我的2016十佳：張揚與剋制的中間水域

人對於榜單有著一種難以言說的痴迷。

往大了說，翁貝托?艾柯在<清單的無限性>中闡釋了人對榜單的愛好，來自於賦予所仰慕之物「一種有限但盡善的完全性」的需要。

往小了說，我一哥們兒，長期在華師大打籃球，竟然給那裡的球友們按實力列了個排名（當然排名上也有他自己的一席之地）。

於是不知從何開始，列榜單也逐漸成了一個高性價比的尋求認同感或是標榜個性的方式。用通俗的話來說：花最少的筆墨，裝最大的腔調。

因為這是一個私人的榜單，所以可以任由主觀審趣主導，不然也就失去了意義。但一定程度的剋制又是不可或缺的，這種克制並非去迎合什麼，而是防止主觀情緒恣意發展，反而做出有失公允的評價。自律的必要性更像是去為了中和內心極易失控的張揚。

2016年比較忙，所以看電影也比前年少了很多。根據個人喜好列了一個十佳榜單，有些有鏈接到往期文章，也歡迎各位在評論區討論。

1.帕特森 Paterson

<帕特森>一如賈木許以往的電影，關注到那些迷人的異客。只是他並非來自千里之外，千年之前。他是我們生活中司空見慣的平凡人。獨特的氣質讓他宛如來自精神的外鄉，心靈的異域。帕特森在水面上書寫生活的詩篇。賈木許輕描淺繪，勾勒出那淡不可見的漣漪。

2.愛樂之城 La La Land

<愛樂之城>是一次對愛情、夢想、羅曼蒂克和爵士樂最純粹的頌讚。塞巴斯蒂安和米婭代表的也就是愛情本身，是夢想本身，是浪漫主義者以最純粹的形式存在於世的行跡。這一切都是兒女私情，小情小愛所不能概括的。

3.托尼·厄德曼 Toni Erdmann

關於父女關係，關於認同缺失，關於集體焦慮。德國式的高效和幹練把溫情埋藏得很深。當女主角唱起Greatest Love of All，情緒的宣洩到達頂峰。而之後的裸替派對，可以算是2016年最荒誕卻也最深刻的搞笑橋段。影片最後，隨著女主和身著長毛怪服裝的父親擁抱，冰封兩小時的冷靜被徹底融化。

4.海邊的曼徹斯特 Manchester by the Sea

在痛苦的泥潭中掙扎，大多會讓人越陷越深。諒解是這部電影的主題，不僅是原諒他人，也是原諒自己，與支離破碎的人生握手言和。肯尼思·洛納根的劇本編排可謂是老練，精準地把握敘事的節奏，清晰地牽引觀眾的情感走向。

5.她 Elle

<她>是一部圍繞女主角展開的角色研究，她看似強勢而獨立，實際內心世界烏雲密布，充滿矛盾和糾結。這種異於常人的存在，置於如此怪誕的語境下，初一看抽象而縹緲，但撥雲見日後不難發現，這只是任何一個普通女性在社會中，生活中，家庭倫理中，兩性關係中，道德困境中所有合理反饋的延展。

6.美國甜心 American Honey

安德里亞·阿諾德的新片<美國甜心>繼承了她標誌性的攝影風格：手持攝影，4：3畫幅，淺景深，大逆光。攝影師Robbie Ryan能夠充分發揮這種「窄畫幅」的優勢，不隨波逐流地迎合寬銀幕的大勢所趨，而是以更私人化，更親近的視角來觀察這群年輕人。大量鏡頭和電影的海報一樣，以藍天為映襯，放飛年輕的活力，正如同英語里的那句「Sky is the limit」。

7.哭聲 ??

<哭聲>中導演苦心造詣的藝術感、晦澀感和疏離感是完全必要的。正是這樣的雲遮霧罩，讓觀眾感受到鍾久身為警察的困惑；正是這樣的曲折迂迴，讓觀眾體會到鍾久作為父親的無力。手法上的曲高和寡顯然不是創作的初衷，而更像是導演在講述故事時，對完美追求的附屬產物。

8.胡麗葉塔 Julieta

阿莫多瓦的第二十部長片<胡麗葉塔>，算不上一次成功的王者歸來，也至少是一次令人欣慰的返璞歸真。阿莫多瓦慣用的高飽和度色調以及極富設計感的場景和服裝讓這部電影風情萬種。西班牙的熱情奔放融化了門羅在原著中的凜冽和冷靜，讓這個故事平添幾分活力，幾分感性。

