兒童鋼琴啟蒙教學的常見問題

科學家們長期研究的結果表明，學習鋼琴是開發右半腦和兒童智力最有效的途徑。學習鋼琴不但能使十指受到刺激，而且能使腦、眼、手、腳、耳乃至全身心投入並協調配合，長期訓練使孩子的組織能力、協調能力、指揮能力、閱讀能力、記憶能力、分析能力、理解能力、想像能力、聽辨能力以及觀察力、注意力、忍耐力等各個 方面都得到明顯的發展。所以說，學鋼琴的孩子會變得更加聰明能幹，是不無道理的。同時，長期受古典音樂的熏陶，孩子的性格、趣味、教養都會隨之發生質的變化。本文針對兒童鋼琴啟蒙教學的幾個重要環節，提出幾個常見的問題並進行探討。

一、如何選擇教材，激發學琴興趣

在啟蒙階段的鋼琴教學中，教學內容選擇恰當，將給興趣的激發提供良好的客觀對象。一個善於激發兒童鋼琴學習興趣的老師，在教材的選擇上很注意其形象性、愉悅 性和適齡性。教材大致分為兩類，一種是必彈曲目，另一類是自選曲目。教學內容應注意循序漸進，做到由易到難、由淺入深。選擇上述兩類教材時，教師和家長都不應該忽視兒童生理、心理特徵及鋼琴教學規律，任何急功近利、拔苗助長的做法都將適得其反。兒童在枯燥單一、力不從心的曲目面前，必定會產生焦慮、厭倦、 畏縮情緒，使剛剛萌發的興趣和積極性遭受扼殺、其結果是半途而廢。

目前幼兒鋼琴啟蒙教學使用的較為理想的教材有：約翰·湯普森的《簡易鋼琴教程》、埃德納·梅·伯楠的《每日十二首鋼琴技術練習》、卡洛琳·米勒的《鋼琴手指熱身運動》、范妮·沃特曼的《我和我的鋼琴》、《鋼琴課》、布格繆勒的《鋼琴進階25首》等等。實 踐證明，有標題和插圖，具有民族特徵以及寫有教師伴奏聲部的教材較受兒童歡迎。同時，還可以補充一些以兒童熟悉的歌曲為素材的自編曲目豐富教學內容，例如《兩隻老虎》、《我愛我的幼兒園》、《勞動最光榮》等。另外，還可以採取教師示範幾首曲目、讓兒童聽後自由選擇的辦法。這種尊重兒童選擇的辦法將會極大激 發兒童的興趣。

對於打好鋼琴技術基礎必須的基本手指訓練、練習曲、復調、小奏鳴曲等，這些相對不那麼動聽、引人的練習又是非學不可的有價值的作品，兒童也許感到比較枯燥乏 味，尤其在長期練習中容易產生抵觸情緒。這時，要教師適當地引導他們接近這類音樂作品，解釋這是彈好鋼琴必須的技術支撐。正如運動員要想保持良好的體能，必須長期刻苦地進行跑步訓練一樣。其實這類練習很可能知識乍聽不怎麼吸引人，不容易馬上喜歡而已，而當孩子在老師循循善誘的正確指導下，不斷深入作品的內 涵之後，興趣便會產生並且越來越濃。

學習鋼琴，除了在體能、機理方面得到訓練外，還是一個意志、毅力培養的過程。既然學鋼琴，不可避免地要彈些不那麼有趣或是不那麼動聽的作品。興趣大小，不能成為學鋼琴的唯一動力，這在一開始學琴時就應該明白的道理。

二、如何建立科學的觸鍵方法和正確的聲音觀念

兒童彈奏第一個音符之前，老師就應該講解清楚正確觸鍵的要領。根據兒童的不同條件、不同基礎，可將觸鍵發力的各個部位的動作分別講解示範，待兒童做好後再逐漸將分解動作組合。兒童在有了理性感知的基礎上，才會自己在鋼琴上正確地反覆彈奏、傾聽、尋找到最佳聲音的觸鍵方法。在這個過程中，兒童會逐漸地習慣用耳朵分辨聲音的好壞。發現經過練習，逐漸做體、肩、臂、手腕、手掌、手指協調統一動作，小臂手腕放鬆的支撐住，手掌搭好，指尖結實，大臂力量落入指尖，彈出的聲音是飽滿，明亮而自然圓潤的。由此而掌握基本的觸鍵方法，建立起正確的聲音觀念。

