精簡16部負能量電影

精挑細選16部我覺得非常好看的負能量電影，每一部大家看完相信都不會後悔。

1.《大佛普拉斯》

前不久第37屆金像獎提名名單公布，其中有一部非院線的電影並沒有引起大多數人的注目。

那就是和《戰狼2》，《芳華》，《血觀音》，《乘風破浪》爭奪最佳兩岸華語電影的《大佛普拉斯》。

但如果你把目光聚焦到去年的台灣金馬獎，你可能就會眼熟這個名字了。

因為這部《大佛普拉斯》當時以10項提名領跑，並且最終斬獲金馬獎最佳改編劇本，最佳新導演，最佳攝影，最佳原創配樂，最佳原創歌曲的電影五項大獎。

這部電影也被我認為是2017年最棒的華語喜劇電影，最負能量的電影，沒有之一。

電影最厲害的地方在於將黑色幽默玩轉得非常牛。

什麼是黑色幽默，黑色代表著可怕，荒誕，醜陋，畸形，扭曲的現實，幽默是創作者個體對這種現實的嘲諷態度。

黑色加上幽默，便是一種帶著濃厚陰暗甚至絕望色彩的幽默。

從一開場頭被懸吊在空中的大佛，到旁白一本正經地介紹工廠里的工人都很關懷對方的老母，到高議員的紅木桌多了一塊木板，再到肚財給菜埔的美女雜誌黏黏的，電影在通過賣弄低俗和情趣的喜劇形式來表達悲劇的內容，這便是黑色幽默的具體體現。

窮人們只能通過舊雜誌和聽行車記錄儀上富人們調戲美女的聲音來幻想香艷的場景，從而給自己無趣且機械的黑白畫面生活增添點色彩和樂趣。

而富人們聲色犬馬荒淫無度的生活則也讓普通人嘆為觀止，尤其當看到紅木桌被遮了一塊木板的那段劇情，更是有種荒誕到極致的搞笑趣味在其中，這就是電影給我們呈現的低俗情趣和喜劇形式。

電影表達的悲劇內容也很顯然，階級鴻溝之下帶來的畸形病態的社會狀態。

學生妹為了留學費用就跟著老闆去開房；

美女為了錢就被物化為任男性調戲作踐的洩慾工具；

而有錢人在獲得了權力之後，就可以去肆意妄為，甚至輕易地去謀殺窮人；

電影里所展現的內容是無數社會底層人群的悲劇。

《大佛普拉斯》里還有幾個讓人印象很深刻的細節。

一是肚財因為車沒有牌照被警方毆打反被說成襲警；

二是平常自卑低聲下氣的拾荒者肚財只有在老門衛菜埔那邊才能夠拾起一點自信和他說得頭頭是道；

三是菜埔唯一的小叔最終也沒讓菜埔把自己母親的事情說出口，僅僅讓菜埔掏光了身上的三百元買了一副原本就屬於他的眼鏡。

這三處細節表面上顯得荒誕可笑但很多時候確實是極為殘酷的現實，導演和編劇很用力地將這些社會陰暗面給加以放大，克制的鏡頭語言下卻讓人感到背後洶湧澎湃的悲哀，足見功底和火候。

總體來看，無論是劇情，還是人物，或者是鏡頭語言，《大佛普拉斯》都已經做到了很高檔的一個層次，真的可以說非常厲害，十分推薦。

2.《不成問題的問題》

去年我最喜歡的兩部國產電影，很巧，都是黑白畫面，一部是《大佛普拉斯》，豆瓣8.6，拿了金馬獎最佳改編劇本，最佳新導演等五項大獎，另外一部就是《不成問題的問題》，范偉拿了金馬影帝，梅峰拿了金馬獎最佳改編劇本。

《不成問題的問題》有老舍先生的小說作為藍本，其實只要編劇不畫蛇添足，演員表演到位，不浮誇，撐得住，電影的質量和觀感是可以預期的。果然，一部描摹民國時期眾生相，十分老道成熟的大戲讓影迷們大飽眼福。

電影講述的是民國時期，亦可以說講的是中國上下五千年源遠流長的人情世故，圓滑的處世之道。

范偉老師不動聲色的諂媚上面，放縱下面，在上下之間，做到左右逢源，是老好人，更是聰明的老好人，他知道農場的體系弊端，就像有個碗出現了一個洞在漏水，早晚會把水放光，但他並不打算徹底堵上，堵上，勢必會讓他成為下面人眼中的壞人，更有可能使得整個碗直接崩掉，害得自己丟了飯碗。

他選擇的是遮掩，得過且過，只要讓上面的人覺得他舒服，讓下面的人覺得他寬厚，這便是范偉飾演的丁務源眼中的「不成問題」，於他個人來說，確實不是問題，但歷史會告訴我們，農場的倒閉是必然的結局。