9.黑暗宇宙 Cosmos

祖拉斯基的遺作，一本不可能被改編的小說，一次幾乎完美的謝幕。<黑暗宇宙>的歇斯底里與原著的魔性和扭曲高度契合。電影從一次離奇卻不顯眼的小事件開始，隨著主角的視角我們見證了周遭人物的癲狂，他的探究嘗試最終引向內在邏輯的崩塌，暗示著世間萬物關聯性和無序性的辯證存在。之所以喜歡這部電影，也和生活中一個朋友的經歷不無關係。

10.路邊野餐

<路邊野餐>是一部極富詩意的電影。而本片的詩意，很大程度上並非來自那幾首現代詩，倒是靈氣十足的鏡頭語言讓我們感受到更豁達的美。

Honorable Mentions:

比海更深

大多數人一輩子都是一事無成的。我們的人生就像這有冰箱味的冰棍和永遠種不了獎的彩票。

降臨

電影更感性，更溫柔，更具人性關懷，而小說更理性，更抽離，更具哲學思考。不能用簡單的孰優孰劣來評判，只能說<降臨>做出的改編顯然是更適合電影這種載體的存在。

夜行動物

並不比<單身男子>差，布景服飾化妝一如既往的精緻。小說和現實的切換節奏比較到位，演技一流。

沉默

選角不算成功，雖然加菲的演技合格。電影提出了很多問題，卻沒有解答。儘管我們知道這些問題是不會有答案的，但電影沒讓我們往真理有著一點點接近，還是會有失望。另外這結尾也是一個敗筆。如果不是這幾點，這部電影穩進前五。

凱撒萬歲

輕快幽默的筆觸將一個個不經意的小事件組合成一幅包羅萬象的浮世繪，呈現出一個表面光鮮亮麗的好萊塢。雖然片中仍不乏對電影工業的調侃，但<凱撒萬歲>更像是一封寫給黃金時代好萊塢的情書。那些早已無關痛癢的調侃，也不再是什麼尖刻的諷刺，而更像是充滿懷舊意味的自嘲。

鳥類學家

今年最不友好的電影吧，比<黑暗宇宙>有過之而無不及。同樣是關於信仰和懷疑這個亘古不變的議題，還是<沉默>好嚼很多，但本片的魔幻氣質讓這包含神秘色彩的文本內核顯得頗具吸引力。

赴湯蹈火

攝影和配樂極贊。角色塑造鮮活飽滿。

藩籬

就看看人家怎麼改編舞台劇吧。

將來的事

於佩爾的光明面（light side）。

水瓶座

頗具美學造詣的政治電影。一個很棒的結尾。

喝彩！

正義在偏見和愚昧的扭曲下顯得無力，邪惡卻逐漸變得習以為常。

美國隊長3：內戰

我說真的。

一些別的：

最佳紀錄片：<辛普森：美國製造>

最佳喜劇片：<凱撒萬歲>

最佳恐怖片：<公路怪物>

最佳科幻片：<降臨>

最佳美劇：<百年酒館>

最佳英劇：<倫敦生活>

最佳喜劇：<亞特蘭大>

最佳男顏：<各有少年時>的布萊克·詹納

最佳女顏：<黑暗宇宙>的維多利亞·蓋拉

最佳開場：<夜行動物>

最佳結尾：<美國甜心>

最燃時刻：<托尼·厄德曼>伊涅斯放聲高唱Greatest Love of All

最wtf瞬間：<香腸派對>里的orgy

最佳笑點：<亞特蘭大>第八集The Club的隱形跑車

最大宅男高潮：<星球大戰外傳：俠盜一號>斯卡里夫戰役中的金色領隊和紅色領隊

最酷action sequence：<美國隊長3>冬兵、黑豹和美隊的追逐戲

最佳長鏡頭：<愛樂之城>的開場歌舞長鏡頭，值得一提的是<三人行>那個也不錯。

最嚇人jump scare：<招魂2>修女的首次登場

最佳羞羞場景：<胡麗葉塔>

最美好肉體：<無名女屍>

最佳原創歌曲：<愛樂之城>的City of Stars

最佳老歌新用：<百年酒館>大結局裡的America(Simon & Garfunkel)

最佳原聲大碟：<怪奇物語>和<耐撕偵探>

最酷超級英雄：<死侍>

最弱反派：<自殺小隊>的女巫

最棒one-liner：<凱撒萬歲>的"Would That It Were So Simple"；<星球大戰外傳：俠盜一號>甄子丹的"Are you kidding me? Im blind!"

最佳垃圾話：<死侍>關於brown pants（棕色褲子）那句

最美海報：<霓虹惡魔>

最美如畫單幀：<降臨>飛行物的遠景定場鏡頭

最老少咸宜：美劇<我們這一天>

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