鍾漢良個人藝術展，他是當之無愧的全能王

當看到「小太陽」的時候，很多人可能已經想到了鍾漢良這個名字，但隨之而來的「藝術展」似乎又讓人搖擺。

不要懷疑！就是《何以笙簫默》那個暖心的何以笙，《四大名捕》那個帥氣敏捷的追命，一句「有一天我們都會老，只剩下彼此能依靠」打動無數人的鐘漢良。

在香港回歸20年之際，在上海當代藝術館的一場「鍾漢良視覺藝術展」帶我們走進作為歌手、演員的他，又一嶄新的藝術世界。

鍾漢良視覺藝術展現場

看點一：認真

用心策劃、悉心甄選

本次展覽的作品，由鍾漢良的攝影作品，結合AR技術、影像裝置、光雕投影技術等多種方式展現，分為「香港香港 波瀾壯闊」、「遇見自己 樂作人生」、「風景風情 森林故事」、「葵花向陽 不忘初心」、「時光印記 永恆不滅」、「花花世界 眾生之相」六大主題板塊。

每個版塊都融入了鍾漢良本人的良苦用心，攝影作品更是悉心甄選，作品依次關於生命、自然、旅行、生活細節，讓大家除了他現有身份外，從作品中更懂他對生命的探索和生活的思考。另外，對於現場裝置藝術的構思和擺放也是反覆徵求館長意見，比如圖中馬半身的露出裝置。

「馬」裝置

看點二：細膩

回憶凝固、思緒凝結

「人閑花影，少女芭蕾」、「花窗背後，鋪陳歷史」、「破舊木門，綠草小花」、「斑駁石牆，一葉知秋」……這一切讓人不禁想起朱自清「荷塘月色」，想起了明朝那些事，想起了老舍「濟南的秋天」……然而，這一切，是由「小太陽」無比細膩的內心給我們帶來，也是他內心深處的展現。

人閑花影——鍾漢良——攝影

一副酷似莫奈油畫的攝影作品，一副與王國維詩畫有著異曲同工之妙的攝影作品。似夜非夜，如夢似幻，彷彿絢麗與低調的連接，年輕與蒼老的轉瞬，不禁讓人感嘆「人生若只如初見，何事秋風悲畫扇」，若一切如生命之初、相見之初般無盡美好該多好。

晨光中山堂——鍾漢良——攝影

如果說萬物都有幻滅之時，那可能歷史算是永恆吧。這裡，在近景的花窗中，他窺視著清晨中山堂上的藍天白雲，注視著藍天白雲下肅穆的中山堂。歷史的厚重感由花窗傳遞，濺起思古的漣漪，引發更多的哲思。

門的故事——鍾漢良——攝影

可能我們也很難想像一個歌手、演員會天蒙蒙亮時在窗後「蹲點」抓拍，只為留住那最有感覺的一瞬間。如鍾漢良自己所說，這次的個展可以更多地知道他是個怎麼樣的人，想表達的世界觀，以及對自己生命歷程的一種分享。攝影讓他留下了各式各樣的記憶，把人生中不停變化的人、事、物記錄下來。

斑駁石牆、綠葉白花、層層青苔，無法阻止目光聚焦到這扇破舊卻又斑斕的門，這扇門彷彿鎖住了鍾漢良這麼多年的回憶點滴，如果可以，他會不會想輕輕推開門扉，和過去的人、事、物問個好呢？

一葉知秋——鍾漢良——攝影

回憶使人柔軟和細膩，細膩讓人不覺體察自然、感受四季的變換，無需滿地的紅楓葉、整片的楓樹林、銀杏，只要一片垂於牆上的黃葉，我們便知，入秋了。

看點三：「看」即是攝影

浸入式體驗

攝影作品中，我們感受到了鍾漢良內心無比細膩的情感和對生活細緻入微的觀察及思考。他說，攝影不一定要拿著相機到處跑，一雙眼每天看這個世界，每天都是在攝影。

浸入式體驗——「花花世界」

看即是攝影，小太陽也用行動踐行著自己的想法。在攝影作品對面特別設計了一間「花花世界、眾生之相」的浸入式體驗房間，親身感受四季的變換和時間的流轉。

浸入式體驗——「眾生之相」

看點四：愛心

青青草地，靜閱我書

世界因愛而溫暖，萬事因承載了愛而更具包容和意義。如果前面的展覽是鍾漢良在和我們分享他內心深處的情感和對世事的洞察，那這裡就是他整顆心的呈現——靜靜地去關愛。

青青草地，是他為觀展者安排的小憩之地，在這裡可以翻閱圖書、寫下貼紙感言、享受美好時光，並且展覽結束後，這些圖書將會送往各個學校圖書館，還將為「移動圖書館」工程添磚加瓦。

看到牆上「不忘初心」四個字，依然感動無比。雖然現在似乎成了新媒體時代的「寵詞」，但因為知道鍾漢良的經歷，才更認定這四個字用得其所。鍾漢良出生在香港一個父母雙職工的普通家庭，後由於家庭變故，為減輕父母負擔，放棄上大學，賺錢養家。21歲就背井離鄉，隻身赴台，以一人之力改善父母居住條件，讓姐妹們在國外完成大學教育。

即便如此，從黑白膠片流行時，鍾漢良就開始喜歡攝影，記錄點滴、記錄自己的感情，從未放棄。一路走來，才有今天的鐘漢良視覺藝術展，一句「不忘初心」道出了感慨萬千，道出了努力的過去、助人的今天。

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