但最終的問題，付出代價的絕不會是他這個讓所有人都「滿意」的人。

而和丁務源相反的，是實幹派的尤大興，制定了一系列科學的制度，為農場的盈利提供了可能，但卻觸犯了絕大多數人的利益，結果功敗垂成，被趕了出去。

這是個很可笑的事件，真正解決問題的人被貌似「不成問題」的人所取代，圓滑最終擊敗了稜角，這是一種真正的人才浪費，但在中國自古以來的語境下，重「做人」輕「成才」，這樣的悲劇，一定會繼續上演，而且也很難避免。

電影討論的主題其實是一個非常有意思，具有中國特色的話題，精通人情世故的圓滑和不近人情的實幹改革，在由人構成的社會群體中，哪一種更受歡迎，更適合生存。

如此大的命題，老舍用了一個農場，一群農場工人，新舊兩個主任，一群老闆貴婦人，以及一個騙子就能講出來，實在是太過厲害，電影對於整個故事分寸尺度拿捏得也很到位，以至於看完全片，意猶未盡。

3.《老獸》

塗們老師力壓黃渤，金城武奪得影帝，周子陽憑這部電影擊敗了《大世界》，《相愛相親》，《血觀音》，奪得最佳原創劇本，很多人當時都覺得驚訝和不理解，可看完整部電影之後，相信絕大多數觀眾都會覺得，名副其實。

《老獸》這部電影講述的是一個可憐之人必有可恨之處的故事，經濟衰退之後，一個內蒙「老炮兒」老楊變成了一個窮光蛋，但骨子裡的倔強，固執，貪圖享受，驕傲，卻沒有因為身份的變化而有所消減。

在老婆已經癱瘓在床，在家叫天天不應叫地地不靈的時候，他仍然選擇出去和兄弟喝酒，去包養情人，在外人面前，也還是一副裝闊，死鴨子嘴硬的「老闆」樣子。

如此荒唐的行徑早已經引起兒女的不滿，而在老楊將老婆的救命手術錢拿去填補他揮霍的虧空時，矛盾終於被激化到不可調節的地步，最終老父親和兒女對簿公堂。

影片看到這裡的時候，我們看到的老楊就是一個不折不扣的混蛋，導演用極為真實的筆觸將老楊這種大男子主義，自私自利的人物形象給立起來了，尤其是他將老婆手術錢拿去給兄弟買牛的情節，簡直和禽獸無異。

但電影后半段，當導演用各種拐彎抹角地方式敘述了曾經的老楊為子女房子，工作所做的一切，還有當年兄弟對於他的天大恩情，我們又能理解一點老楊這混蛋行徑之下潛藏著的人性所在和道義堅守。

老楊這個人物形象其實是極為複雜的，電影里塗們老師的刻畫很是精彩。

全片近乎都是「左冷禪」式的冷麵孔，但既有形象確定之後，那猝不及防的兩次痛哭，才是影片最動人的地方。

一次是和子女的形同路人，一次是對老婆說「你是我最重要的人」，兩次痛哭，哭的都是自己最親近的人，哭得也是自己這個殘缺不堪的人生。

最後提一下，電影里有幾個超現實鏡頭，初看很是驚艷。

4.《金福南殺人事件始末》

一座封閉的小島，民風粗俗野蠻，重男輕女思想極為嚴重，金福南作為島上的年輕女性，卻遭受著非人的虐待，過著豬狗不如的生活，包括沉重的農活，丈夫的打罵，甚至是小叔子等人肆無忌憚的姦汙。

生性溫和，任勞任怨的她一直像行屍走肉般默默地忍受著這些虐待，直到來自首爾的童年玩伴的到來，才讓金福南灰色的生活多出了些許光彩。

金福南自己可以忍受這些生活中的凌辱，可作為母親的她卻不希望女兒也和自己一般的命運，特別是她發現她那禽獸丈夫居然將魔爪伸向她女兒的時候，更是如此。她祈求她的童年玩伴能將女兒帶去首爾，童年玩伴答應了，可惜卻被島上的人們發現，女兒最終死在了島上的人手裡。

金福南生命里唯一的希望就此破滅，但金福南還留有理智，寄希望於警察伸出援手，可沒想到的是警察卻輕易地被島上的居民收買，而將自己女兒的死棄之不顧。

最終，金福南瘋了，她手持屠刀，向島上那些作踐過自己和自己女兒的人們復仇，整座島嶼變成了修羅場。

5.《房間》

電影看得我很壓抑，故事講述的是一位善良的女性被一個叫老尼克的男人拐騙並囚禁在後院的棚屋裡長達七年，在這七年里她遭受了多次性侵，併產下了一個男孩傑克。

為了給傑克營造一個積極向上的氛圍，她為兒子編織了一個美麗的謊言，世界就是房間那樣的大小，電視里的生物，山水都在外太空，年幼的傑克對此深信不疑。

天真的小男孩是如何在這樣狹小的空間里度過童年，是電影著力想要表現的內容，大量充滿生活氣息的細節讓人看得極為心疼。

傑克每天早上起床都親切地和桌子先生，椅子先生，牙刷先生問好，毫無回應的冰冷物件和他一聲聲親切的問候形成了鮮明的對比，足見孩子飽滿的內心和外在世界的荒蕪之間的反差。

