咔么在線 | 看看那些奧斯卡青睞的攝影機，知曉2017年攝影器材使用趨勢

過年期間，大家都在被2017年未頒獎的奧斯卡鬧得沸沸揚揚，殊不知聖丹斯電影節已然結束了。下面咔么帶你看看奧斯卡提名影片和聖丹斯電影節上電影使用的拍攝設備，它們可是未來拍攝設備的趨勢。

美國電影藝術和科學學院已經把科學技術獎頒給了ARRI、RED Digital Cinema和索尼。

ARRI ALEXA

以ARRI為先鋒設計的Super 35 格式的Alexa數字攝影機系統工程。ARRI的ALEXA攝影機憑藉直觀的設計和吸引人的影像再現，實現與電影製片人的密切合作，並成為電影攝影師廣泛採用的第一批數字攝影機之一。

RED EPIC

RED Digital Cinema那款可升級全畫幅感測器的RED EPIC數字電影攝影機具有開創性的設計和演進。RED的革命性設計和創新製造過程有助於促進數字影像在電影行業的廣泛採用和拍攝。

Sony F65 CineAlta

Sony開發的F65 CineAlta攝影機，擁有其先進的高解析度成像的感測器，優秀的動態範圍和全4K輸出。Sony獨有的解析度定位和真正的RAW格式記錄提供了卓越的影像質量。

首先我們看下奧斯卡提名影片的設備使用情況。

《降臨》

提名

最佳影片（肖恩·利維 、Dan Levine、Aaron Ryder和David Linde）

最佳導演（丹尼斯·維倫紐瓦）

最佳攝影（布拉福德·楊）

最佳剪輯等8項提名

攝影機：ARRI Alexa XT M / Plus、ARRI ALEXA SXT

鏡頭：Camtech Vintage Ultra Prime，Kowa Cine Prominar和Zeiss Super Speed

格式：數字 - ARRIRAW

縱橫比：2.35：1

布拉福德·楊使用ALEXA XST拍攝。另外還有兩種不同的鏡頭拍攝：一些來自CamTec的復古Ultra Primes，還有就是Super Speeds。視覺上，楊使用ALEXA XT，有些鏡頭的拍攝則採用更輕更靈活的Alexa M手持拍攝。

「我一直擔心拍攝運動鏡頭，因為我不是從使用移動攝影車、搖臂和斯坦尼康開始拍攝電影的。我們負擔不起那樣的設備。當我使用移動攝影車或者拍運動鏡頭時，我總是想要讓它儘可能的細膩和流暢。隨著我現在所做的大量工作，我試著創造一種精巧的攝像機移動方式。」

DP解構燒腦科幻大片《降臨》的拍攝幕後

《血戰鋼鋸嶺》

提名

最佳影片（Bill Mechanic和David Permut）

最佳導演（梅爾·吉布森）

攝影指導：西蒙·達根

最佳剪輯等6項提名

攝影機：ARRI Alexa XT Plus、RED Epic Dragon、Blackmagic pocket cinema cameras口袋電影攝影機

鏡頭：Panavision Primo、 Primo V、Leica Summilux-C和Angenieux Optimo

格式：數字 - ARRIRAW

縱橫比：2.35：1

西蒙·達根說到拍攝現場一切都是相當封閉的，包括戰場的戲。他們試圖簡化眼睛看到了多少，而真正專註於演員的表演，並保持非常緊湊的拍攝方式講故事。第二攝影組通過使用Blackmagic pocket cinema cameras口袋電影攝影機來拍攝特效爆炸的鏡頭。

說到影片最重要的三個片段時，達根說：「我試圖使三個片段不同，從開始戰鬥的鏡頭開始，它只是略低於我們在西弗吉尼亞軍營看到的飽和度。然後在第二個片段時我試圖拉出很多顏色，而在第三個片段時我們拉出了更多的顏色，所以它是一個逐漸轉向黑白的。」

《隱藏人物》

提名

最佳影片（唐娜·吉格里奧蒂、Peter Chernin、Jenno Topping、法瑞爾·威廉姆斯和特奧多爾·梅爾菲）

導演：特奧多爾·梅爾菲

攝影指導： 曼迪·沃克

攝影機：Arriflex 416、Panavision Panaflex Millennium XL2

鏡頭：Panavision Ultra Speed MKII、 Panavision Primo E系列和T系列、ATZ 和Canon

格式：35mm和16mm膠片（柯達100D，250d，500t）

縱橫比：2.35：1

關於隱藏的攝像機運動方式，要保持最小的運動。如果是沒有動機的攝影機移動，除非拍攝者與演員一起移動。對於對話場景，為了保留眼線，他們將在A攝影機上擺上一個鏡頭，而不是同時嘗試和強制兩個攝影機在一起，否則會影響角度。

