專業百科書 | 平面設計—視覺代替語言的趣味藝術

說到平面設計，你會想到什麼？海報？LOGO？包裝？書籍？還是設計師or美工？然而，小編我怎麼會想到一隻dog呢。

Andrew Knapp是一位居住在加拿大的平面設計師兼攝影師，他有一隻4歲半的邊境牧羊犬Momo。Momo有一個癖好，它很喜歡躲藏，本應該把主人扔出的棍子撿回來的Momo居然藏了起來，接著跟主人就開始了捉迷藏。雖然它是黑色和白色的，但是Momo還是會設法隱藏自己。

於是Andrew Knapp就把這個躲貓貓的場景拍攝下來，po到網上，並配文猜猜Momo在哪裡，沒想到這個偶然的眼力大考驗引起了廣大網友的興趣，之後Andrew Knapp就把跟Momo捉迷藏的照片排版並設計成了Find Momo書，現在已經出版了3冊。

上幾幅圖，你們也來測試一下眼力 ！！！

（歡迎各位小夥伴把你的答案放到評論去哦，看看你們都猜對了沒~）

所以，其實，平面設計很廣泛，但是又很有藝術感，它是一種職業，也是一種很有樂趣的藝術。

平面設計是泛指具有藝術性和專業性，以「視覺」作為溝通和表現的方式，通過多種方式來創造和結合符號、圖片、和文字，藉此做出用來傳達想法或訊息的視覺表現。在設計的過程中，設計師可能會利用字體排版、視覺藝術、版面等方面的專業技巧，來達成創作計劃的目的。

平面設計又稱為視覺傳達設計，可以包括海報設計，標誌設計，VI設計、包裝設計、書籍設計、網頁設計、界面設計、字體設計、插畫設計等等。平面設計會更偏二維，平面化，靜態化；視覺傳達偏三維立體，動態化，綜合化。

1.和諧：從狹義上理解，和諧的平面設計是統一與對比兩者之間不是乏味單調或雜亂無章的。廣義上理解，是在判斷兩種以上的要素，或部分與部分的相互關係時，各部分給我們的感覺和意識是一種整體協調的關係。

2.對比：又稱對照，把質或量反差很大的兩個要素成功的配列在一起，使人感覺鮮明強烈而又具有統一感，使主體更加鮮明、作品更加活躍。

3.對稱：假定在一個圖形的中央設定一條垂直線，將圖形分為相等的左右兩個部分，其左右兩個部分的圖形完全相等，這就是對稱圖。

4.平衡：從物理上理解是指的重量關係，在平面設計中指的是根據圖像的形量、大小、輕重、色彩和材質的分布作用與視覺判斷上的平衡。

5.比例：是指部分與部分，或部分與全體之間的數量關係。比例是構成設計中一切單位大小，以及各單位間編排組合的重要因素。

6.重心：畫面的中心點，就是視覺的重心點，畫面圖像的輪廓的變化，圖形的聚散，色彩或明暗的分布都可對視覺中心產生影響。

7.節奏：節奏這個具有時間感的用於在構成設計上指以同一要素連續重複時所產生的運動感

8.韻律：平面構成中單純的單元組合重複易於單調，由有規律變化的形象或色群間以數比、等比處理排列，使之產生音樂的旋律感，成為韻律。

1.概念元素：所謂概念元素是那些不實際存在的，不可見的，但人們的意識又能感覺到的東西。例如我們看到尖角的圖形，感到上面有點，物體的輪廓上有邊緣線。概念元素包括：點、線、面。

2.視覺元素：概念元素不在實際的設計中加以體現，它將是沒有意義的。概念元素通常是通過視覺元素體現的，視覺元素包括圖形的大小、形狀、色彩等。

3.關係元素：視覺元素在畫面上如何組織、排列，是關係元素來決定的。包括：方向、位置、空間、重心等。

4.實用元素：指設計所表達的含義、內容、設計的目的及功能。

Photoshop、 Illustrator、CorelDRAW、Pagemaker、Indesign等。Photoshop、 Illustrator、CorelDRAW是在平面設計中最常用到的軟體。

平面設計是一種遞進式的學習模式，入門，進階，實操，這是必須經過的三個階段，而且平面設計也是一種靈感與美感的碰撞，在平時的學習與生活中，積累與實戰是不可缺少的，尤其是對於想要留學的同學來說，創意，視覺感是很重要的哦。