而傑克最大的願望就是能養一條電視里出現狗，並想像了自己真的養了一條狗，可當母親心煩意亂地揭開真相，說道根本沒有狗的時候，小傑克卻憤怒地尖叫反駁起來，當看到這裡的時候，讓人淚目。

電影這個細節可以說設置得非常好，在人身自由被限制的時候，孩子對抗孤獨的武器就只有想像。

可當想像都被剝奪，幻想都被戳穿，那種透心涼的痛苦，不光是小傑克，穿過屏幕，觀眾都能感受到那種深深的悲哀。

影片最後，小男孩雖然得救，但被偷走的那七年，卻已經無法再回來。

6.《養家之人》

這部已經獲得第45屆動畫安妮獎最佳獨立動畫長片的《養家之人》曾經被我認為是《尋夢環遊記》奪得奧斯卡的最大競爭對手。

電影講述的主要內容在我看來有兩方面，戰火對於平民的摧殘和宗教對於女性的壓迫。

塔利班統治下的阿富汗，首都喀布爾無比的混亂。極端分子在電影末尾坐車準備上戰場的時候，是一臉迷茫。

但在電影開始之際，面對手無寸鐵的老師，卻是囂張地拳腳相加。

普通的平民是不能夠讀書以及聽故事的，僅僅因為收藏了幾本書的父親就這樣被抓進了監獄，家中唯一的成年男性被抓走，幾乎沒有活命的希望。

電影在展現親人分離的悲痛時，處理的非常棒。被撕落一地的父親照片隨風飄到了遠方，小女孩帕瓦娜用盡全力去抓，也只抓到了大部分的碎片，還是缺了一角。

這也象徵著父親在生活中的缺失，以及家庭的支離破碎。

在我們還在沉浸在這種骨肉分離的悲痛氛圍時，電影同時又像我們展現了另一個更為殘酷的命題——生存。

家中長子早已經死在了炸彈之中，而唯一的成年男性父親也被抓走，剩下的就只有帕瓦娜和她的母親，姐姐，以及十分年幼的弟弟。

而在塔利班的統治下，女性是被禁止單獨出門的，也不會有人敢把食物賣給她們。

帕瓦娜一家人就被困在了破舊的小樓之中，不出意外，將會因為物資缺乏而陷入絕境。

在這樣的情況下，11歲的帕瓦娜剪斷了自己的長髮。

她女扮男裝，潛入出去，賣掉自己從未穿過卻心愛無比的裙子，打工賺錢，給家人帶回了食物和水。

電影最為諷刺，也讓人印象最深的地方就是這裡。一家婦孺被逼入絕境的原因竟然是因為女人不能外出，被限制了自由。

最後只能讓一個11歲的小女孩承受著本不應該承受的東西，電影里，父親和母親都不希望她快快長大，希望她還是個孩子。

可戰亂和宗教壓迫，卻讓這一切成為痴想。

從這一點來講，這部動畫電影反映的黑暗現實和社會矛盾遠比印度的女權電影更為尖銳，能做到如此地步，實屬不易。

7.《黃海》

（羅泓軫執導的另外兩部《哭聲》，《追擊者》同樣負能量滿滿，另外還有朴贊郁的復仇三部曲以及《殺人回憶》）

韓國第一部探討延邊朝鮮族生存現狀的影片，色調蒼白冰冷。講述了在延邊生產力低下，常常是妻子外出打工，丈夫留守在家無所事事的大環境下，欠下債務的司機久南受僱傭偷渡去首爾殺人並尋找妻子的故事。

影片深刻地刻畫了一位延邊朝鮮族在韓國境內不受法律保護，任由各方勢力追殺，狼狽且凄慘逃亡的延邊人形象，最後主人公久南葬身遼闊的黃海，妻子卻回到了家鄉，這個結局更是讓人感受到一股夜晚海水般冷冷的壓抑感。

8.《浪潮》

當某種集體主義變得不再強調個人，甚至在排斥個人色彩的時候，會變得相當的危險，好的初心變成身不由己，不由悲哀。

9.《算命》

厲百程說：老天爺餓不死瞎家雀兒，而這瞎家雀兒背後的坎坷，卻未曾道盡。

專題稿：