薩金特水彩步驟解析圖

薩金特(John Singer Sargent)的水彩我一直都特別喜歡，不管從構圖、造型、 色調 、光感 、虛實，處理上都用的特別棒。接下來我們就開始淺析薩金特這幅《Cafe on the Riva degli Schiavoni》(1880-1882)水彩作品。

• 構圖：

構圖是一個造型藝術術語，即繪畫時根據題材和主題思想的要求，把要表現的形象適當地組織起來，構成一個完整的畫面。

構圖上為了看得比較直接，所以我們先用橫豎線表示，大致看下整體畫面的一個平衡感。

我們在上面的線稿中大致看到一個整體的構圖，我們了解了大致的水平線後，就可以把物體畫上去啦~這是大致的一個線稿。

• 造型

指的是對物體的特有形象的塑造，創造出物體的形象。

比如我們說畫一個正方形的時候，我們知道正方形的形象，畫出來的就是四四方方的造型，而不會畫一個圓出來，大家一看這也是正方形，這大概就可以解釋為造型的塑造。

我們接下來分析的也是建築與人物的造型。

建築的造型我分為了左邊的圓，與右邊的三角形。我們不需要太具象化其造型，藝術創作，除了遵循本來的大致結構外，更多的是對創作對象的感受，相對來說是比較抽象的

。

人物造型：

人物造型中可以看出來更加地抽象化，只是用幾根線條就表示出了人物的姿態、動作、造型。

• 明暗處理：

這是素描的表現方法，明暗的對比，素描關係在我們對於色彩的整體繪畫上起了很大的作用。

• 分析水彩步驟：

材料：我用的水彩顏料就是史明克的貓頭鷹鐵盒，達芬奇的畫筆。

1. 先是濕畫法，把整個畫面打濕（留下河流與桌子的造型）

2.濕畫法畫出紫灰色建築的塊面。

3.也是在濕畫法的情況下把顏色加重一點。

4.畫面已經幹了，接下來畫前面比較實的人物。繪畫的時候跟著人體結構走。

5.畫遠景中比較虛的人物與建築。

6.把遠景的重色加深，也要注意與整體關係的對比，不要畫重了。

7。刻畫左邊的人物與建築。

8.最後根據整體畫面的完整性進行調整收尾。

以上就是我對於薩金特作畫過程的一個大致的分析，稍微總結一下臨摹這幅薩金特水彩感覺。

1. 時代性，薩金特的水彩不管是造型還是色彩上都有濃濃的屬於他那個時代的語言性，也頗有復古的味道。
2. 造型上用幾根流暢的線條便讓人物與建築生動起來，造型功力可見一斑。
3. 筆觸上用得也非常瀟洒，嚴謹放鬆尺度把握非常得當。

說實話我也只能算是淺析薩金特水彩，他的意境與技法、虛實節奏實在是太厲害了，也非常值得我們去學習。

希望本篇文章也對大家有所啟發~下期文章見咯~拜 ~