對話《老舍趕集》蘇小玎：舞台上的小精靈，全男班裡的小淘氣

蘇小玎，中國煤礦文工團話劇團演員，畢業於中央戲劇學院表演系。因在諜戰劇《胭脂》中飾演仙道楓為大眾所熟悉。2014年話劇「金獅獎」最佳男演員提名；2017年因話劇《二馬》中出色表演，榮獲第七屆國際戲劇學院獎「最佳主演獎」；在北京市演出有限責任公司與天橋盛世投資有限公司、北京朴藝文化傳播有限公司聯合出品、方旭編劇並執導的話劇《老舍趕集》中將有更加精彩的表演。

3月23日，《老舍趕集》的全體主創與全男班齊聚地處望京的「市外桃源」某小院兒（排練廳），進行劇組第一次全體主創會議與演員試裝，小北趁此良機，對演員們進行了採訪。

排練廳是一套郊區的小平房，房主做了一些仿古改造，朱漆大門，進門右手是開放式廳堂，南北廂房各有若干卧室，抬頭就會發現，主人加了玻璃幕封頂，整個小院子變成一個陽光房。劇組在院子里搭建了一個簡易的舞台，演員在上面排練，對面的西廂房有游廊，廊下是兩層寬大的木質台階，放著導演的工作台。這樣的工作環境是方旭導演和全男班喜歡的。

說是採訪，其實也是好奇，排練進行到什麼程度了，全男班的幾位型男怎麼樣了？還那麼鬧騰嗎？方旭導演口頭語，「你們這個鬧騰啊!這都誰領來的，麻利兒的，領走！」其實吧，還有誰啊？哪個不是方導自己領進來的，當然最鬧騰的，大家公推蘇小玎（他不在場的時候），他一進門，大家說，看，全男班最帥的來了！他一定會揮手致意，嘴裡說「來了，來了，我愛你們。」

排練，下午一點半開始，方旭導演與演員們、工作人員一點左右陸續到了，到了先一起吃飯。

今天吃餃子，韭菜雞蛋、韭菜肉兩種餡兒，先上桌的是肉餡兒的，方旭導演招呼大家趕緊吃，他等第二波，素餡的。沒看到蘇小玎上桌吃，去哪了？方旭導演說，熊孩子也等素餡呢！揚手一個仙人指路，門外找找吧。

果然在大門外看到了靜靜的蘇小玎，坐在一個小板凳上，眼睛望著某個角落，這種片刻的安寧其實在工作中是很難得的，對採訪者而言，同樣珍貴。

「小玎，聊聊吧!素餡餃子且還得一會呢。」我搭訕水平好像還是差點火候，生餃子的感覺。

「好啊，咱們裡面說話去!」說話間，他已經靈巧地轉身蹦進了院子，三步並兩步進了大廳。我們走進右手邊的一間演員休息室，一張沙發，一個衣架，一張辦公桌，還有一架白色Roland電鋼，午間的陽光從落地窗漫進來，灑在黑白的琴鍵上，反射出一片柔和的光，整個屋子都是靜謐的，關上門就隔開了外面的熱鬧喧囂。剛才還生龍活虎的蘇小玎，輕輕地坐了下來，雙手已在鍵盤上。

琴聲響起，李叔同的《送別》，讓我想起來《二馬》劇中，蘇小玎飾演的瑪麗現場彈琴的情景，台下有觀眾問，「這是他真的在彈奏嗎？」是真的，蘇小玎學鋼琴已經23多年，10歲到美國學習音樂，這是一個多才多藝的小精靈，全男班裡的小淘氣。

「這琴看著眼熟嗎？」彈完一節，蘇小玎突然開口。

我說：「是啊！和《二馬》里用的一模一樣。」

「確實是同款，不過，這架是我自己的。」

「啊!為啥把鋼琴搬排練廳啊?」

"當然是工作用啦!你又忘了，我是音樂設計呀！」他露出了一個招牌的魅惑慧黠的微笑：眼梢上揚45度，嘴巴微微一抿。

我又愣住了，瞬間被迷惑了，唉。

「開始採訪吧，從音樂說起吧？嗯嗯，就是音樂！」蘇小玎輕快地說，這樣的採訪對象，叫人不得不愛呀！

小玎在《二馬》、《老舍趕集》兩部劇中都擔任了音樂設計，你覺得音樂在戲劇的功能主要是什麼呢

蘇小玎：戲劇里的配樂主要是塑造人物，設計的時候要充分考慮人物性格特徵，這點和大型文藝演出、配樂詩朗誦這些配樂不太一樣。所以每個人物的音樂主題一定的前提下，用一些變奏的技術，置於不同的場景，滿足劇中角色塑造。