彈好樂曲中每個音符，是彈好整首樂曲的基礎。不同時期的作曲家及其作品的音樂風格、精神特徵不同，故每首樂曲又都有其特定的聲音要求。所以兒童還要學會各種不同的觸鍵方法，能夠彈奏出豐富多彩的音樂變化，學會傾聽自己的琴聲，以適應表現各類不同音樂的需要。

我在教授巴洛克、古典主義、浪漫主義各時期鋼琴作品的演奏時，對各時期不同的音色是這樣要求的：巴洛克時期如巴赫作品的聲音，觸鍵應該堅定沉穩，富於彈性和 動力；古典時期如莫扎特的奏鳴曲，音樂明亮，具有晶瑩的「顆粒性」效果，觸鍵應輕快均勻；而浪漫主義時期的代表肖邦的音樂抒情柔美，觸鍵方法應靈活多變，特別注意連音與如歌奏法的柔和觸鍵。此外在同一首樂曲中，又由於奏法的不同，也要求有不同的觸鍵方法。不同的觸鍵方法會產生不同的聲音效果，兒童只有在反 復中仔細傾聽、尋找、才會彈出理想的聲音效果。因此，學琴開始就培養學生養成良好的聽覺習慣，建立科學觸鍵方法，使彈奏出的每一個音符都能夠具有樂曲內容的表現意義，是十分重要的。

三、如何對待彈奏出現的錯誤

　在上課中，孩子的彈奏免不了會出現一些錯誤。當孩子一出現錯誤，教師如果馬上就打斷演奏，指出問題，會使得本來想在教師和家長面前表現一番的幼小心靈受到挫傷。幾次下來就會使孩子對演奏失去信心和表現慾望，甚至產生不滿和逆反情緒。教師應當讓他們像表演一樣，充滿信心，完整自如地彈完一曲，然後再作評論。優秀的鋼琴教師應當擅長聆聽。

當發現錯誤時，教師應當指出在某一段落，某一聲部或某一隻手彈奏的部分有某一類的錯誤。然後啟發學生再彈一遍，認真看譜，仔細傾聽，自己去找出錯誤來。或者 採取比較的方法，教師彈正確和錯誤的兩種，讓孩子在比較中找出問題。對於新授課題，也應當以巧妙的問題引導和啟發孩子根據以前學過的知識去推理，尋找答案。在兒童鋼琴啟蒙教學中，運用啟發式的教學原則和引導型方法，對培養和發展孩子的音樂感知能力極為重要。

在教學中，我常發現學生總在同一個地方多次反覆出現錯誤，幾經指出仍改正不過來或改了之後下次回課仍會反彈，這就是「錯誤頑固症」。產生的原因是初次識譜、 初次練習就看錯、彈錯，隨後在多次的重複練習中「鞏固」了錯誤，先入為主加上將錯誤反覆彈成習慣。通過觀察、詢問，我找到克服的辦法：用比原速慢許多的速度，集中注意力地正確彈奏，用比彈錯是多得多的次數反覆練習，然後從出錯的前一兩小節彈奏，經過出錯處，彈到錯處後一兩小節，反覆再反覆，直到徹底消除戳 物痕迹並鞏固正確的彈奏為止。

對於教師來說，留新作業時最好也能事先預見並指出一些學生容易彈錯、經常會出錯的地方；時間允許的話還應該把這些地方讓學生當場試奏，把錯誤消滅在萌芽狀態。

四、如何解決懈怠

懈怠是人們常有的一種弊病，亦是兒童學琴半途而廢的重要原因之一。解決懈怠毛病的良方，就是磨礪兒童的意志品質。教師應該明白，單純依賴興趣不足以讓兒童學 好鋼琴，還必須讓兒童擁有自覺性、果斷性、堅韌性和自制力，從而不怕困難、不怕挫折，努力約束自己，頑強地實現自己的目標。

