冒號穿過印刷史——《Type:Rider》

04-25

曾經有這麼一條狗席捲整個網路，他意味深長地看著你，腦袋邊漂浮著意義不明的英文。

而這些英文除了故意犯些語法錯誤來模仿外國人之外，還有一個顯著的特點——用的是 Comic Sans 字體。

你和平面設計師聊起這個字體的話，他也會露出上圖那樣意味深長的表情的……原因啊，還得從頭說起。

當年，微軟設計師文森特·康奈爾（Vincent Connare）覺得 Times New Roman 用作卡通人物的對話框字體太嚴肅了，於是就搬出辦公室的漫畫書做參照，創作了這個字體，並放進了 Windows 95 標準字體中。

超乎意料的是，這個字體後來廣受喜愛並被廣泛使用。可以說是濫用了。

糟糕的是，Comic Sans 本身也有不少設計上的問題（如字間距，筆畫粗細）。看到人們把這個字體用到路牌上，招牌上，甚至消防警告上時，有兩位設計師發起了抵制活動。而設計者文森特·康奈爾本人也承認，這款字體只適合兒童軟體的使用場合。

在一個叫《Type:Rider》的遊戲中，這個不受設計師待見的字體就是最後的隱藏關。這個隱藏關的風格也……非常魔幻。字體設計師看到應該會會心一笑吧。

而談到這個《Type:Rider》，它的小標題就已經寫了，「A typographic videogame」，這是一款有關印刷品和字體的遊戲。從標題用的字體已經可以感覺製作組的趣味了。大標題的字體是 Courier，現在通常用作電腦代碼的字體。小標題的字體是 Trajan，羅馬碑文的字體。

遊戲並沒有設置很高的難度，大部分時候的挫折來自糟糕的手感。在那些字體形狀組成的關卡，有時會卡在奇怪的角落。而你操作的又是兩個圓點，是的，就是標題《Type:Rider》里那個冒號。

在物理模擬上，也是兩個圓點的手感，兩個被神奇的引力和斥力固定了距離的圓點。因此，跳躍時的起跳和落點就很難判斷……

抱著玩一個平台動作解密遊戲而來的話，那估計要失望了。因為這個遊戲其實是一本字體史教科書。它真的是書，你每一關都可以收集那些詞條介紹的書頁（所以這個遊戲其實非常需要漢化）。比起玩法，看看製作組如何四處埋知識點，把歷史和關卡結合更為有趣。

所以就來講講裡面提到的這些字體的故事吧。

印出最好的聖經——Gothic

Gothic 的意思是哥特式。正是那個高聳尖頂的哥特式。

中世紀的歐洲，書籍被教會所控制，通常都是由僧侶們抄寫的抄本。

一路走過，背景是正在抄寫的僧侶的圖像，你穿過打翻的墨水瓶和鵝毛筆。腳下的哥特體輪廓複雜，像是直接掃描而得。這種華麗的字體直到20世紀都被德國作為標準正文字體。通常被稱為「Blackletter」，也有人將其稱作「古英文字體」。

之後見到這個時期的關鍵人物，歐洲活字印刷術的發明者——約翰內斯·古騰堡（Johannes Gutenberg）。他終結了抄寫的時代，拉開了印刷史的大幕。

他改進了印刷的整個流程，包括紙和墨水的選用。活字系統使排版更迅速，字體更規範。而他一生中最成功的印刷作品，幾年間翻印兩百多次，是一本精簡版聖經。

即現存西方第一部完整的印刷書籍——古騰堡聖經。

航行於文藝復興——Garamond

故事進入了十六世紀，冒號在宗教壓迫的蒺藜間藉著文藝復興的水流前進。

路途上能看到代替哥特體的新字體出現，斜體被發明，許多學者投入印刷改良術和字體藝術的事業中。但也會看到新教徒出版商的出版物被全部燒毀，兩年後自己也被燒死。

還有一位國王御用印刷匠因為支持宗教改革而流亡他鄉，這位印刷匠使用的字體是 The Grecs du roi，法語，意為「王家希臘體」。這個字體的設計師克洛德·加拉蒙（Claude Garamond）後來又設計出了一個新字體，並用自己的名字命名為 Garamond。