《老舍趕集》中你還會炫一下琴技嗎？這部劇的音樂設計有什麼特別之處嗎？

蘇小玎：不會！《二馬》現場，我彈奏的時候，我只有兩隻手，來不及做變軌處理，所以對於音樂效果，我自己不夠滿意，略顯單薄。因而《老舍趕集》我去掉了現場演奏的環節，突破了單一音軌的局限，我與另外一個音樂設計胡水，用一個音樂主題，設計了更多段落的，更豐富的，多種音樂色彩的配樂，例如爵士，但是概括來講，音樂上表達的就是「五星級飯店的衛生間」，都是民國范兒，聽起來很摩登，不老氣，卻隱含著所謂精英社會階層骯髒。

啊！小玎對民國的理解好深刻！還可以用音樂詮釋！真是戲劇圈裡音樂最牛的，音樂圈裡表演最好的！顏值與才華齊飛……

蘇小玎：停！音樂上我還很不成熟，就是希望以自己的一點音樂特長為《老舍趕集》增加點色彩，為方旭導演分擔一些；表演上我還是小學生，至於顏值……下一個問題！

那就說說你在《老舍趕集》中有幾個角色，還有女性角色嗎？

蘇小玎：這部劇總共是由六個故事構成，我飾演四個角色，關於女性角色……我不告訴你！

呃，還保密……好吧，那麼四個角色的戲份也確實很重了，在一部劇，兩個半小說的容量了，迅速切換這麼多角色，你有什麼心理準備，或者技術秘訣嗎？

蘇小玎：我覺得心理準備和所謂技術秘訣都是表演層面的問題，這個在大學時代就已經解決了，只是在表演的職業生涯中要一以貫之堅持，同時也不斷摸索自己的方式吧。具體來講，每個角色的心理依據是不同的，排練過程找到角色各自的心理依據，也就是拉近與角色的心理距離，直至完全融合。一部劇台詞再多，每個角色的台詞用兩天時間也就背完了，為什麼安排45天左右的排練期，就是在解決這個問題。

學院派啊！請教下小玎，你是如何尋找角色的心理依據的？你和角色在心理上對話嗎？

蘇小玎：學院派，哈，我不是，我不希望是，聽起來那麼，那麼「老氣」的一個詞。先說你提到的演員與角色對話，這對我來說，是劇本研讀階段的必經之路，以《老舍趕集》中《黑白李》為例，我飾演的是白李，我要問白李一句，你為什麼要去砸電車？怎麼黑李就不呢？劇本告訴我你砸電車了，但是沒有告訴我，為什麼，我需要問白李，然後我開始寫人物小傳。

第一版，我以第三人寫，去追問角色；第二版我以角色身份寫，我告訴所有人，為什麼這麼干，這個時候，我追溯找到了這個人物的特色，還有童年的心理陰影，這就是心理依據的追尋。還是以黑李白李為例，白李與黑李小時候，可能是從一塊糖開始，哥哥能讓他，長大了，一個女人，也可以讓，最後，搭一條命給你，也可以，黑李為白李的犧牲，是從童年開始的，有內在的邏輯。

你知道，人藝的老演員這角色塑造中，這樣的心理依據也是有的，有時候觀眾看不到，隱藏的，比如說，話劇《雷雨》中，將只屬於周朴園身份的一塊懷錶，放在道具桌子的抽屜里，周朴園拉開抽屜取寫給四鳳的信，他可以看得到這塊表，停在幾點幾分，那是兩天前的某時某刻，而這些觀眾不知道，演員自己知道，在某種意義上，像是一種提示，暗示吧。

我一直以為人物小傳就是排練開始前就定稿了的！原來是一個不斷補充的過程，簡直可以當成工作日誌來寫了。

蘇小玎：人物小傳，我是一直會寫下去，每天晚上排練結束，我回家後，喝點啤酒，然後開始我的功課：譜曲、背台詞、寫人物小傳，完成後再睡覺，天天如此，一直到演出，我想只有這樣，才可以將自己與人物完全融合。

戲劇圈裡，大家叫方旭導演是「老舍專業戶」，他特別喜歡老舍先生的作品，合作過兩部劇後，你有沒有受影響？

蘇小玎：老舍先生，我一直就特別喜歡，我也是北京人，京腔京韻，京味兒話劇我都喜歡，而老舍先生的京味兒作品是寫得最好的，老舍先生就是一條線，把我和方旭導演連在一起。而且，我演京味兒話劇，在發音，韻味上可能沾點便宜。

那你覺得什麼是京味兒？

蘇小玎：我覺得京味兒就是一種北京人的生活狀態，一種特有的表達方式，既不是積極也不是消極，是把積極的內心想法用看起來消極的方式表達，你看過電影《老炮》吧？李易峰飾演的兒子問馮小剛飾演的六爺為什麼對霞姨總是那麼態度不好，六爺說：「女人嘛……」，你注意當時六爺的神態，說話的強調，一副無所謂，滿不在乎，可是心裡呢？要緊著呢，在意著呢。一句話，北京人不裝不作！

