《歌手2018》總決賽——昂然過往終是空,無畏將來方啟程

其實這季總決賽最令我感慨的是中國的歌手們都真正的為了歌王在全力以赴,場上的歌手沒有太被「資歷」這個詞所限制。沒有出現兩強相爭時的自覺退位,也沒有出現新人懂事的主動示弱。

不管是因為湖南衛視自知汪峰這個阿斗扶不上牆,所以對其他歌手的推波助瀾。還是因為本季的實力資格混亂,大家都覺得有機可乘。總之,哪怕出現吃相難看,也比潛規則和尊敬前輩強,這才是對競賽的尊重。

個人前三:Jessie J、華晨宇、騰格爾

本期詳細談談我心中的前三甲,其他簡述。

Jessie J——《I Will Always Love you》

在歌手的舞台,音準上或許能有人望其項背,但無敵的氣息,無敵的律動,無敵的轉音則算是Jessie J在獨孤求敗。歌手的舞台上有許多優秀的歌手,但只有她是幾乎在衡量唱功的所有方面都做到了極致。在平時競演的時候,因為有後期,所以和其他歌手的差距聽起來還不是那麼大。但當LIVE時,需要展現真正實力的時,其他有的歌手可能是從原來7、80分的水平下降到6、70分,也有的是從6、70分下降2、30分。但Jessie J可能是90分下降到了到85、6分,對比之下,優勢便放大得更加明顯。簡直是現場CD,行走唱片,當之無愧的歌王。

除開唱功之外,Jessie本次演唱的情感格外充沛,完全能感受到其滿得快要溢出的不舍。她是真的捨不得這個認真的舞台,捨不得這個奇妙的國家,捨不得這麼多喜歡她的觀眾。

而我們,也真的捨不得她。

祝賀Jessie J

華晨宇——《吶喊》

非常欣賞華晨宇的精神,在總決賽的最關鍵的舞台上,敢於選擇了大眾本身並不熟知的歌曲,並且進行了大範圍的自我化改動。作為後輩,也沒有「自覺」的退後,而是在冒險的改編基礎之上奮力一戰。相對於其他很多歌手穩定大於一切的思路,華晨宇的勇氣確實令人敬佩。

這次華晨宇的《吶喊》貌似沒有了太多人的關注。確實,由於歌曲的整體聲區太高,導致整體的掌控性和聲音共鳴減弱,從演唱方面來說有不少瑕疵,尤其是在後面幾乎完美的捷西對比之下。可是歌曲本身非常優秀的改編也被演唱的失誤所掩蓋了。

張韶涵的原曲也非常優秀,在當時發表的時間來看簡直是超越同時代審美的遺珠之作。(吶喊 - 張韶涵 - 單曲 - 網易雲音樂)

前奏通過手鼓和沙錘、重音管負責節奏的打擊,加上蕭旋律演奏,直接將我們拉近具有民族風情的草原或者大漠之上。正曲終使用電吉他失真作為主音色,再加上揚琴、弦樂配合,產生同時具有民族和現代氣息的律動感。

整曲給我們描繪了一個堅定果敢的女生形象,配以蒼茫,廣博的愛情發生地背景,非常精彩。

而華晨宇的改編則是整體上吸取了原曲的蒼茫感,個體在廣博下的渺小感等氛圍優秀營造。將其做了大幅度的改編,和個體的自我追尋的主題相結合。描繪了人們在理想的實現過程中,不斷努力奮進,登上自我追尋的高峰的過程。中間類似於陶笛的哼聲使用武俠風的旋律(這段旋律非常耳熟,有高手聽出來出處可以補充)更是精彩,仿若一位白衣飄飄的劍客負手立於山巔之上,四周雲霧繚繞。只見他拔劍四顧,心有所向,念天地之悠悠,奮然而起,向天而行。其堅定與豪邁之情撥霧跨山而來。

除開赤誠的內心展現,本身過硬的演唱和改編實力。華晨宇的音樂一直對我有一種特別的吸引,而我也一直在思考這種吸引力的來源。

從《煙火里的塵埃》到《蜉蝣》再到《巨鹿》,從《齊天》、《孩子》、《山海》再到今天的《吶喊》。華晨宇的歌曲中總是充滿著類似的雙重意向。一重是代表微小的塵埃、蜉蝣、動物、自我等等,而另一重則是代表宏大的社會、天空、山海、自然、宇宙。而這種極端的雙重對比後的無力感,是人類從出生以來終究會面對的本質性困惑。