這種字體有著很好的一致性和一種獨特的流動感，被認為是擁有最高可辨識性與最好可讀性的字體之一。

要優雅——Didot

隨著18世紀英國工業革命，造紙和印刷技術不斷提高，威廉·卡斯隆（William Caslon）受當時的荷蘭字體的影響設計了一種新字體，命名為 Caslon。風靡一時，當時印刷業甚至有句話叫「遇事不決就用卡斯隆」。

之後，卡斯隆的合伙人，印刷工匠約翰·巴斯克維爾（John Baskerville）在Caslon 的基礎增加粗細對比，把襯線改為尖銳的垂直錐形，設計出了 Baskerville。但這款字體在當時的英國並不被看好，反而在法國盛行，影響了之後的著名的「Didot」字體。

Didot 是法國的一個姓氏，這個法國家族由一位印刷工起家，家族中出過印刷匠，字模雕版師和出版商。主導了當時法國印刷業的規範。Didot 字體得益於當時的新銅板蝕刻技術，纖細的窄體字形非常優雅。

在法國大革命期間，這款字體快速傳遍法國，甚至法國憲法都用了這個字體。當時湧現的報紙成了思想的載體。

這是法國啟蒙運動的時代。

亡命狂野西部——Clarendon

這一章走的是美國西部風。你要鑽礦車，躲槍擊，一路逃命到狂野的Clarendon城。

這個字體的由來呢，得從文森特·菲金斯（Vincent Figgins）說起。他沒參考任何歷史文獻，獨闢蹊徑發明了粗襯線字體（Slab serif）。這種字體有著較大的方形底部，幾何形狀的外表。Clarendon 字體正是粗襯線體的一員，廣泛運用在當時的海報，廣告的標題上。

這一章還展現了許多技術進步：大幅降低成本的石版印刷術、打字機、電報的發明以及實現了印刷全面機械化的萊諾鑄排機。

我們創作未來——Futura

Futura 是法語的「未來」。

到這一章，畫風一變。主角字體第一次從之前的襯線體變為無襯線體，配樂變得詭異。關卡由各種抽象元素組成，充滿了現代藝術的風格。

這處獲得「達達主義」詞條的地方，混雜著各種字體，畫面由各種元素剪切拼貼而成。就是這種反藝術的藝術的最好體現。

未來派藝術家們對舊傳統和限制充滿懷疑，他們創作抽象畫，用解構的手法去嘲諷傳統，挑戰固有的審美。有這麼一處非常能體現他們性格的地方。

在一個噴槍謎題的地方，能看到用 Bifur 字體寫的「THIS IS NOT THE WAY TO USE BIFUR」（這不是使用 Bifur 的正確方式）。

俄國十月革命之後，構成主義興起，崇尚簡潔。

時代大潮一路向前，到了重要的1919年，沃爾特·格羅皮烏斯（Walter Gropius）在包豪斯宣言中說：「藝術家和工匠之間並沒有根本的不同。藝術家只是在磨練手藝的反覆嘗試中偶然掌握了美的真諦。」振聾發聵，影響後世無數藝術家，建築師，設計師。

不過這裡我們只談字體。

簡·奇切爾德（Jan Tschichold）在了解包豪斯精神後立即接受其觀點。他反對不必要的元素，青睞無襯線字體，並提倡不對稱的布局。基於「形式必須服從於功能」的原則，襯線這種因為當年印刷技術限制所產生的事物，自然應該被捨棄。1925年，奇切爾德成為包豪斯的官方排印師。