教師可以通過講鋼琴家刻苦學琴的故事來強化兒童的意志品質。兒童具有了一定的意志品質後，才能克服懈怠習性，取得新的進步，促進興趣的持久。如給兒童講述目 前炙手可熱的青年鋼琴家李雲迪、郎朗的成長奮鬥史等等。教師還應該抓住孩子好勝的心理，及時宣傳個別刻苦學琴兒童的事迹，給孩子樹立榜樣，激發上進心。

不過應分辨懈怠與疲勞兩者不同的性質。兒童學琴因疲勞出現懈怠，至少有兩種主要原因：一是訓練量超過兒童的承受力，從而讓孩子感到精力不支。二是教師的教學方法枯燥乏味，引起兒童的心理疲勞。

對於原因一，教師對幼兒授課的時間要充分考慮不同年齡的孩子注意力集中的時間長短。兒童的注意力集中時間很有限，4歲左右的孩子約10分鐘，5歲左右約20分鐘，6歲左右約半小時。一般說來，兒童在教師面前還是比較專心，注意力集中的。不專心，或容易產生疲勞，尤其是心理疲憊，主要還是出現在回家練習當中。

家長應協助教師幫助兒童克服懈怠，教師應和家長多溝通、交流，根據兒童自身的特點設計符合個人的練習計劃與時間表，應根據孩子不同的接受能力和練習時間及時 調整作業量。如果孩子對長時間練習感到睏倦或厭煩，家長可以和孩子協商將大段練琴時間拆開，分成幾次來練習，靈活掌握。比如，制定一個合理的練琴時間表，並嚴格執行，非以外原因決不打亂。在規定時間裡不許做任何與練琴無關的事情，培養兒童的意志、毅力與自制力。在有效的短時間裡練出高質量的作業，便可進行 一些獎勵。堅決制止長時間坐在琴前心不在焉地練習。長時間枯燥的練習是造成懈怠的重要原因之一。

對於原因二，這就要求教師進行反思，在自己身上下功夫，加強自身藝術修養，提高教學能力與技巧。兒童鋼琴啟蒙教學不能程式化。如果每次上課總是從手指練習到 音階琶音，練習曲、樂曲，令孩子感受到單調，乏味。因此，可以讓孩子先彈最喜歡最自信的曲子，讓他們充滿信心地面對教師，認真表演。課中穿插一些音樂故事、聽音練耳、師生做些節奏遊戲等，使上課變得多樣化，趣味化。一成不變的長時間上課是產生懈怠的原因之一。教師應改進課堂環境管理，創設具有吸引力的教 學情景。兒童有接受「期待」的心理，教師和家長應對孩子充滿信心，對於孩子的點滴進步要及時給予充分肯定、表揚或者獎勵。

我在教學中是這樣做的：對完成作業認真的兒童，在他的學琴筆記或琴譜上貼一張小小貼紙；製作回課情況記錄表，給每次回課打分並寫評語，肯定孩子的進步、指出 不足；授權家長給順利通過鋼琴考級的學生或者一段時期有明顯進步的孩子發些獎品；對上課積極思考、踴躍發言的兒童予以口頭表揚（在家長面前）；定期評選「 模範輔導家長」和「優秀琴童」，請他們介紹輔導經驗和練琴方法；每年組織一兩次演奏會，讓每個孩子都登台表演，讓他們有展示的平台與獲得認可的機會等等。 教師要刺激兒童興奮點，強化他們的興趣，讓兒童在愉快之中完成訓練計劃。只要善於抓住孩子的心理，積極與家長配合，就能夠解決兒童在學琴過程中產生的懈怠問題，順利完成教學任務。

鋼琴教學的啟蒙階段直接影響學生今後的發展，在「教」和「學」的過程中，教師、學生和家長三者相輔相成，不可分割。想要真正學好鋼琴，需要老師，學生和家長的共同努力，只有三方面融洽結合才能實現共同目標。