為北京爺們點贊！方旭導演和你都是這樣的人嗎？你倆平時相處，看起來特別親切，你喊他老爹，他對你來說意味著什麼呢？

排練廳爺倆深情對視

蘇小玎：你這個問題戳心窩子了，還真沒聊過這個，頭一回！你說的對，全男班只有我喊他老爹，一方面我年齡小，和他確實是兩輩人；另一方面，他對我意義非凡，好像只有老爹這樣的稱呼，能表達。我自己的父母是那種自理能力特強的人，不用我很操心，而方旭導演，我總感覺，我得看著這個老頭。

這麼複雜的情感？

蘇小玎：不，不複雜，這麼說吧，他就是我的恩人，在戲劇舞台上打磨我，塑造我的恩人。2017年，我拿了一個獎，國際戲劇學院獎，「最佳主演獎」，這也是老頭一手托著我，才有這個獎。

我還記得我們第一次見面的情形，兩年前，2016年9月30日，我在中間劇場演法國導演米歇爾的話劇《阿Q正傳》，我演魯迅，（你哪裡像魯迅了？）我貼上鬍子特像！方老師的《二馬》正在籌備期，找演員階段，第一場戲，編劇阿笨老師看過後，向方旭老師推薦了我；第二場，方旭老師去看了，沒驚動任何人；第三場，他又去看了，演出結束，他直接去了後台找我，他說：「小玎，我在做一個戲，一起來玩吧!"

我說："方導，謝謝您，可我有一個戲，在東北，11月份要開拍了。」

方旭導演說：」東北太冷了，不要去了，我給你一個溫暖而潮濕的工作環境。明天國慶節放假，2號你來，我等你。」

我被這句話莫名地打動了，然後就在一起排練，演戲，一直到現在，這中間也經歷了他生病，大家都替著急上火這些事情，走到今天，可以這麼說，我們每周都見面。明年我要報考中戲的表演博士，也是方旭導演一直在鼓勵我去深造，去不斷完善自己。

小北的偷拍

你們之間真的有種神似的感覺！那是不是可以總結一下，方旭導演在你心目中是怎樣的一個人？有人說他是先鋒戲劇導演，你覺得他是嗎？

蘇小玎：方老師很硌，這個硌，就是不同質，有個性，在藝術方面追求完美與戲劇衝突。我甚至覺得，他當年去中戲讀書之前，就已經形成了一套自己的戲劇理念，這些理念有一部分是與斯坦尼斯拉夫斯基理論體系不同的，最典型的就是，方旭導演在舞台藝術上，打破了第四堵的限制，增加了觀演互動，關照觀眾在現場的感受，讓演員的表演更大膽起來，讓觀眾參與到戲劇中來，成為戲劇的一部分，這是對觀眾的尊重，觀眾是在場的，演員面對的是活生生的人，而不是攝像鏡頭。這也是戲劇的魅力，它是空間的藝術，是在場的藝術。

說到這裡，就可以來聊聊方旭導演做先鋒戲劇的事情，我覺得他在做，雖然可能他沒有這樣宣稱過。首先什麼是我們得理清什麼是先鋒戲劇，我理解就是，打破觀演關係，拓展戲劇的狹義概念，尤其重視「場」的概念，比如我可以演一個被女主扔出去的行李，我有態度，我不想離開你，戲劇空間就完成了轉換。總之先鋒戲劇，在我看來是戲劇呈現形式的創新和突破，一切在情理之中，意料之外。對照我剛才對方旭老師那個「硌」的概括，你看，他就是在做先鋒戲劇。

但是，我認為，方旭導演在創作中更多的是考量這些呈現形式如何為戲劇內容服務，為表演服務，而不是它是不是先鋒戲劇。他有很多的創意，想到了就去做，中間出了偏差，就去修正，直到達到預期效果，充滿勇氣與智慧，我特別欽佩他！

感謝小玎今天在緊張的排練中，接受我的採訪，為我們的觀眾吐露心跡，也預祝演出成功！

蘇小玎：不客氣，讓我們相約《老舍趕集》！不見不散！

《老舍趕集》北京站，上海站均已開票！

【主創名單】

文學顧問：舒乙、舒濟

藝術顧問：斯琴高娃

劇本策劃：關紀新

原著：老舍

出品人：張海君、安朝暉、方漪楠

總監製：林禮斌

總製作人：姜越

制 作 人：賈海林 王鵬鵬

編劇：方旭、陳慶、郭奕雯

導演：方旭

主演：方旭、蘇小玎、馬馭崧、劉欣然、秦楓、景松濤

支持單位：北京市國有資產經營有限責任公司

出品方：北京市演出有限責任公司

北京天橋盛世投資集團有限公司

北京朴藝文化傳播有限公司

鳴謝：中國老舍研究會

北京老舍文藝基金會

老舍紀念館

中國煤礦文工團

話劇《老舍趕集》

「看不一樣的老舍，品芥末墩兒里的人生。」

【上海站】在線購票

演出時間：2018年5月5日-5月6日

演出地點：藝海劇院

演出票價： 80/180/280/380/480/580元

【北京站】在線購票

演出時間：2018年5月19日-20日 19：30

演出地點：天橋藝術中心·中劇場

演出票價：180/280/380/580/680元

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