絲維——張寶華絲巾藝術展在中赫藝術空間開幕
2017年7月27日下午,「絲維-張寶華絲巾藝術展」在中赫時尚藝術空間開幕,由中赫時尚主辦, 清華大學美術學院染織服裝藝術設計系協辦,山隱造物贊助,展覽將持續到8月17日。
張寶華老師開幕式致歡迎詞
我國創造了古絲綢文明之路的燦爛,在當今一帶一路的戰略背景下,絲綢作為具有典型象徵意義的產品,具有重要的政治、經濟及歷史文化意義。清華大學美術學院染織服裝藝術設計系的張寶華老師正是在絲綢這一最具有中國文化意義的服飾符號載體上進行了深度創作,將中國文化最深層最本質最美的東西附著在絲巾、家居等產品上呈現給大家。
張寶華老師曾經說過:「對設計文化的深入了解,才能更好地將設計與不同的場合、空間進行協調與搭配,設計產品中的文化體現為空間的文化審美帶來支撐。」 本次絲維——張寶華絲巾藝術展將絲綢魅力與花藝、傳統傢具等相互襯托,二維的平面圖案與三維的立體空間交相輝映,伴隨著四維時空的發展,時尚與傳統交相輝映。
展覽主辦方中赫時尚高級花藝講師曹江老師在開幕式上說:「我們今天展出的山隱造物設計的中式傢具以及我們中赫時尚根據絲巾質感,紋樣設計的中國傳統插花,正式希望通過這次展出的機會讓大家看到我們對於中國傳統文化的傳承和創新。讓大家感受到中國傳統文化的「形色之美,技藝之美,寓意之美」,堅持文化自信。堅持原創,把中國傳統價值的傳播伴隨著各種載體呈現給大家。」
縱橫交錯的巨幅絲巾作品,通過精巧的策展方式,以典雅大氣的風格、精美細緻的圖案、大膽新穎的配色融合,精良考究的做工與用料,與空間融為一體,同時散發濃郁的中國韻味。裝裱後嵌入畫框的每一款絲巾都表現一個不同的主題,描繪的也是一個不同背景的中國符號。
張寶華老師通過探索龍、祥雲、漢字、八卦、剪紙、皮影、戲劇臉譜、民族服飾、中國瓷器、中國織綉、中國漆器、中國風箏等圖案,並將其具象或抽象化,變為設計元素運用在真絲面料上。在挖掘文化精髓和現代意義生命力的同時,張寶華老師藉助絲綢這種訴說東方文化與情感的材料語言,用最具東方藝術魅力的視覺元素,用最飽含中國特色的處理與創造方式,設計出實用與藝術相融合的視覺享受。
張寶華老師的絲巾作品堅持以手繪為創作方式,將設計的節奏放慢,不斷重新審視設計的過去,重新判斷設計的文化藝術價值以及設計對生活的影響。他不滿足於單純地為產品作美觀設計,而更願意借傳統文化之題實現對審美理想以及設計文化的思考和探索,從傳統與現代、東方與西方、本元文化與外來文化之間中找出創作的結合點,同時將精品設計意識滲透到每一幅絲巾創作之中。
絲巾的製作歷經17道嚴謹的工序,彙集了眾多傳統精美的工藝和創意。在絲巾的製作階段,擁有十多年經驗的工坊師傅將會逐條對絲巾進行手工卷邊縫製,以苛求其作為「藝術品」的價值所在。張寶華所打造的每一條絲巾,通過層層考究,從設計到製作需花費3至12個月左右時間才得以呈現。
絲巾作為一種時尚單品,展示了藝術家張寶華對於中西文化的交融設計,把古今中外的文化元素都延續到了現代生活中,創造出了具有獨特美感的時尚藝術作品。本次「絲維」展覽,融合了張寶華老師的絲巾藝術,山隱造物設計的傢具品牌,以及中赫時尚特色的中國傳統花藝等元素,呈現了一個多維度的靈動空間,希望觀者以自己的思維和視角感受中國傳統文化的魅力。
展覽共展出張寶華老師四幅手繪手稿,20個絲巾作品,80種絲巾樣式,每種3款,共計200多幅真絲絲巾在中赫時尚藝術空間有售
絲巾在與人交流那一瞬間的真實觸感,圖案變成寫實或抽象,用藝術家獨特眼光創建的作品才會顯得如此豐富和不同。它們跨過形式的阻隔,越過內容的界限,找到文化,記錄世界的美,也是在喚起人們對於彼此的愛和柔軟,也在讓我們追求藝術時不必離開生活,卻擁有更多美好。讓藝術重新不斷地回歸生活,讓我們與美的真相更為接近。
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