《雄獅》

提名

最佳影片（埃米爾·謝爾曼、伊安·坎寧和Angie Fielder）

最佳攝影（格雷格·弗萊瑟）

最佳剪輯等8項提名

攝影機：ARRI Alexa XT/XT M、 RED Dragon（航拍）

鏡頭：未知

格式：數字

縱橫比：2.35：1

《雄獅》獲89屆奧斯卡最佳影片女配等6項提名 - 雄獅 - 騰訊視頻 https://v.qq.com/x/cover/lanev22p4t6mych/w0353ytmgco.html

從金蛙到ASC獎，這片攝影是要拿奧斯卡

《月光男孩》

提名

最佳影片（Adele Romanski、迪·加德納和傑瑞米·克萊納）

最佳導演（巴里·詹金斯）

最佳攝影（James Laxton）

最佳剪輯等8項提名

攝影機：ARRI Alexa XT Plus

鏡頭：Hawk V-Lite和Angenieux Optimo A2S

格式：數字 - ProRes

縱橫比：2.35：1

《月光男孩》電影官方宣傳片 - 騰訊視頻 https://v.qq.com/x/page/f0372vuvfi9.html

除了斯坦尼康的拍攝，全片使用單機位拍攝，並由James Laxton親自掌機。他們使用Hawks V-Lite 鏡頭拍攝，這是一款非常有銳度和對比度的鏡頭。而一般電影拍攝有一種趨勢，那就是具有低對比度的畫面效果，但他們想強調對比度。

他們使用ProRes下記錄，但在測試中發現拍攝Raw格式的好處並不一定適用於這部電影。ALEXA的動態範圍在當拍攝ProRes時是足夠的，所以沒有使用Raw的後期工作流程。當然，還要注意卡能錄製多長時間，要考慮兒童演員的表演，讓他們有更多的空間可以施展。

當談到電影畫面和LUT時，James Laxton談到第一章節的設置是為了模仿陳舊的富士（Fuji）膠片效果，它看起來有點溫暖，並在膚色上展示了很多肌理。第三章節使用了一個改良的柯達（Kodak）膠片效果，它不那麼受束縛，並為影像提供更多的時尚和光澤感。

《月光男孩》最不尋常的是第二章節，Bickel用到了陳舊的愛克發（Agfa）電影膠片效果，它被設置為鏡像效果。退休已久的德國電影膠片為影像亮點添加了青色，這是給《月光男孩》中間章節展示出的藍綠色調。

關於色彩的監控，他們使用Rec709，這有一個很大的優勢就是，有時從開始就有一個DIT提供LUTs實時調色工藝，但對於這個項目和大家需要工作速度，用Rec709監控它似乎一個簡單和快速的可大概確保正確的工作流程。然後James Laxton會與Alex Bickel把時間花在數字中間片的修正和增強電影的畫面上。

「我們想要一個更飽和的外觀，那麼我們可能會改變我們的工作流程，以適應這些需求。但對於《月光男孩》使用 Rec709 正是我們所尋找的領域。對我來說，這就是我需要的。我不是一個坐在DIT位置上，並作出微小調整的人。我覺得我的角色是在提供大量反饋意見後，在DI環節中我們將細化影像。」

《藩籬》

提名

最佳影片（斯科特·魯丁、丹澤爾·華盛頓和托德·布萊克）等4項提名

攝影指導：Charlotte Bruus Christensen

攝影機：Panavision Panaflex Millennium XL2

鏡頭：Panavision C系列、ATZ和AWZ2

格式：35mm膠片（Kodak Vision3 50D 5203、Vision3 250D 5207、Vision3 200T 5213、Vision3 500T 5219）

縱橫比：2.35：1

作為一名女性電影攝影師，她說：「有很多人問我，『你為什麼要拍35mm？你為什麼不支持數字市場，因為它顯然會崛起？』這就像你在用數碼拍攝。然後你進入到後期製作，並試圖使它看起來像電影感。那你為什麼不拍電影？」

《赴湯蹈火》

提名

最佳影片（Carla Hacken和Julie Yorn）

最佳剪輯等4項提名

攝影指導：Giles Nuttgens

攝影機：ARRI Alexa XT Studio

鏡頭：Hawk V-Lite、Angenieux Optimo和Optimo A2S

格式：數字 - ARRIRAW

縱橫比：2.35：1

「連續10小時的拍攝，沒有大型監視器設備，沒有生活製片，沒有手機或椅子，沒有打板，並且一天約五次的轉場。我們需要微小的調整，而不是刻意的照明或取景，但更多的是，在拍攝前我們可以做任何事情，以達到初衷。這個過程是如此寶貴。」

