，這樣上光油可以均勻的覆蓋在油畫上。

3.著色：一開始上色時要概括著畫，大面積上色，只用經過稀釋的顏色上色。第一層顏色干後才能上第二層色，間隔時間不定。也可以不等顏色幹了就上色，但是很難控制色彩，所以一般畫家都同時畫好幾副畫，這樣能省不少時間。

4.薄塗：為了增加物體的質感，體感和細節，經常等之前畫面的顏料干後用大量白色調和大量的油塗於上面，但一定不要使用松節油，松節油會使畫面變灰。

作品完成後需乾燥幾個月，然後塗一遍上光油。

四.透明色和不透明色的區別

1.透明色：一定不能帶有白色的顏色，像土黃、檸檬黃、粉綠這一些就不屬於透明色，因為裡面有白色。透明色最大的一個特點就是自身的顏色看起來很深，就像海水深不見底，但是通過稀釋可以分解出很多種層次。比如翠綠、深紅、普藍等。透明色的覆蓋能力很差。

2.不透明色：不透明色有超強的覆蓋力。如：白色、土黃、土紅、粉綠、中黃、檸檬黃等。以前在畫畫的時候很不喜歡用檸檬黃，鈷藍這類顏色，覺得它們很不隨和，就是因為他們覆蓋能力太強了。

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