香港電影最有影響力的七部佳作，每部都值得看上十遍

香港電影，看的時候是感性的，動情的，淚流滿面的。就算時間過了許久，回頭看看，依然心動。初春的夜晚很冷，卻很舒服，好電影總是這樣……

1、《無間道》

集中了香港四大金像獎影帝，曾志偉、黃秋生、梁朝偉、劉德華。這些香港電影界響噹噹的人物，能夠聚集在一部影片演繹精彩，可見導演的功力和影響力。確實，在這部影片中，心理部分的刻畫，一個眼神，一個動作，乾淨利落，恰倒好處，不是單純的好，也不是單純的壞，所有恩怨都不再是黑白分明。

《無間道》開創了香港黑幫電影的新紀元，它不再是簡單的警匪對立，而是因為角色的輪換，讓主人公很是茫然，甚至無所適從，在他們存在的現實世界裡，到底什麼才是生活的道理，什麼又是做人的道理。因為角色的改變，主人公做夢都害怕被揭穿，被對方知曉，於是偽裝再偽裝，忐忑又忐忑，他們陷入一個無間地獄世界，卻還尋求人性的輪迴。這部影片里對人性心理的刻畫，是吸引自己的致命點。

2、《甜蜜蜜》

甜蜜蜜，聽片名就讓人感覺美好！一首經典老歌貫穿始終，一場浪漫的愛情，一段溫暖人心的故事，邂逅時的偶然，分手時的自然，直到最後再次相遇時的感動，原來內心愛的人依然是他(她)，這麼多年，依然難忘。他和她面對著同一個櫥窗，聆聽著熟悉的旋律，回想著，不經意中，兩人抬起頭，不經意中，他們看到了對方。是驚喜，是沉澱，或者是奇蹟。多年後的相遇，那份心動依然存在!沒辦法，這樣的電影讓你無法不被打動。獨自看時，微笑和落淚是陪襯，張曼玉和黎明將這份美好的情感，演繹得纏綿動人!喜歡張曼玉的清麗，也喜歡黎明乖乖帥帥的樣子。

3、《大話西遊》

這部後現代主義風格的影片，充滿無厘頭搞笑情節，來源與《西遊記》，卻又與《西遊記》毫無關聯。周星星在之前可以說擁有一批青年和中年男性觀眾，卻一直沒有女人緣，因為這部《大話西遊》，可以說為周星星賺足了女人緣。因為他的幽默，因為他的痴情，更是因為那段經典中的經典對白，「曾經……」一段在影片中，由周星星正經的說出，觀眾覺著搞笑的同時，總會產生一種共鳴，而被深深打動。

《大話西遊》在當年曾被很多家長斥之以鼻，而與他們對立的則是他們孩子對這部影片濃厚的興趣，於是《大話西遊》便成了當年代溝的見證。

4、《倩女幽魂》

儘管《倩女幽魂》之後拍過好幾部電影續集和電視劇，但最早由徐克監製的這第一部已經以它無可阻擋的魅力成就了《倩女幽魂》的經典，後來者再也無法超越它，是因為年少時看這部片子的感動依然歷歷在目，還是因為張國榮和王祖賢這對經典組合，其實都無所謂，我始終認為，經典就是經典，即使再拍N多續集，說到《倩女幽魂》，這部依然是大家心中的唯一。

說到《倩女幽魂》，不得不說它的主題曲，同樣也是我的最愛，大師級的黃霑以他的執著和浪漫，他的看破紅塵，寫出了這曲經典。「人生是美夢與熱望，夢裡依稀依稀有淚光，何去何從去覓我心中方向。」聽到這裡，眼眶濕潤，已經過去這麼久了，依然被打動，我想這才是喜歡它的原因吧。

5、《精武門》

在全世界熱愛電影的人當中，對於李小龍的威名大概沒人能夠忽略。他短暫的一生，卻如同一顆閃亮的彗星划過國際武壇的上空，他主演的功夫片風行海外，不少外國人心目中的功夫就是中國武術，李小龍也成了功夫的化身。中國功夫隨之聞名於世界。特別是這部《精武門》。

片中，李小龍第一次在銀幕上展示了他的驚人絕技：雙截棍，令世人無不訝於其短小精悍，威力無比。當時有武術家曾驚嘆道，光是看李小龍舞雙截棍的鏡頭就已經值門票價了!

6、《阿飛正傳》

這部片子不知道說的到底是什麼，可是就有一種懷舊浪漫的氣息吸引了我，張國榮在片中憂傷不羈的眼神，舊式有軌電車、灰暗的樓梯、老式的時鐘等，把一股濃郁而悲情在影像間瞬間瀰漫開來。

《阿飛正傳》說的大約是上世紀六十年代的事情，看那個年代的香港青年，好象總有一種迷茫、無助的感覺，厚重沉澱的影調，斷續陳舊的畫面，零零碎碎展現出來。可以說，《阿飛正傳》是王家衛的第一部重要作品，也是奠定他導演風格和標籤的一部影片。

7、《英雄本色》

這是香港英雄片當之無愧的經典，曾經讓多少男女為之熱血沸騰，我也是其中一個。其實看這部片子是在二十多歲的時候了，被片中江湖豪情還有隱藏在內的人性化的東西所感動，一鼓作氣，連著三部全看完，這部還是算經典中的經典。好人、壞人、孰是孰非，已無所謂，重要的是那刻入骨子裡的堅忍和善良，「小馬哥」的形象讓周潤發一掃之前「票房毒藥」的稱號，重新在香港電影站穩了，而且是英雄般的地位，直到今天也不可撼動。這部片子，個人還非常喜歡狄龍，喜歡他的「大背頭」，喜歡他從骨子裡透出的很迷人的成熟的男人氣質!

電影是影像，是現實，又是夢想，可嘆，亦可贊！希望能夠感性的看電影，又希望了解電影背後更多的故事。