拼貼畫藝術：也許我看到的是假建築【原創】雨非
Beomsik Won用數字技術重現了「拼貼城市」中所描述的城市結構與建築之間的矛盾。他將建築視為一種可以無限複製和操控的語言，憑藉自己的想像，將不同的真實建築拼湊在一起，創造出充滿超現實感的建築，這些龐然大物也許懸浮在半空中，也許延伸出不同的維度，也許形狀千奇百怪，但都充滿了一種雕塑才有的儀式感。
你有攝影和藝術背景。你對建築感興趣源自哪裡？是什麼原因促使你啟動了Archisculpture項目？
我對建築的興趣源於其龐大的規模和語用功能。每當我看到建築規模宏大的或有趣的設計就會把它拍下來，所以我有成千上萬的素材。整個創意的過程包括兩個方面：拼貼與反重力。前者消解了現實中城市的冰冷外表，後者描述了不穩定的平衡與不協調的結構之間的矛盾。
你創作拼貼畫的過程中只使用自己的照片嗎？你創作的標準是什麼？
每當創作一張作品，我會選擇一個新的圖像主題，然後用鉛筆粗略地畫下來。如果自己的圖庫有合適的照片就用自己的，比如Archisculpture項目，這些照片取材於我在倫敦斯萊德美術學院學習時和去世界各地旅行時候拍攝的大量建築照片，其中有很多是知名建築的局部。在創作中，沒有固定的標準，可以是具有某一種美感的，也可以是隨心所欲的想像，就是對自己在這座城市中的體驗的一種創造性的回應。
Archisculpture圖像從開始的黑白色調到後期的彩色，這是有什麼特殊的含義嗎？
起初，我設定的只是黑白圖像，但後來我意識到現實世界不是只有黑與白，它是五光十色的，所以從那時起我就開始有意識的轉變。觀者是如何看待這一問題，我不知道，我只清楚一點，黑與白比彩色更凸顯現實主義。
作品中，結構不穩定性帶來的威脅、陰暗的天空喚起反烏托邦的感覺，他們是預示著未來、批判或是別的什麼嗎？
也許對於很多人而言，「Archisculpture」就是一個濃縮的城市烏托邦，但Beomsik Won則說：「我從來沒有試圖通過我的作品來表達烏托邦或反烏托邦，我所描述的也不是未來的世界，觀者可以對於我的作品產生任何想法。我真正想努力展現的是我們所生活的世界和社會的真實面貌。」
你現在工作是什麼？有新項目在創作嗎？
這些天我一直在做油漆。我認為這是一個油漆繪畫的Archisculpture版本。今年還將推出一個新的照片項目，主題是展示人類意識，因為無形的東西是我感興趣的。
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