一文看懂中國古代木刻版畫
今天萃花想用最簡單的方式，把中國木刻版畫發展史講給你們聽，就五分鐘，誰也別想下車！來不及解釋了，先看圖！（橫屏看體驗更佳↓）
木刻版畫，顧名思義，就是用刻刀在木板上刻出反向圖像，再印在紙上的一種版畫藝術，發展歷史源遠流長。
唐代：印刷術橫空出世，福澤九州
我國複製木刻版畫大約有一千年以上的歷史，最早大概發生於隋唐之際，到了唐代印刷術成型，出現了較為成熟的圖像印刷。
因為佛教在我國興盛，為了傳頌經文，加之雕版印刷的成熟，產生了大量的宗教題材的版畫，這些版畫大多古樸俊秀，奏刀有神。
唐懿宗咸通九年（公元868年）印的「金剛般若波羅蜜經」（簡稱「金剛經」）卷首圖，是世界現存有明確紀年最早的版畫。
畫面布局飽滿嚴謹，線條密集流暢，紋路清晰，墨色均勻，這足以說明在九世紀中葉，我國的木刻版畫就已經達到了一個成熟的水平。
宋元： 黑白變彩色，版畫突然明亮
北宋慶曆年間，畢昇發明了活字印刷術，想必這一點大家在小學課本上就學過了。
畢昇的這項偉大發明使得通俗印刷品普及到民間，且隨著宋代山水畫的發展成熟，在版畫上也有相應的體現。
宋元之際的宗教版畫已經脫離經卷，漸漸獨立成為一種藝術形式。而彩色木刻畫的出現，更是版畫發展過程中的里程碑。
同時期的遼代套色漏印彩色版（南無釋迦牟尼佛像），是我國目前發現最早的彩色套印版畫，在世界文化史上都有著重要地位，刻本章法完善，體韻遒勁，在經卷中開始出現山水景物圖形。
元代的「平話」刻本是我國連環版畫的前身。
明朝：話本插畫打開了版畫新世界大門
版畫發展到明清，出現了許多流派。
以福建建陽為中心的建安派，作品多出於民間工匠，鐫刻質樸。
以南京為中心的金陵派，作品以戲曲小說為主。畫風或粗獷豪放，或工雅秀麗。
以杭州為中心的武陵派，題材開闊，刻制精美。
以安徽徽州為中心的徽派在中國文化史上更具有源遠流長的影響和舉足輕重的地位。
宗教版畫達到頂峰，同時也興起了欣賞性的版畫。畫譜、小說、戲曲、傳記、詩詞等，不勝枚舉，在這輝煌的插圖藝術時期，古人為我們留下了《正北西廂記》《紅樓夢》《水滸傳》《牡丹亭》等諸多絕品。
在知名話本《西廂記》中，就許多有趣的插畫。木刻版畫由於易複製，還產生了很多不同的版本，在文學史上留下了一筆不可磨滅的印記。
《崔鶯鶯讀信》中兩人一左一右一前一後，被一道屏風劃分出兩個呼應的部分，畫面看似簡單，觀者似乎也站在畫里，感受著劇情的起承轉合，一副插圖就產生如此讓人印象深刻的作用，難怪當時這樣的話本會那麼流行，就像前些年的小女生人手一本《霸道總裁愛上我》一樣，雖然非主流，卻是相當一部分人心心念念的睡前讀物。
清朝：不是只有過年才貼年畫
清朝時期，全國集中了優秀的民間畫師和技工，繪製和刻印大量年畫，供應到各地應付年節，按照風格、影響、產量來劃分，在河南朱仙鎮、蘇州桃花塢、天津楊柳青、山東濰坊、四川錦竹五地的木刻年畫是最為出名的。
當然，年畫並非過年才貼，也有許多故事話本的木刻年畫。
大家應該都看過各種影視作品版本的《白蛇傳》，白素貞和許仙之間的浪漫愛情被不懂愛的法海破壞的故事，早在清朝就有木刻年畫了。（萃花的腦子裡已經響起了「千年等一回~」）
上圖為清乾隆年間楊柳青木板年畫《白蛇傳》原圖，從色彩紛呈的畫面上我們可以看到故事情節：篷船借傘，白娘子盜靈芝仙草，水漫金山，斷橋，雷峰塔，許仙之子仕林祭塔，法海遂遁身蟹腹以逃死等。這本年畫還被列入「第一批國家級非物質文化遺產」，可以說是非常優秀的文化傳承了。
近現代：文學大家魯迅或成新興版畫先鋒人物
意外的是，到了近現代流行的新興版畫並非是古代傳統版畫的延續，而是由歐洲人把中國古代的複製版畫發展成為創作版畫（即畫與刻都是由藝術家獨自完成），重新傳回了中國。
魯迅意識到新興版畫在新文化運動中傳播文化和藝術的重要性，率先抗起了用版畫宣傳藝術和新思想的文化大旗，一舉獲得新興版畫在中國的先鋒人物的稱號。
要說這位文學大家喜愛木刻版畫到什麼程度呢，這麼說吧——
除中國版畫外，他一生收集的外國版畫原拓作品達2100多幅，涉及16個國家的200多位版畫家，「版畫收藏第一人」這個稱號絕對名副其實。
木刻版畫雖然只是我們龐大的中國傳統繪畫中的一部分，但是卻在文化傳播和交流上做出了不可磨滅的貢獻，畢竟當我們的版畫傳到日本，有了舉世聞名的浮世繪；傳到歐洲，還影響了一大票的印象派大家。
木刻版畫從誕生到現在，一直在發展，不會被磨滅也不會被遺忘。
相關展覽：
國際木口木刻版畫及文獻展
展館：北京中央美術學院美術館
時間：2017/11/07—2017/12/03
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