是面對宏大時自甘渺小的無奈放棄,還是妄圖超越不變永恆的奮起抵抗,還是接受浩渺後和不朽握手言和後的自我追求。從華晨宇的第一張專輯到現在,這正是他的個人意識走過的路。

華晨宇一直有著非常好的颱風,人越多,他越燥。發泄自我的動作,和音樂合拍的釋放,華晨宇的在舞台上與其說是演唱者的表演,更像是一次台上的pogo。而這樣絲毫不因外界環境而緊張和拘束的隨性,其來源恐怕正是其思想的自由。我們都知道,不應該過分在意外界的眼光,應該做真實的自我,但真正能做到,談何簡單。必然是一次次的思考自己與世界的關係,得出自己真正人生的意義所在,才能自我內心的深處,得出堅定、堅強、堅毅的答案,才能去對抗外界世界。

可是這樣思考和奮戰的過程卻往往總是孤獨的

我一個人站在放眼無際的荒原

看著地的盡頭天的邊緣 看不見

我一個人等待經過無限的時間

感覺所有回憶旋轉圍繞我身邊

我們總能接受到很多人的經驗和幫助,我們都希望被愛充滿,隨時都能有依靠。可最終的自信和自我,終究是來自於我們的孤獨。茫然四顧,天地蒼茫,一片蕭索,四寂無人。當我們的絕望和無助上升到最高的時候,我們卻能抿嘴一笑,那麼自然再沒有什麼能打到你。

看太行 歷風霜 我孤勇前進

大不了,我又孤獨一人罷,那也無從懼怕。

萬古腔 任我唱

夢一樣的自由

杯也從容歌也從容

「孤勇前進」是一個令人恐懼的詞,只是克服孤獨已經很困難,還需「勇」。

有人時,「勇」貌似簡單多了。我會起早貪黑去兼職,就是為了去遠方看一看她;我也會努力工作,忍辱負重,去給自己的家庭帶來幸福。但當沒有人時,這一切都彷彿失去了意義。

對的,我們必須將很多事情賦予意義,有時候是別人給予我們,有時候是我們自己給予自己。幸運的時候有重要的人在身旁,那不幸運的時候呢。

總有一樣意義,是上天帶我們來到世界上的目的。

那就「萬古腔,任我唱」,方得「杯也從容歌也從容」。

轉身矗立山峰的時候

Say its a new world

Its a new world

當一切都被賦予堅定的意義和方向,登上山峰便不再是結局如何,而是時間幾何。

這個「new word」是什麼呢?是自己努力的成功?是自己進步的滿足?是自己付出的幸福?

總之,恭喜你,這一定是屬於你自己的新世界。

華晨宇和梁博非常相像,都是知到自己真正想要的是什麼的歌手。上一季梁博的匆匆略過沒來得及讓我好好誇誇,這季誇華晨宇是過癮了。參加了多次的綜藝,在改編上得到了充分的錘鍊,華晨宇也該好好打磨一下自己,拿出更好的原創作品了。希望他們不久的將來都能帶給我們更大的驚喜。

騰格爾——《蒼狼大地》

金屬風格的編曲!電吉他solo+強烈的貝斯運用,音樂中彷彿蘊含著蓬勃待發的無窮力量,帶領我們從現在沿著時光的痕迹穿越到千百年前豐茂無邊的草原,見識到千騎奔騰的雄壯場面。

之後騰格爾演唱的幾聲「啊哈哪呼哪呼」像是對眼前景色的讚歎。

中間女聲長調的穿插正好設計在歌唱中

太陽移來又移去 萬物生長又消失

人間已過幾百年 我昔日的英雄

你現在在哪裡

之後。樂器的行進彷彿是時空變換,日月流轉,滄海桑田的變化。而長調的加入彷彿是在草原變荒漠、自然破壞、萬物輪轉之中人類的存在和哀嚎,聽之令人心痛。而最終結束時騰哥而口中的「啊哈哪呼哪呼」則變成了對故鄉的自然破壞,富茂不在的悲鳴。

