如果用水彩來表達梵高的憂鬱

文森特·威廉·梵·高（Vincent Willem van Gogh,1853~1890），荷蘭人,後印象主義的先驅，並且深深影響了二十一世紀的藝術，尤其是野獸派與表現派。梵高的《星夜》、《鶯尾花尾花》、《向日葵》、《有烏鴉的麥田》。

梵高的作品大多都是油畫，他作品的色感非常漂亮，我又特別喜歡水彩的流動性，我在想能不能把這兩者結合起來呢？於是就有了這個想法~也把這個過程一一的記錄下來，分享給大家~~~

線稿

首先我們先觀察梵高線條與結構，怎麼說呢，人物的結構與透視放在專業來講是非常不嚴謹的，比如這個眼睛與嘴的透視結構，明顯是常識性的「錯誤」，但是很神奇的是雖然存在這麼明顯的「問題」，卻給人一種更加生動的感覺。線條也是非常流暢連貫的。

放個局部線條，因為實在是太喜歡這種打破「常規」的畫法，所以忍不住再畫一遍~

水彩上色

• 這一步呢先整體用濕畫法，鋪一層大色調（注意梵高憂鬱的眼神）

• 把整體的色調鋪滿，因為這一步是鋪大色階段所以不要有明確的色塊分界，但是也要注意把整體亮部與暗部區分下。

• 把眼睛與櫻桃色性感的嘴唇留白~

• 乘著畫面未乾把嘴唇的顏色畫上去，要注意嘴唇周圍的水份不要太多，讓紅色適當地與周圍銜接暈染。

• 也是在畫面水份未乾的情況下，用濕畫法進行顏色的加重，把暗部加重。

• 這個時候整體的大色調差不多就是這樣啦，接著可以畫局部的色調了~

• 把整體用干畫法畫重，這個時候不要太擔心顏色畫重了或者畫髒了，因為還有提亮環節。

• 用藍色調把衣服的顏色畫了，這個時候筆觸用干畫法即可。

• 把背景的顏色畫了~

• 在我們把最重的顏色畫了後，接下來的一步就是提亮啦！

• 把衣服畫出肌理感，用干畫法筆觸刷過去即可~

• 最後再整體調整一下。

• 找個角度，擺拍~

總結一下自己的感受：

恩這就是個，

不按套路出牌的傢伙。