瑣碎流動的詩意——山本昌男

山本昌男Masao Yamamoto（1957-）是最具國際影響力的日本攝影師之一。代表個展有《川》等。他1957年出生於日本愛知縣，最初學習油畫，80年代開始出現在攝影界。90年代中期開始在美國展覽。

他追求每張攝影作品本身的生命力。他模糊了攝影和油畫之間的界限，有時在照片上畫畫、染上顏色或茶水，或撕開照片。他的拍攝主題包括靜物、人體、風景。他甚至創作裝置作品，用小幅照片來說明每個碎片是如何成為巨大得多的現實的一部分。山本昌男富有禪意的作品和生活方式都瀰漫著東方特有的哲學和美學氣息。雖然成名後在世界各地頻繁展覽，他仍可以在富士山下過著靜謐的生活。

山本昌男的作品都是小幀照片，給人的觀看感會變得無比的集中和專註。他靜靜地把過去未來所有的模糊的詩意留在手中的小照片之中。山本的作品讓我想起義大利的宗柄莫蘭迪，兩人同樣的專註於小事物，同樣注重潛藏又靜謐的詩意。

觀看攝影真是件特別美好的事情，可以感受到那一刻作者和周圍場域的呼吸交流，還有那細碎流動的時間。

「 我活著，每一天。感受著所有的細節和瑣碎，並且嘗試將它們置於欣賞的位置。也許這就是我生活的美學，攝影是我生命基本元素，和吃飯睡覺一樣，因此這種美學也作用於我的攝影。儘管我不認為這是任何的某種哲學，通過尋找美，產生了生活里的樂趣。在某種程度上升華為得向你自己和觀眾呈現的東西。」 ——山本昌男