騰格爾/吳碧霞——《九兒,你大膽的往前走》

兩個現場功力不必再說,但在感情表達上,強強結合卻沒有起到助力的作用。騰格爾而全曲處於情感濃烈階段,缺乏了情感波動。而吳碧霞可能是因為習慣性唱法,導致音高達到時還很輕鬆,但聲音密度較低,和同樣演唱過這首歌的譚晶的流行唱法演唱相比,情感上稍差。

Jessie J/李玟/KZ·譚定安——《Bang Bang + 龍拳 》

非常精彩的演唱,Jessie J終於拿出了自己的老熱單。改編中規中矩,但三人的實力簡直是可怕。

除開首尾,中間全程都是強律動性的節奏,Jessie、李玟都拿出了高水平的表演,而令我吃驚的是KZ加入兩人之中卻絲毫沒有被襯托出不好的地方。論KZ的現場live實力,進入總決賽的歌手裡面有多位都難以匹敵,而這也算是Jessie給自己粉絲的提攜吧。

說句題外話,Jessie J這身高,身材,腿長,本來身材還不錯的李玟在對比之下都遜色太多。

之前說好的大殺器露腿呢,這都季終了,腿呢?腿呢!?腿呢......

霍尊/韓雪——《飄雪》

中規中矩的演出,韓雪不錯的完成了跨界幫唱的任務,而霍尊在韓雪的襯托下,顯示出了專業歌手非常穩鍵的氣息功力。

張韶涵/毛不易——《花房姑娘+We Are The Champions》

就算毛不易是指定的幫唱,張韶涵這個選曲也實在是沒必要的破罐破摔。不管男女,全程定K太低,在極不和諧的音色下,兩人也沒法好好的發揮。而舞台表演同樣是一場噩夢,毛不易尷尬得全場左右搖擺,邊唱邊努力,但最終也沒有牽到韶涵的手。一個是可愛的精靈女孩,一個像是還在上學的羞澀男孩,卻偏偏要唱《花房姑娘》這種成熟、自我男性才能駕馭的歌曲,簡直是噩夢。

最後的《We Are The Champions》,完全沒有關係、八竿子打不著、風馬牛不相及、 驢唇不對馬嘴、差得十萬八千里的融入......只能理解為自封的意思吧。

汪峰/譚維維——《Hey Jude》

氣息、高音、怒音,簡直完美。不論聲壓大小如何,都能全程蓋過汪峰聲音,並起到讓人自動忽略汪峰音色的作用——譚維維保送汪峰晉級。

李泉/陳潔儀——《Endless Love》

終於在《歌手》的舞台上再次聽見女神的聲音。陳潔儀有著個人標誌十分明顯的發聲習慣,是否喜歡完全因人而異,但在這首裡面她的聲音和李泉的相容度還是非常不錯。

在這次幫唱的環節中,有6對歌手是男女幫唱,有4對是情侶對唱。但真正帶給我CP感,能夠讓我進入戀愛情景的只有這一對。李泉稍顯粗糙但自我的演唱,陳潔儀溫柔如水的細膩聲音,兩人肢體的互動與曖昧,陳潔儀望向李泉時深情的眼神,李泉從他處回頭時溺愛的凝望。這才是真正郎情妾意。而其他幾對......

華晨宇/鄧紫棋——《光年之外》

本身演唱還是不錯,不過在我這裡兩人的合唱是減分的。也就是說兩個人的聲音契合度並不高,單獨一個人演繹可能還會更好一些。

對比男生華晨宇的聲音,鄧紫棋的聲音反而更厚。男聲薄,女聲厚的奇怪組合讓我的聽感產生了一些不適應的地方,總感覺有些奇怪。像是插入泥水中的剪刀,難以融合。兩者的高音互飈也成了真正的PK,而不是有機的融合。

汪峰——《我愛你中國》

不評價


我的《歌手2018》往期樂評:

如何評價湖南衛視《歌手 2018》第十二期 突圍賽?

如何評價湖南衛視《歌手 2018》第十一期?

如何評價湖南衛視《歌手 2018》第十期 ?

如何評價湖南衛視《歌手 2018》第九期?

如何評價湖南衛視《歌手 2018》第八期 ?

如何評價湖南衛視《歌手 2018》第七期?

如何評價湖南衛視《歌手 2018》第五期?

如何評價湖南衛視 《歌手 2018》第四期?

如何評價湖南衛視 《歌手2018》第三期?

如何評價湖南衛視《歌手2018》第一期?

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