《愛樂之城》

提名

最佳影片（Fred Berger、Jordan Horowitz和馬克·普拉特）

最佳導演（達米安·沙澤勒）

最佳攝影（Linus Sandgren）

最佳剪輯等14項提名

攝影機：Panavision Panaflex Millennium XL2

鏡頭：Panavision Anamorphic（C系列、E系列）、定製的Panavision 40mm變形鏡頭

格式：35mm膠片（Kodak Vision3 500T 5219、Kodak Vision3 250D 5207），16mm膠片（Kodak Vision3 500T 7219）

縱橫比：2.55:1

「我覺得在2.55 CinemaScope中拍攝它是更合適的，就像他們在《一個明星的誕生》中那樣拍攝，以及像1950年代那樣的電影，在電影銀幕標準變為2.40：1之前，這就是2.55的寬高比拍攝的。這真的是對老好萊塢的致敬。」

為了想要儘可能多的捕獲色彩，幾乎所有鏡頭都是使用35mm拍攝的，但有一個片段是使用16mm變形鏡頭拍攝的。使用的Panavision鏡頭，它也是更多地稱為經典的好萊塢電影鏡頭。

他們一般用Panavision XL2的攝影機和C系列和E系列變形鏡頭拍攝素材。攝影機需要非常緊密地移動或變化非常廣，這將引起畸變的問題，他們讓Panavision製作一個特殊的40mm變形鏡頭，以便能夠更接近事物的目的，比如手和東西，然後再拉出全景鏡頭。

《海邊的曼徹斯特》

提名

最佳影片（馬特·達蒙、Kimberly Steward、

克里斯·摩爾、Lauren Beck和Kevin J. Walsh）

最佳導演（肯尼斯·羅納根）等6項提名

攝影指導：Jody Lee Lipes

攝影機：ARRI Alexa XT

鏡頭：Canon K35和Angenieux Optimo

格式：數字 - ARRIRAW

縱橫比：1.85：1

《沉默》

提名

導演：馬丁·斯科塞斯

最佳攝影（羅德里格·普列托）

攝影機：ARRI Alexa Studio、Arricam LT

鏡頭：Zeiss Master Anamorphic和Angenieux Optimo

格式：數字 - ARRIRAW、35mm膠片（Kodak Vision3 250D 5207、Vision3 200T 5213、Vision3 500T 5219）

縱橫比：2.35：1

《沉默》首支預告 馬丁斯科塞斯震撼新作 - 沉默 - 騰訊視頻 https://v.qq.com/x/cover/l6n1vh8npdp3lk1/c034820bc7y.html

在這部電影中有一個色彩的進展，他們受到巴洛克畫家的啟發，從更冷的藍綠色調開始走向更自然的綠色，因為它是一個重要的人物故事。然後，轉變成更日本的感覺。然後配合使用了更多的琥珀、黃色和金色的色調，這也代表了日本江戶時期的屏幕藝術。

《夜行動物》

最佳配角

導演：湯姆·福特

攝影指導：西穆斯·邁克加維

攝影機：Panavision Panaflex Millennium XL2

鏡頭：Pana

格式：35mm膠片（Kodak Vision3 200T 5213，Vision3 500T 5219）

縱橫比：2.35：1

「我發現膠片和膠片攝影機更強大，能夠處理溫度和條件的變幻莫測。當你來到DI 環節時，我們會有對比，但是當我們想拍攝創造一個更陰暗的一面時，她房子里的早期場景是有一定範圍的。」

上圖是2017奧斯卡最佳攝影提名的設備使用情況。據統計，ARRI的Alexa，Panavision的XL2，Red的Epic Dragon是今年被提名影片中最受歡迎的攝影機。其中，專業級別最受歡迎的鏡頭是Panavision Anamorphic（C系列、E系列），Angenieux Optimo A2S，Hawk V-Lite。而消費級別最受歡迎的鏡頭是Canon K35，Camtech Vintage Uitra Prime，Kowa Cine Prominar，以及《愛樂之城》中使用的定製的Panavision 40mm變形鏡頭。

圖片來自nofilmschool

從上圖看來，聖丹斯電影製作人非常喜歡使用ARRI，以上的數據分析是通過聖丹斯學院和佳能那裡統計得來的。從今年聖丹斯電影節首映的225部電影中，我們可以發現大多數電影製作人都拍攝都使用了Alexa或Amira。佳能攝影機是最受歡迎的第二選擇，其次是索尼和RED。只有一位用的是Bolex拍攝，一位用iPhone，還有位使用Aaton。

至於鏡頭方面，庫克、蔡司和佳能是聖丹斯電影人喜歡的。變形和primes鏡頭都是今年的主流。

「最多鏡頭使用」的獎項授予Netflix的科幻影片《發現》，其中使用了多台ARRI，一台GoPro Hero和16mm、28mm、35mm、45mm、55mm、80mm、110mm，廣角和變焦鏡頭 。

不難看出，ARRI以絕對的優勢完勝，這一點同樣出現在聖丹斯電影節上。