1.學制：本科課程一般是四年；研究生根據課程設置不同，課程有兩年也有三年。

2.申請材料：作品集，托福/雅思成績，個人簡歷，2-3封推薦信，個人陳述，Essay，成績單，資金證明

3.平面設計專業學習內容

Art History 藝術史

Graphic Design History 平面設計史

Advanced Typography 高級印刷排版

Graphic Design Project 平面設計項目

Advanced Web Design 高級網頁排版

Drawing 素描

Graphic Design Methodology 平面設計方法論

Print Materials and Methods 印刷材料與方法

Motion Graphics 動態圖像

Advertising Design 廣告設計

美國平面設計專業主要看中和培養學生兩方面的能力：一個是學生自主研究能力，包括對藝術史，理論，批判思維和方法論的學習；另一個則是學生的動手能力，作業多以project方式進行。

1.學制：本科課程均為三年，如學生達不到入學標準，則需先上一年Foundation課程之後重新遞交作品集。研究生除皇家藝術學院跟中央聖馬丁藝術與設計學院是兩年外，其他的學院課程都是一年，如學生達不到入學標準，則需先上一年diploma課程之後重新遞交作品集。

2.申請材料：作品集，雅思成績，個人簡歷，2-3封推薦信，個人陳述，Essay，成績單，資金證明

Tips：英國學校的有條件錄取和無條件錄取

1.羅德島設計學院（Rhode Island School of Design，RISD）

位於美國東岸的Province，距離紐約三個小時左右的車程。學院注重學生的手繪及設計能力，鼓勵學生突破自我，發散思維來思考創作平面設計作品，不受傳統約束。在課程的設置上，本科課程注重學生基礎知識的積累，同時提供通訊理論，設計理論，視覺想像製作，信息設計，以及印刷等一系列課程。此外，學校還會經常邀請知名設計師來學校講座，擴展學生的設計思維。

2.耶魯大學（Yale University）

耶魯大學位於康涅狄格州的City of New Heaven，距離波士頓南兩個半小時。側重於視覺方法在工作中的應用，鼓勵學生創作出邏輯性強且傳播力度強的平面設計作品。本科課程注重培養寫生創造性思維及融合思想的能力。研究生課程的特別之處，在於老師會帶領學生進行不同的workshop，每周一次。此外每兩周還會有小組的論文討論會。老師也會一對一的引導學生進行自我平面設計項目的創作。所有這些均是同時進行，培養學生全方位的進行平面設計創作。

3.馬里蘭藝術學院（Maryland Institute College of Art ，MICA）

馬里蘭藝術學院位於馬里蘭州靠海城市Baltimorem midtown的文化區，文化氛圍濃厚。學院提供最先進的工作室，培養平面設計學生往新媒體方向發展，同時，注重學生批判性思維的發展和專業技能的鍛煉。學院除修平面設計專業以外，還可選修學校的其他任何課程，如影像設計，版畫復刻等。

另附2016USNews美國平面設計專業學校排名

1.愛丁堡大學（The University of Edinburgh）

學校課程專業設置齊全，鼓勵學生跨學科學習，並授予聯合學位。該大學的平面設計專業隸屬於愛丁堡藝術學院，有一年MA課程和兩年MFA課程之分，每年9月開學。要求申請者是相關專業。

2.利茲大學（The University of Leeds）

利茲大學是最受英國本土學生歡迎的大學，在英國最具權威的泰晤士報2012全英大學最新綜合排名中高居30位，藝術排名第10。學校的平面設計專業隸屬於表演，視覺藝術與傳媒學院下，具體有「設計（MA Design）」和「廣告與設計（MA Advertising and Design）」,每年9月開學。

3.諾丁漢特倫特大學(Nottingham Trent University)

該學校是英國最受學生青睞的學校之一，2012泰晤士藝術排名第23位，該大學的平面設計相關專業隸屬於藝術設計學院下，具體設有「平面設計（MA Graphic Design）」，「品牌與標識設計（MA Branding and Identity Design）」和「出版設計（MA Design for Publication）」，每年9月開學。

從就業前景來看，美國和英國的平面設計院校畢業生一樣，畢業之後可參與到傳媒，廣告，出版，影視等創意行業工作，並有很多學生經過學習自己創辦了工作室。相關就業方向：平面設計師，多媒體設計師，網頁設計師，出插圖畫家，展覽設計師，廣告設計，包裝設計，雜誌書籍設計等等。

平面設計，用視覺代替語言的趣味藝術，它既可以的你的職業，也可以是你的情感抒發場所與生活樂趣來源。