在極簡主義的影響下，Futura 字體在1927年誕生了，由和包豪斯關係密切的保羅·倫納（Paul Renner）製作。

摩登時代的英國泰晤士報——Times

這一章，和《Limbo》的工廠關十分相像……黑白風格，傳送帶，齒輪，帶電的招牌。

你會見到之前提到的石板印刷的升級版——膠板印刷。通過青，品紅，黃的組合外加黑色混合可呈現所有顏色。這正是現在的 CMYK 顏色標準。

還有企鵝叢書，使用了之前提到的簡·奇切爾德的排版原則，字體則選用了倫敦地下鐵字體進化而來的 Gill Sans。這款字體可以說是英國視覺文化的一個象徵吧。

1931年，字體史學家斯坦利·莫里森（Stanley Morison）寫了一篇文章，在文中抨擊了《泰晤士報》上過時的字體。《泰晤士報》表示，「你說我不行，你行你上啊」（並沒有）。於是《泰晤士報》委託斯坦利·莫里森和 Monotype 公司設計一種新的正文字體。

而莫里森的「新」設計竟是回歸兩千年前的古羅馬風格。篩選之後，莫里森選定了16世紀的 Plantin 字體作為他的設計基礎，因為其襯線看起來現代又不乏銳利。莫里森在此基礎上調整了字母和字元間距（報紙上寸土寸金）。

「Times New Roman」即意為泰晤士報新羅馬體。這款字體一推出就獲極大的成功。它粗細清晰，緊縮精悍，在節省空間的同時保證了可讀性。有些論文的標準格式也是要求使用這個字體和12pt的字型大小。儘管《泰晤士報》已不再使用它，但這個經典字體仍出現在生活中的各處。

瑞士的無襯線巔峰——Helvetica

Helvetica 是拉丁文，意思是「瑞士的」。

這一章自瑞士雪山開始，主角正是影響全球的瑞士風格，和這個名字就是「瑞士的」的字體，Helvetica。

Helvetica 由 Haas 公司的總經理愛德華· 霍夫曼（Eduard Hoffmann）和平面設計師馬科斯· 米丁格（Max Miedinger）共同創作。最初取名 Neue Haas Grotesk，之後改名為 Helvetica。

這是一種非常中性的字體，本身不帶任何感情，可以完美適用於任何目的。被認為是無襯線字體的巔峰，字體設計師們紛紛表示「我不知道還可以怎麼改進Helvetica」。1985年，蘋果使用其作為系統默認字體，而微軟之後則使用了其模仿品「Arial」。

冒號在暢快的滑雪與跳躍之時，突然一腳踩空，掉進了一個畫面迷幻，操作反向的空間。是的，背景文字也寫了，這就是嬉皮士。

而排版技術自活字印刷以來又一次大幅革新，照相排字系統誕生，用照相底片代替了鉛字。許多字體在載體轉變之時得到了重新繪製。字體種類的越發豐富使得分類法的研究也更重要。

（Vox-ATypI 分類法）

計算機的時代已到——Pixel

冒號自電腦屏幕進入了一個新世界，這個世界裡有打磚塊，俄羅斯方塊，小蜜蜂，還有一款像素風的 Type:Rider 遊戲。

這時還是計算機電腦系統的早期，字體是像素點表示的點陣字體。由於早期內存較小，所以像素感明顯，很多字母都是變形的。

乘著貝塞爾曲線，冒號駛進了矢量字體的時代。貝塞爾曲線是通過數學公式來儲存曲線的形狀，從此字體可以隨意放大縮小仍保持美觀。1982年成立的 Adobe 公司拉開了排版技術的又一次變革，微軟公司的 Open type 技術之後取得了字體設計軟體的領先地位。

故事的最後，你會看到一個畫面，之前你通過的每一關的字體，在此集結——以電腦中的字體文件的形式。

最後工作人員名單登場，白點化作天邊的月亮。而穿過無數時代的冒號站在岸邊，望著千百年從沒改變的月亮。

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當初寫這篇文章時，還設想過寫一個對照的中文字體歷史。不過最後看這個長度，應該要放進第二部分考慮了。最後感謝一下新浪博客上的「cinderella1827」，我以為這種小眾遊戲在網路上很難找到資料，沒想到在隨手搜圖片的時候居然翻到了介紹得十分詳盡的博文。